Pôvodne som sa rozhodol zostaviť zoznam mojich obľúbených filmov o vlkolakoch, ktoré by som mohol pozerať okolo Halloweenu, ale toľko času som strávil najmä rozhovormi o jednom filme, ktorý sa stal celým predmetom. Takže zviera kladie svoje požiadavky, musíme sa s nami a mojimi Nasties riadiť. Poďte so mnou, ak si trúfate, keď prechádzame potemnelým svetom démonov, ktorí sa pretvárajú, a cestujeme za splnu, aby sme objavili Vlčí muž.

Stvorenie Vlkodlaka

Existuje jedinečné porovnanie medzi vlčí muž a Georga Romera Noc žijúcich mŕtvych. Vydrž so mnou, pretože takto funguje moja manická myseľ. Porovnaním mám na mysli, že oba filmy vzali už založené monštrá a roztočili okolo nich úplne novú tradíciu, čím týmto tvorom položili čerstvé základy predtým nepreskúmanej tradície. Rovnako ako zombie existovali predtým, ako Romero okolo vlkodlaka oplýval početnými legendami. A napriek tomu, rovnako ako nás Romero naučil, čo to zombie v skutočnosti má byť, Vlk Man založili naše moderné koncepty o tradícii lykantropie.

To je niečo, čo ma fascinuje.

Transformácia úplným mesiacom, vlkolakova kliatba prenášaná uhryznutím, striebro (či už guľka, meč alebo v tomto prípade palicová rukoväť) ako jediný prostriedok na ukončenie života netvora, sú všetko pojmy pochádzajúce z Universal je hororová klasika, Vlk Man.

Univerzálny bol už známy ako Dom príšer a vďaka predchádzajúcim hororom založeným na klasickej gotickej literatúre sa tešil mnohým úspechom. Lon Chaney od samého začiatku umlčoval divákov späť v tichej ére morbídnym zobrazením Quasimoda v r. Hunchback Notre Dame. Ale bolo to jeho zvrchované zobrazenie milostného a príšerného maestra polnočných hrôz v nesmrteľnom Fantóm Opery ktorý zabezpečil jeho legendu na stĺpoch kultúry.

Po tomto gotickom trende (múdro) sa štúdio ponáhľalo prispôsobiť nadprirodzenú upírsku romantiku Brama Stokera Draculu spolu s cisárskym majstrovským dielom Marry Shellyovej, Frankensteinom. Spoločnosť Universal priniesla obe klasiky na veľkú obrazovku, ale spolu s nimi prišiel aj nový nástroj teroru: zvuk! Dracula bol prvým hororom, ktorý prehovoril, a Stokerova legendárna kniha už nikdy nežila s čerstvým prílivom strašidelného neživota.

Na rozdiel od všetkých doteraz spomenutých filmov však neexistoval žiadny román, ktorý by bol základom filmu vlčí muž mimo. Tentoraz to bolo do veľkej miery na scenári Curta Siodmaka, ktorý priniesol do kina lykantropiu. Úlohou Siodmaka nebolo nič iné, ako vytvoriť novú mytológiu pre starodávneho démona noci.

Osobne by som sa pre inšpiráciu obrátil na staré európske príbehy o poverčivej hystérii, ktoré vznikli počas maniakálnych dní lovu čarodejníc. Stručne povedané, celý projekt by som spackal.

Siodmak sa s brilantnosťou ponoril do veľmi osobného hororového príbehu pre inšpiráciu potrebnú pre tento nový obludný hit. Siodmak bol židovský prisťahovalec, ktorý len o vlások unikol náhlemu nepriateľstvu, ktoré v Nemecku vyvolalo jeho ľud. Pri zmene na najhoršie takmer cez noc uvidel ľudí poznačených hviezdou, ktorá ich spečatila osudom odsúdeným na zánik. Videl tiež, ako sa susedia, medzi ktorými roky žil, stali divokými a krutými.

Videl, ako sa ľudské bytosti menia na niečo príšerné.

Stali by sa silnými motívmi jeho scenára o človeku prekliatom známkou hviezdy pentagramu, známkou šelmy a osudom, ktorému nemohol uniknúť. Jeho existencia sa stáva strachom, poverami a nekontrolovateľným násilím.

Odsúdený hrdina príbehu by sa stal nenávideným nepriateľom vidieka. Bude loviť a vraždiť tých, ktorých miloval, a nič iné ako smrť ho nemohlo zachrániť pred zatratením.

Tieto odrazy osobnej hrôzy sa odohrávajú vo filme a dávajú hĺbku tragédii Larryho Talbota (Lon Chaney Jr.), ktorého pohrýzol vlkolak v snahe zachrániť nevinný život.

Na chvíľu sa pozastavte a zvážte to. Pri čine nezištného dobra Talbot poškodzuje svoj život tým, že sa vrhá medzi obeť a pažravého vlka. Vlk Talbot zápasí, ale nie je z tohto prírodného sveta a je prekliatou bytosťou pod Mesiacom. Uprostred potýčky je Talbot uhryznutý a kliatba sa prenesie, a tak sa z iného nevinného človeka stane šialenec, ktorý mení tvar.

Oživenie Krajiny vlkolaka

Vlk Man má hviezdne obsadenie univerzálnych ťažkých váh. Bela Lugosi (Dracula, Syn Frankensteina) hrá rolu cigána ukrývajúceho tajnú kliatbu vlkolaka. Claude Rains (Neviditeľný muž, Fantóm opery) hrá senior s Larrym Talbotom od Lona Chaneyho mladšieho. Senior Talbot's je hlas múdrosti vo svete vybavenom rómskymi legendami a divokou poverou.

Ruku nadol, hoci najdôležitejšiu úlohu - starú cigánku - hrá Maria Ouspenskaya. Taká krotká a mierna malá dáma, ale ona je silou, ktorá stojí za filmovou legendou. Je našim zdrojom poznatkov o tajných legendách o okultných silách, o veciach, ktoré moderný človek žalostne zanedbával. Je dokonalou rovnováhou s Rainsovým charakterom rozumu a vedy.

 

Jack Pierce sa vrátil späť, aby oživil úplne nové filmové monštrum spoločnosti Universal. Už je známy svojimi strašidelnými umeleckými dielami v Frankenstein, nevesta z Frankensteinua Múmie, Pierce opäť kúzlil a dal vlčí muž jeho podpisový vzhľad. Pre Chaney mladšieho bol tento proces mizernou - a často krát trýznivou - skúsenosťou. Nehovorilo sa, že Jack Pierce sa staral o pohodlie hercov, keď už sedeli na jeho sedadle.

Pre Jacka boli herci plátnom pre jeho temnú predstavivosť. Aby oživil vlkolaka, Pierce naniesol na tvár Chaney Jr vlasy z jaka a potom ich oholil extrémnym teplom. Po hodinách zmierovania sa s takýmto typom liečby si myslím, že by som bol tiež trochu naštvaný!

Scény z filmu sú uzavreté v strašidelnej tajomnej atmosfére, keď nás zavedú do hmlistých rašelinísk, ponurých lesov, zničených cintorínov a samozrejme do rómskeho karavanu. Úprimne povedané, pripadá mi to ako film natočený pre halloweenský čas.

Niektorí sa dnes môžu pozerať na film kritickým okom alebo ho jednoducho prehliadnu v prospech iných filmov o vlkolakoch, ale tento film je pre mňa v najlepšom prípade čistá zábava na Halloween. Keby to nebolo vlčí muž nemali by sme Strieborná guľka, Vytie, Alebo Americký vlkodlak v Londýne užiť si dnes. Toto je hororová klasika, ktorá si zaslúži náš rešpekt, ak už pre nič iné, ako pre jej hlboký vplyv na našu dnešnú kultúru.

Rozumieme vlkolakom, pretože tento film nás naučil pravidlám. Takže keď plánujete svoje Halloweenske maratóny, sľubujem Vlk Man bude veľmi vítaným doplnkom.

Teraz choďte von a bavte sa ako Rómovia, moji Nasties! A ak ma počuješ vytie pod strieborným mesiacom, možno by si chcel začať bežať o život. Sľubujem, že vám poskytnem náskok ... hehehe.

Wolfy záverečné poznámky!

Vlk Man prešiel dvoma prerábkami, ktoré stoja za zmienku. Možno by stálo za zmienku. Oh, do prdele, sme tak hlboko v tom, urobme to.

Vlk (1994)

V hlavnej úlohe Jack Nicholson (Svietiaci, jeden preletel nad kukučím hniezdom, Batman) a Michelle Pfeiffer (Batman sa vracia), toto prerozprávanie vyvolala obrovská sláva Drákula Brama Stokera a v 90. rokoch vyšli v remaku klasických príšer s novým štylizovaným vzhľadom. Vlk prináša legendu do modernejšej doby a my môžeme sledovať, ako sa Nicholson mení na vlka!

Aby to nevyznelo ako vták, ale to je všetko, čo tento film k tomu vedie. Páči sa mi tento film a bol som nadšený, že si ho môžem pozrieť, keď vyšiel, ale v 90. rokoch som bol dieťa, ktoré hladovalo po príšerách. Toto nie je naozaj monštrum a nie je to horor, v klasickom zmysle slova. Je to nadprirodzený thriller a dráma. Krvavého psa to uspokojiť nebude. Napriek tomu pre zvedavého diváka stojí za pozretie.

Vlčí muž (2010)

Štúdio, ktoré nám poskytlo pôvodnú klasiku vlkolakov, sa vrátilo k tradícii a chcelo priviesť zviera späť pomocou moderného líčenia a efektov. Legendárny umelec Rick Baker (Americký vlkodlak v Londýne) bol prinesený na palubu, aby nám priniesol nový vlčí muž. Je smutné, že film dostal vlažný príjem. Publikum nebolo ohromené používaním CGI a malo skutočne problém s obsadením hlavnej úlohy do Benicio del Toro.

Vo filme si zahral aj Hugo Weaving (The Matrix trilógie, Pán prsteňov / Hobit trilógia) a Anthony Hopkins (Mlčanie jahniat, Červený drak, Obrad). Videl som to, keď to vyšlo, a úprimne, páčilo sa mi to. Nechápal som, prečo toľko zavrčalo nosom nad týmto. No dobre, tak to niekedy chodí.

Odporúčam tento, pretože je to jemný pohyb príšery. Je to pekné prerozprávanie pôvodnej rozprávky, ktoré poskytuje divákom veľa dravosti. Stručne povedané, nevyhýba sa tomu, že nám dá príšery.