harpúna je súčasťou oficiálneho výberu Medzinárodného filmového festivalu Fantasia 2019, ktorý sa koná v Montreale v Quebecu. Je to napnutý, temný a často veselý triler, ktorý divákov určite zaskočí. Mal som možnosť hovoriť so spisovateľom / režisérom Robom Grantom o filme, jeho genéze a o tom, prečo sú hrozní ľudia tak sakra zaujímaví.

Môžete dávať pozor na môj rozhovor s jednou z hviezd filmu Munro Chambersom a celú filmovú recenziu.

Kelly McNeely: Odkiaľ sa, do čerta, vzal tento film? 

Rob Grant: Frustrácia, je možno dobrý začiatok! Rozprával som sa so svojím producentom Mikeom Petersonom a sťažoval som sa na stav filmov, ktoré som nakrúcal alebo kde som bol. Povedal som mu, že chcem len niečo vyrobiť, kde by som mohol ísť na mizinu, a dal som mu predstavu Polanského Nôž vo vode prostredníctvom Seinfeldových znakov. Práve som dokončil natáčanie predchádzajúceho projektu a potom to akosi vyšlo; do štyroch týždňov sme mali prvý koncept. Skončil som Nažive na konci augusta / začiatkom septembra, a potom som mal do októbra návrh pre môjho producenta Mika a natáčali sme do januára, takže sa to spojilo naozaj rýchlo.

A nie je to tak, že mi ten nápad práve napadol, keď obvykle píšem scenár, trvá mi to asi 2 roky od prvého nápadu po čas, kedy ho dám na papier, takže kým si ten návrh skutočne zapíšem, je to už pekné premyslený. Takže to nie je tak, akoby to vyšlo šialene. ale Vedel som, že keď sme to písali, a keď som nadhadzoval Mikovi, chcel by som robiť všetky veci, ktorých som sa príliš bál alebo ktoré som predtým neskúšal, pre prípad, že by to bol môj posledný film. Takto nejako so mnou začala Harpoon.

cez Fantasia Fest

km: Mali ste vždy v úmysle mať taký temný komediálny pruh, alebo to vyšlo, keď ste to písali?

RG: To rozhodne vyšlo, pretože pôvodná genéza bola, keď som prvýkrát čítal o náhode Richarda Parkera a myslel som si; keby títo ľudia vedeli o tej náhode, bolo by to veselé. Takže pre mňa to bolo vždy ako, smola je taká silná, že sa nemôžete neubrániť smiechu. To bola akási moja prvá genéza, pretože som vedel, že to musí byť tak nejako dole. Je to tiež jedna z tých vecí, napríklad ... Vyrastal som na Richardovi St. Clairovi, rád počúvam rozhovory ľudí. Uvedomil som si, že tam potrebujete trochu ľahkomyseľnosti, inak sa obávam, že budem ľudí len nudiť. To je vec žánru - najradšej by som sa venoval priamej dráme, ale bojím sa, že budem nudiť ľudí. Takže, áno, poďme sa pustiť do niektorých bláznivých vecí. 

km: Funguje to naozaj dobre. S rozprávaním, bolo to niečo, čo vzišlo z toho, že ste to chceli trochu rozhýbať a urobiť to nie tak ťažkým, alebo ste to vždy chceli nejako mať?

RG: Rozprávanie bolo v prvom koncepte. Zámer bol vždy - pre mňa každopádne - keď máte troch ľudí, ktorí sa poznajú tak dlho, majú tento skratok, ktorý sa príliš nespája s výstavným dialógom. Takže som naozaj chcel preniesť tieto dva slová ako „hej, pamätáš si čas, keď sme to robili?“. Takže rozprávanie malo vždy dostať celú expozíciu z cesty, takže kým sa dostaneme k postavám, môžu konať tak, ako by mali.

Pôvodne to bolo oveľa viac na nos, ale niektoré témy a nápady boli akési temné. Prešli sme možno 4 alebo 5 rôznymi hlasmi, vyskúšali sme to, rôzne úrovne suchého vtipu a humoru. Vykonali sme testovacie premietania a uvedomili sme si, že ak rozprávač posudzuje tieto postavy príliš tvrdo, urobí to aj diváci, takže sme to museli poriadne zmenšiť. Bolo toho kopec iterácií. 

km: A ako si našiel Bretta Gelmana? Prišiel, priviedli ste ho ...?

RG: Prišiel o týždeň skôr, ako sme mali premiéru v Rotterdame. Takže sme sa dozvedeli dátum našej premiéry na Štedrý deň alebo nasledujúci deň - možno sviatok vianočný - a mali sme premiéru na konci januára a stále sme nedokončili nášho rozprávača alebo jeho písanie bolo v poriadku. Celý tento vianočný sviatok sa teda trávil kódovaním, prepisovaním a správnym upravovaním. A potom nakoniec, rovnako ako týždeň pred Rotterdamom, Gelman súhlasil, že vstúpi na palubu.

Musel som letieť dole do LA, zaznamenať rozprávanie a ten istý deň ho upraviť v lietadle a potom letieť s pevným diskom - jeho jedinou kópiou - do Rotterdamu. Naše dve správcovské spoločnosti - 360 management - ktoré zastupovali dvoch z hercov, Christophera Graya a Emily Tyru, máme s touto spoločnosťou skutočne dobrý vzťah, pretože sú s projektom tiež spokojní, takže pokiaľ išlo o rozprávačov, pomohli veľa. Samozrejme, Brett, jeho čierny humor - najmä z jeho dní pre dospelých v plavkách - zapadal do toho, čo sme robili, a dostal ho okamžite. Jeho film - citrón - premietané aj v Rotterdame. 

cez Fantasia Fest

km: A teraz, keď máte obsadenie, mali ste aj nejakých hercov, s ktorými ste chceli pracovať? Munro Chambers je fenomenálny a viem, že je Kanaďan, čo je skvelé, že tam máte nejaké kanadské talenty ... mali ste na mysli nejakých hercov, keď ste začínali, alebo ste ich tak nejak našli?

RG: Ďakujem pekne, pretože si to isté myslíme aj o Munrovi. Bez toho, aby pokazil, má možno najťažšie otočenie. Keď som písal? Nie, nikoho som nemal na mysli. ŽNajskôr som obsadil Richardovu rolu a najťažšou, ktorú som mal, bolo obsadenie tejto Jonahovej postavy z dôvodov, ktoré budú zrejmé pre každého, kto film uvidí.

Bol to opäť môj producent, ktorý povedal „mali by ste sa naozaj pozrieť na Munra“. Upravil som posledný Mikeov film, knuckleball, v ktorom bol Munro. A z nejakého dôvodu som si myslel, že s ním ako s darebákom v tom nie je výpočet v mojej hlave. Ako: „Neviem, nemyslím si, že má pravdu, táto postava má veľa rôznych úrovní“. Bol ako: „verte mi, stačí sa pozrieť na Munra“. Takže prinútil Munra, aby urobil kazetu a poslal mi ju, a akonáhle som uvidel konkurznú kazetu, bolo to ako: „ok, to je on. Dostali sme ho. “

Mike nám umožnil tri dni skúšania v hoteli, než sme začali natáčať, čo je pre indie film také vzácne, ale to urobilo taký rozdiel, myslím, že len z hľadiska toho, ako boli pripravení a ako sa títo traja navzájom ovplyvňujú, a to nám umožnilo vopred veľa z toho dialógu a línií vylepšiť. Kým by sa teda dostali na scénu, natáčali by to akoby to bolo divadelné predstavenie. Bežali by celých 12 minútové scény v jednom zábere. Takto mám pocit, že veľa ich výkonov bolo diktovaných práve na základe týchto troch dní. 

km: Chystal som sa povedať, najmä pri tých dlhých záberoch a veľkých kusoch dialógov, je to taký charakterovo motivovaný kúsok, že sa cíti veľmi ako divadelná hra, ale len v tých najextrémnejších možných situáciách.

RG: Absolútne. Preto je tu časť jedna a časť dva, nie je to do tretín. Takto sa to dialo veľmi konkrétne. Ako som už povedal, rád počúvam rozprávanie ľudí a mal som pocit, že keby to nebolo nakrútené ako film, mohol by som to potenciálne urobiť ako divadelné predstavenie, takže som sa k tomu tak nejako správal. To tiež prinútilo hercov premýšľať.

Museli sme natočiť všetky interiéry v poriadku, potom sme resetovali a natočili všetky exteriéry v poriadku, a myslím si, že to nielen pomohlo vybudovať ich výkony, pretože sa pomaly čoraz viac vyčerpávali, ale aj to, že sme prechádzali 10 minútovými scénami skutočne intenzívne veci znova a znova, že na konci dňa si myslím, že už takmer spadli, boli tak unavení a emocionálne vyčerpaní. Je sakra povedať, ale vedel som, že to funguje naozaj dobre pre štát, v ktorom sa museli nachádzať. 

Pokračovanie na strane 2

Stránky: 1 2