Nedávno som hovoril s Justinom McConnellom, scenáristom/režisérom Záchranca, napínavý horor s dramatickou transformáciou, ktorý sprevádza festivalový okruh v roku 2018. Film sleduje Drewa, vraha, ktorý mení tvary, ktorý absorbuje myšlienky, spomienky a fyzický obraz svojich obetí, čo mu umožňuje ukradnúť ich úplnú identitu.

Záchranca – ako film – má veľa sa deje pod kožou. Je to komplexná štúdia smútku, identity a morálky, zmiešaná s násilnou metamorfózou. Prirodzene, musel som sa opýtať, odkiaľ tento koncept pochádza?

„Jedného dňa som bol v autobuse a napadla ma takáto myšlienka – čo keby som sa videl na verejnosti? Čo je, samozrejme, Denis Villeneuve Nepriateľ“ povedal McConnell. „V tom momente to však nejako organicky prerástlo do základu tohto. Ale tón a význam filmu majú oveľa viac spoločného s tým, kde som sa v tom čase mentálne nachádzal.“

McConnell strávil posledných niekoľko rokov v smútku po smrti Kevina Hutchinsona, svojho najlepšieho priateľa, spolupracovníka a spisovateľského partnera.

„Len som premýšľal o svojom mieste v živote a o tom, kam vo svete zapadám, a nad všetkými týmito existenciálnymi vecami – veľa som čítal a veľa sebareflexie – a tak nejako sa to zakomponovalo do toho, čím príbeh skončil. ," povedal. "Skutočná predstava o tom, čo je toto stvorenie, prišla relatívne rýchlo, ale všetko ostatné pod povrchom vyšlo práve z procesu písania."

Záchranca obsahuje niekoľko grafických praktických efektov, vďaka ktorým – v kombinácii s čistou a vysoko zameranou kinematografiou – pôsobí film veľmi pevne v realite.

Ako celoživotný fanúšik hororov mal McConnell veľa inšpirácie. Vyrastal v časoch rozkvetu hororu s praktickými efektmi a študoval žánrových velikánov ako Rick Baker, Steve Johnson a Screaming Mad George. Jeho ocenenie pre praktické efekty rástlo s pochopením toho, ako ich úlohy zohrávali dôležitú úlohu pri tvorbe filmu.

"Efekty v Záchranca konkrétne,“ vysvetlil McConnell, „nepovedal by som, že sú niečím priamo ovplyvnení, ale očividne sú tam semená všetkých tých vecí. A talent samotných skutočných umelcov. David Scott a jeho tím Alexandra Anger a Tabitha Burtch majú svoj vlastný štýl. Keď sme diskutovali o vzhľade filmu a pocite z neho, išli robiť svoju vec.“

McConnell presne vedel, koho chce osloviť, aby vytvoril poslednú efektnú scénu filmu. "Boli to Chris Nash a Audrey Barrett." Chris je riaditeľom Z je pre Zygotu – posledný príbeh v ABC smrti 2." McConnella si získal Chrisov segment. "Keď som to videl, vedel som, že áno, nikto iný tu nedokáže dosiahnuť efekt, ktorý chcem, tak dobre ako Chris."

Ak si nepamätáš, Z je pre Zygote je o žene, ktorá v sebe nosí dieťa 23 rokov. Teraz, keď je dospelý, preberá jej telo úžasne príšerným spôsobom. Je to... celkom fantastické.

"Vedel som, že potrebujem niečo, čo zaregistruje tento stav – ako nejaký druh transformačnej sekvencie inšpirovanej An Americký vlkolak v Londýne, s vecami z Vec, Alebo Dlžník.” McConnell objasňuje, že – aj keď tu boli zjavné osobné vplyvy – boli skôr štýlovým odkazom ako priamou poctou.

Pretože Záchranca sleduje tvar meniaceho sériového vraha, Drewa stvárňuje niekoľko rôznych hercov. Pochopiteľne, proces obsadzovania viacerých hercov do jednej zjednotenej úlohy bol jedinečnou výzvou.

Keď boli herci zúžení na niekoľko možností pre každú rolu, McConnell sa rozhodol pre osobné stretnutie s každým z nich namiesto typického druhého čítania, aby mohol „získať predstavu o tom, kto sú ako ľudia, a ich atmosférou, ich históriou a tým, čo prinášajú na stôl ako človek a účinkujúci,“ pripomenul.

Keď boli všetci obsadení, McConnell poskytol každému hercovi, ktorý bude hrať Drewa, dvojstranový dokument o postave so všetkým, čo by potrebovali vedieť o jej histórii. Táto domáca úloha poskytla hercom príležitosť osvojiť si Drewa ako postavu, aby mohli – ako skupina – preskúmať, čo ho motivuje napredovať.

„Mali sme niečo, čo som nazval „Drew Boot Camp“, kde sme všetci sedeli pri veľkom stole a viedli dlhý rozhovor o tom, kto je tá postava a odkiaľ pochádza, a tak nejako sme – ako skupina – založili tú postavu,“ pokračoval: „Prišli sme s bežnými kliešťami a spôsobmi chôdze a určitými črtami a mramorom, ktorý nosí so sebou – čo je posledná vec, ktorú dostal od svojej matky – všetky tieto veci sa na tej relácii akosi spojili.“

Jednou z výziev Drewa ako postavy sú tieto motivácie. Prostredníctvom filmu jeho bežecké rozprávanie poskytuje ďalšie informácie o jeho histórii a vzťahoch a prostredníctvom toho sa dozvedáme o jeho posadnutosti Juliou.

V násilí a fyzických prvkoch okolo jeho premien je, samozrejme, hrôza, ale spôsob, akým Drew zromantizoval svoje obsedantné prenasledovanie Julie, je sám o sebe dosť strašidelný. Spýtal som sa McConnella, ako sa tento – veľmi strašidelný – prvok dostal do filmu.

"Tento aspekt príbehu sa objavil počas introspektívneho času vo mne,“ vysvetlil. "Ale aj preto, že keď som to písal medzi rokmi 2014 a 2017, hnutie Me Too sa stalo neuveriteľne rozšíreným v spravodajských médiách."

McConnell číta všetko, čo môže online – čiastočne preto, aby bol informovaný, a čiastočne preto, aby pomohol sebaanalyzovať a rásť ako človek. Kým čítal o hnutí Me Too a feministickej kritike, pracoval na prepisoch scenára a tento prvok jednoducho zapadol. "Práve som zmenil malé veci, jemné veci, a to informovalo túto stranu o tom, kam sa veci budú uberať."

Ale aj s jeho skresleným uhlom na vzťahy, Záchranca je často označovaný ako milostný príbeh – čo pekne zapadá do ďalšej McConnellovej pointy.

„Veľa romantických komédií z 80. a 90. rokov – filmy Johna Hughesa a podobne – používalo tróp tzv. Prenasledovanie ako láska. Kde v podstate, pokiaľ ten chlap nakoniec dostal dievča, nezáležalo na tom, čo urobil vo filme, on je stále ten dobrý,“ vysvetlil. "Vždy mi to prišlo ako škodlivá a čudná vec, keď som niekomu od mladosti vtĺkal do mysle."

Ďalší príklad nájdete v časti „Každý tvoj nádych“ od polície. Je to upokojujúca, krásna pieseň, ktorá sa hrá ako silná, emotívna balada (často na svadbách), ale v skutočnosti sú tieto texty zlovestný.

McConnell pokračoval: „Pochádzate z malého mesta, ako som ja, a nie ste vystavení veľkému množstvu vecí. V podstate mi dlho trvalo, kým som našiel oporu a pochopil, čo robiť a čo nie.“ Počas tohto introspektívneho obdobia písania sa McConnell pozrel na seba a svoje minulé činy a urobil Drewovu osobnosť „ako psychotickú verziu toho, čo zdieľal“. "Robil som veci, na ktoré som vo svojich 20 rokoch nebol veľmi hrdý, ale všetky boli prijateľné v rámci toho, ako nás učili, čo je romantika."

McConnell uznal, že tento obsedantný prvok nie je úplným zameraním filmu, ale rozhodne tam je. „Niektorí ľudia sa toho chopia a niektorí ľudia – na druhej strane – sú úplne v Drewovom rohu počas celého filmu. Chcem, aby sa diváci rozhodli sami, ale v skutočnosti to nie je príbeh lásky, je to príbeh posadnutosti.“

Ak ste relatívne oboznámení s kanadským hororom, viete, že témy asimilácie a metamorfózy sú celkom bežné. Ďumbier zaskočí, Prázdnota, Utrápená, americká Mary, a všetky diela Davida Cronenberga využívajú telesný horor na rozprávanie príbehu o premene. Spýtal som sa McConnella – ako kanadského kolegu a nadšenca praktických efektov – prečo by to tak mohlo byť.

„Američania ovládali všetky skutočne zábavné kiná, keď som vyrastal, a raz za čas prerazil nejaký kanadský film, ale nepripadalo by mi to ako kanadský film,“ povedal. „Rovnako ako veci od Cronenberga, aj tento bol zameraný na americké publikum a zároveň si zachoval kanadskú identitu pre horor.

"Nedokázal som ti povedať, prečo sme tu takí posadnutí hororom, ale je možné, že to máme trochu inak." Dodal, že – aj keď existuje mnoho iných podžánrov, ktoré sa vyrábajú a vyrábajú v Kanade, „z nejakého dôvodu sme skutočne známi pre telesný horor“.

Ale pretože mnohé z kanadských hororových filmov, ktoré prenikli na bežný trh, boli transformačné telesné horory, ako hovorí McConnell, „ovplyvnili novú generáciu filmárov“.

Ak sa filmy páčia Prázdnota a Záchranca sú toho výsledkom, rozhodne sa nemôžeme sťažovať.

 

Záchranca Hlavné postavy si zahrali Lora Burke, Jack Foley, Elitsa Bako, Rachel VanDuzer a Steve Kasan.