Všetko to začalo krikom. Prelomové hororové majstrovské dielo Wesa Cravena navždy zmenilo slasher filmy a dodnes inšpiruje. 6 skvelých filmov a o viac ako 26 rokov neskôr a ešte ďalej Kričať filmy sa diskutuje. Práve keď si myslíte, že franšíza sa už nemôže dostať späť hore, preskočí späť k životu na posledné vystrašenie a najmä za posledných niekoľko rokov zaznamenala oživenie vzrušenia zo svojej vášnivej fanúšikovskej základne. Ale naozaj, láska k Kričať a volanie po ďalších filmoch nikdy nevykazovalo známky slabnutia. Zdá sa, že vždy existuje nápad, ktorý je príliš dobrý na to, aby sme ho ignorovali, čím sa franšíza vracia späť po nových zabitiach.

Ako teda môže franšíza postavená na rovnakom jednoduchom nápade prežiť tak dlho? Ako sa regeneruje, aby si ho užili nové generácie? Krik dlhovekosť má mnoho vrstiev a faktorov, rovnako ako jej brilantnosť. Jeho ostrý humor a hororové komentáre, obľúbené postavy, ako aj to, že sa občas neberie príliš vážne, sú len kvapkou v krvi, prečo Kričať je to sakramentsky dobrý pocit byť jeho fanúšikom. Vynikajú mi však dve dôležité veci, ktoré ho skutočne odlišujú od vášho štandardného slashera – jeho darebák a meta krv, ktorá preniká každým filmom. Pripojte sa ku mne a rozoberajte, čo robí nášho strašidelného priateľa tak vhodným, nehynúcim a chvályhodným, ako aj skúmajte, prečo sa sebauvedomenie Screamu stalo jeho najvýznamnejšou a trvalou črtou.

"Jeho tvár pokrytá prízračnou bielou maskou, len pár centimetrov od nej... jeho oči prenikajú cez... bez duše." – od Kevin Williamsonpôvodný scenár.

"prísť', 'duch', 'postava maskovaná duchom“, všetci niekde začíname. Tieto a ďalšie mená boli všetky použité v pôvodných Williamsonových scenároch ako meno vraha. Dnes ho len voláme Ghostface vďaka Licencia Fun World režisér RJ Torbert. Meno vyvoláva strach, no stále je hravé a odrážajúce Krik jedinečný a čierny humor. Maska sa vyvinula zo základného „duch' popis v scenári a prešiel rôznymi vzormi, kým nenarazil na zlato. Ako vznikol presný dizajn má dosť príbehu na to, aby zaplnil dvojdielny dokument, ale všetci zúčastnení môžu byť vďační, že sa hviezdy zladili a do práce sa dostali tí správni ľudia. Nikto však netušil, že táto ikona vyrastie v niečo iné.

Keď príde na zloduchov slasher filmových darebákov Ghostface možno stelesňuje dokonalosť. Uhlovo čierny, ošúchaný hábit a príšerná biela tvár sa natiahli do otrasného výkriku, vyjadrujúceho strach aj bolesť, a Buckov nôž pripravený zasiahnuť v ruke v rukavici. Tri funkcie, ktoré dokážu vyvolať skutočne uspokojivé vydesenie, zobrazujúce úplnú hrozbu a ukazujúce tvár neznáma, čo je aspekt, ktorý je skutočne synonymom pre Ghostface.

Vďaka svojim jasným kontrastným farbám je to najbližšie k čistému plátnu, aké by ste mohli dostať, no stále má jeden z najvýraznejších vzhľadov v histórii kinematografie. Ghostface je nielen ikonický pre nás ako divákov, ale stal sa niečím, po čom mnohí herci túžili, čím si v skutočnom svete získali legendárny status ako batman, dokonca aj medzi hercami, ktorí ho stelesňujú. Stačí sa opýtať Jacka Quaida a Jacka Championa.

Téma, kto presne je tvárou franšízy, spôsobila v priebehu rokov mnoho nepokojov. Je to Sidney alebo Ghostface? No, jednoducho povedané, Sidney bola dokonalým posledným dievčaťom v boji s dokonalou ikonou. Ghostface je tak reprezentatívnym predstaviteľom franšízy, že jeho imidž smelo zostával rovnaký v priebehu rokov, namiesto toho, aby zvolil prístup podobný antológii a priniesol do každého filmu nový kostým. Potrebujete len vidieť záblesk bielej masky, aby ste vedeli, čo sledujete.

Ukazuje, aký ikonický a nerozbitný je vzhľad – zlovestný, rýchly tvar v čiernej, bielej a karmínovej farbe, ktorého obraz bol takmer nezmenený, iba vylepšený, ako napríklad forma masky, za viac ako 26 rokov v kinematografii Scream. . Amber and Richie's tech-up Ghostface pridal modifikáciu kostýmu pre novú generáciu a Scream 6 využil históriu svojich masiek naplno, hrozivo, vzdával úctu svojim vlastným prekrúteným spôsobom odkazu Ghostface a každého vraha, ktorý ho zastupoval, ako aj použil Billyho starnúcu, rozkladajúcu sa masku ako hlavnú tvár strachu.

Scream ukázal, že dokáže kostýmu dodať punc jedinečnosti, odlíšiť filmy, no v skutočnosti mu na trvalý efekt stačí jeho dokonalý estetický a ospevovaný charakter. Ide o prípad, keď ide o to, čo skutočne funguje na podnecovanie teroru, a o to, aby sa postava stala tak milovanou a obávanou, ako je to len možné, takže keď sa objaví na obrazovke, bude vierohodná, a to nielen prostredníctvom požadovaných účinkov hororu, ale aby sme my ako diváci pochopili, prečo taká veľká úcta k tomuto živému ghoulovi. Toľko Kričať Fanúšikovia, ktorí si obliekli kostým Ghostface, vrátane mňa, vedia... je to určite silný výlet.

Je dôležité poznamenať, že Ghostface by sa mal vždy považovať za samostatnú postavu... prázdnu nádobu bez emócií, v ktorej naši vrahovia alebo vrahovia predvádzajú svoju pomstu alebo zabíjajú vzrušením, pričom masku nepoužívajú len pre anonymitu, ale aj ako symbol spravodlivosti prostredníctvom smrti alebo aj chorobnú poklonu. Osoba sa stáva vrahom, prispôsobuje sa forme Ghostface a nie naopak, a vyžaduje od fanúšikov určitú dávku „pohybu viery“.

Výška, tvar, pohlavie nemajú žiaden význam, keď ich róby skonzumujú a zmiznú v rúchu smrti, a preto každý diskutujúci o Amber zvyčajne skončí s neplodnými hádkami. Nemali by sme si robiť starosti s tým, kto presne vydal posledný bod, pretože ani scenáristi si príliš nerobia starosti, hoci je občas zábavné teoretizovať. To je dôvod, prečo pre mňa bude Ghostface vždy strašidelnejší ako tvoj Jason alebo Freddy Kričať je odrazom reality neznáma a hrôzy nestálej spoločnosti, ako aj nestabilnej stránky fandomov.

Je to práve toto nevedomie, čo pridáva na temnote Ghostface a dodáva každej iterácii skutočnú auru tajomstva. Myšlienka uctievaného antagonistu, ktorého si ktokoľvek, a tým myslím ktokoľvek, si môže osvojiť, nie je len fascinujúca pre hororového fanúšika, ale je skutočne desivá na premýšľanie. Je to osobné a v istom zmysle vytvára ľudské monštrum bez tváre. Myšlienka, že každý hľadač pomsty alebo fanboy vo filme a dokonca aj mimo neho môže vnímať Ghostface ako niečo, čo sa dá stelesniť, je znepokojujúca myšlienka, najmä vzhľadom na fascináciu ľudstva inšpiráciou násilím.

Skutočnosť, že Kričať je založený na realite a nie na nadprirodzenom, okrem niekoľkých halucinogénnych momentov, o ktorých je lepšie nehovoriť, ukazuje, ako blízko je horor od domova. Premisa hrôzy je pre mňa hmatateľnejšie znepokojujúca, keď ide o nás ako ľudí a Kričať sa s desivým efektom pohráva s myšlienkou nevedomého strachu z „kohokoľvek“, a najmä z blízkosti vnútorných kruhov a skupín priateľstva. Ktorá z vašej skupiny priateľov by mohla prasknúť?

Je veľmi zriedkavé mať vraha v kostýmoch, ktorý nie je jednou konkrétnou osobou pod maskou, ktorá má taký vplyv a ikonickú postavu, akú dosiahol Ghostface. To všetko z toho, čo je v podstate halloweenský kostým. Niet divu, prečo sa stal v skutočnosti najpredávanejším sezónnym kostýmom v Amerike. Genialita jednoduchého vytvorenia vrahovho oblečenia, ktoré je ľahko dostupné komukoľvek, ďalej umožňuje Ghostface žiť po celý čas a prenasledovať, koho chce. Svojím spôsobom Ghostface patrí každému a každému a už teraz je sadistickou myšlienkou v zadnej časti hlavy vraha, ako symbiotická koža pripravená vliezť do nej a spôsobiť zmätok.

Legenda o Ghostface je nepopierateľná a vo svete filmov existuje ďalší dôvod chváliť ho mnohými zložitými filmovými motívmi na rozšírenie záchranného lana Scream, ktorého sa krátko dotkneme neskôr, rovnako ako Stab a jeho kult fanúšikov poskytujúci rozšírenejší šialenstvo, ktoré dáva neznámemu ďalšiu vrstvu obáv. Mrazivý fakt, že každý môže mať akýkoľvek dôvod obliecť si kostým, skutočne dáva Ghostface jeho dlhovekosť. Ghostface je nepochybne jedným z najchytrejších výtvorov kín a má schopnosť vyvíjať sa prostredníctvom svojich iterácií viac ako ktorákoľvek iná hororová ikona, čo z neho robí skutočne nezastaviteľný koncept.

Ale esteticky príjemný, zbožňovaný a prispôsobivý darebák nie je jediným faktorom úspechu alebo schopnosti Scream prežiť generácie. Skutočnosť, že Scream je tu aj dnes, možno pramení z jedného veľmi dôležitého hlavného detailu – jeho sebauvedomenia. Scream bol vždy presiaknutý 'meta', myšlienkou, že samotný film si môže byť vedomý seba samého a prekročiť hranice svojich hraníc na obrazovke. Meta prekrvuje svoj príbeh a uvoľní sa pri každom rezaní čepele, čím sa odlišuje od konvenčných slasherov.

Originál Kevina Williamsona predstavil tento prvok spolu s očividnejším aspektom divokosti a možno upevnil budúcnosť franšízy bez toho, aby si to vôbec uvedomoval. Scream mohol byť priamočiary slasher bez zahrnutia jeho teraz slávnych meta prvkov a mohol ľahko vyblednúť v nesprávnych rukách ako ďalší horor, aj keď sakramentsky dobrý. Ale je to motív, ktorý sa stal miazgou franšízy a pokračovanie a rešpekt Williamsonovho génia mimo krabice je čiastočne zodpovedný za dlhovekosť Scream a presnejšie za jeho schopnosť prebudovať sa prostredníctvom zmeny času. Film, ktorý vie, že je to film, je nevyzpytateľným ihriskom pre kreatívne príbehy a svetom, ktorý môže každým dielom ďalej prekvitať.

Scream 2 pridal ďalšiu nuansovanú vrstvu meta-esnosti Krik príbeh trvalého úspechu predstavením Stab, filmu vo filme, čo umožnilo franšíze otvoriť dvere a ponoriť sa ďalej do týchto meta aspektov, skutočne potvrdilo jeho vytrvalosť, a tiež vytvorilo Mickeyho bláznivý motív doslova obviňovať filmy, vďaka čomu sme sa stali divákmi vedomý toho, že slasher film nemusí zostať v hraniciach pomsty. Obidva geniálne ťahy, najmä s motívom neuveriteľne odvážneho komentára k vlastnému žánru a potenciálne podnecujúceho riziko, že budúce filmy budú považované za príliš nebezpečné na produkciu, ak by sa nejaký divák „inšpiroval“.

Scream 3 pokračovalo v vstrekovaní Staba do franšízy tým, že nás ponorilo do sebareferenčných prikývnutí a Scream 4 zasadil semienko fandomov, ktoré sa zmenili na psycho s Charlieho zamilovaným fanatikom Stab, ktorý hrá lokaju Jillinmu po sláve chtivému duchovnému otcovi, čo ešte viac zdôraznilo schopnosť Scream pozerať sa von na svoj vlastný skutočný žáner, aby inšpiroval fikciu vo vnútri. Tento vesmír, ktorý si uvedomuje seba samého, sformoval budúcnosť Scream na takú, ktorá je podstatne slobodnejšia, ako by si väčšina slasherových filmov mohla kedy vysnívať.

Výkrik (2022) po desaťročnej prestávke znovu naštartoval franšízu a dokonca parodoval svoj vlastný reštart, ako aj odvážil sa žartovať v toxických fanúšikovských základniach a dokonca aj vo svojich vlastných, čo je každému fanúšikovi Scream príliš známe. Vrahovia môžu dostať svoju kritiku, ale motívom bol v skutočnosti veľmi inteligentný a vynaliezavý spôsob opätovného predstavenia sveta a ďalej ukázal možnosti, ktoré tento meta vesmír ponúka franšíze. Páči sa mi to Scream 6trasa metra vrahov a postáv, Krik na šírku možností sa dá pozerať podobným spôsobom, ako na brainstorming s nápadmi prepojenými s nekonečnými možnosťami. Kričať už má za sebou históriu toho, že sa šikovnými spôsobmi takmer paródovalo, a preto sa pridávajú ďalšie vrstvy a vetvy, čím sa odhaľuje rozšírený svet tvorivých smerov, z ktorých Kričať sa ukázal ako zlatá baňa.

Kričať má jedinečný dar v tom, že dokáže použiť štandardné slasherové trópy na poháňanie svojich príbehov a motívov, funguje dokonale ako staromódny film o pomste, ale má možnosť čerpať vplyv z brilantných filmových nápadov. Toto povoľuje Kričať aby sa nepozeral len na svoju vlastnú fikciu Stab franšíza a akékoľvek množstvo príbehov, ktoré môžu byť inšpirované týmto, ale pozrieť sa mimo jeho obsiahnutý svet do reality. Kričať môže prekrútiť vnímanie tak, aby sa stalo mimo seba, pričom ako inšpiráciu používa nielen horor, ale aj filmové klišé a trópy vo všeobecnosti. Pokračovania, trilógie, rebooty, requely, peklo, dokonca aj prequel je stále šialená možnosť. Ako sa vyvíja svet filmov, tak sa s ním vyvíja aj Scream, ktorý sa prispôsobuje tak, ako sa vrah prispôsobuje kostýmu Ghostface, a to je dôvod, prečo, pokiaľ budú filmy a iskra vynaliezavosti, bude život vo franšíze Scream.

Eklektický svet Kričať bol tiež posilnený samotným fandomom, ktorý z toho vznikol. Ide o jedinečnú situáciu, ktorú mnohým franšízam chýba a ktorá ponúka fanúšikom osobnejšie spojenie s filmami, čím sa povyšuje na niečo zmysluplnejšie než len na jednoduchú sériu slasherov. Ticho rádia, Guy Busick a James Vanderbilt pochopili dôležitosť spojenia s fanúšikmi možno viac ako ktokoľvek iný a bez ohľadu na to, či sa podieľajú na budúcnosti Scream, stále zasadili veľa semien na počesť fanúšikovskej základne, ktorá sa určite bude živiť. Ghostface odmaskovaný a zabitý v úvodnej scéne, dva Ghostface na obrazovke naraz a samozrejme synchronizované dvojité stieranie čepele, to všetko začalo ako jednoduché želanie alebo potreby od jeho vášnivej fanúšikovskej základne a preniklo to do finálneho zostrihu so vzrušenou odozvou. . Samotní fanúšikovia si zaslúžia uznanie za pretrvávajúcu silu filmov a s každým vydaným sa vykúzli viac „čo keby“, čo dodáva franšíze ešte väčšiu tvorivú silu a robí Scream navždy vzrušujúcim a prekvapivým.

Krik vynaliezavosti sa zdanlivo medze nekladú a ako dokázal Scream 6, budúcnosť sviežich krvavých a dokonca netradičných možností môže byť na svete. Nie je to zlé pre jednoduchý koncept vraha v kostýmoch, ktorý eliminuje tínedžerov. Dokonca aj so správnym vzorcom ma stále udivuje, ako sa Scream neustále znovu objavuje a stále sa cíti tak vzrušujúce, ako je to po 26 rokoch od originálu, a to je čiastočne spôsobené genialitou prispôsobivosti Ghostface a obrovskej metagalaxii, ktorá bola okolo neho vybudovaná. Niektorí sa môžu pozrieť Kričať a mylne si myslia, že je to len opakovanie toho istého vzorca, ale je to oveľa zložitejšie a vyváženejšie s realitou, než si uvedomujú. Kričať je dokonalou syntézou zabijaka, filmu a fandomu, ktorý sa živí v nepretržitom cykle. Bez ohľadu na verziu Kričať uvidíme, široká škála motívových a príbehových kombinácií jej kreativita ešte dlho vydrží.

Dlhovekosť sa, samozrejme, nespolieha len na už diskutované témy, ale aj na to, kam môže príbeh smerovať, ako aj na to, čo môžete robiť s postavami. Scream 6 prelomil bariéry o niečo viac a ukázal, ako ďaleko môže franšíza zájsť, čím sa ďalej rozšíril Samov psychologický boj a dodal atmosfére znepokojivý pocit bez akýchkoľvek zábran. Maniakálne vyčíňanie Ghostface v New Yorku v štýle Voorhees pridalo výbuch agresie, akoby naznačovalo omladenie alebo nový smer. Rozhodne mi to dalo pocit, že to nie je nejaká unavená franšíza, ktorá dúfa, že sa skrúti a zomrie, a zakaždým, keď sa Ghostface objaví na obrazovke, stále mi vyvolávalo zimomriavky, možno viac ako iné filmy. V našej Ghostface bola naliehavosť, ako aj v ostrej réžii a totálnom prístupe od Rádia Silence, čo dáva fanúšikom pocit 'prosím, nezastavujte sa tam, dajte nám viac'.

RS, Buswick a Vanderbilt určite dali fanúšikom novú nádej a dôkaz, že táto franšíza nepotrebuje desaťročné prestávky medzi filmami, aby bola úžasná alebo vynaliezavá. Po Scream 6's Úspešné prijatie zdalo sa, akoby nič nemohlo zastaviť túto dvojročnú vzrušujúcu jazdu, ale veci sa trochu spomalili, keďže čakáme na definitívny Scream 7 dátum začiatku. Vzrušenie v rámci fanúšikovskej základne však stále bzučí viac ako kedykoľvek predtým a mnohí z nás sú zvedaví, kam by sa tieto filmy mohli uberať, najmä keď vychádzame zo zadnej časti najodvážnejšieho záznamu Scream. Fanúšikovia hororu dokonca špekulujú, či sa niektorý z kľúčových hráčov novej generácie vráti alebo sa vráti Scream 7 obsahuje ďalší nový príbeh a herecké obsadenie, pretože by sa to mohlo ľahko podariť.

Skoré rozhovory po Scream 6's vydanie naznačovalo injekciu „novej krvi“ a fámy naznačovali, že výroba by sa mala začať okolo októbra, takže s Rádiom Silence a Krik hlavné hviezdy zaneprázdnené inými produkciami popri rôznych stávkach, zatiaľ to vyzerá tak, že nás prinajmenšom čaká vyčerpávajúce čakanie. Možno Scream 7 len potrebuje trochu viac času na varenie.

Ale, kam ďalej? Will Ticho rádia vrátiť sa a urobiť záverečnú kapitolu v ich trilógii (ozveny pre dramatický efekt) alebo sa príbeh posunie ďalej od Sama? Na konci ste mohli vidieť, ako Sam zhodil Billyho masku Scream 6 ako úplné pokorenie temnoty a záver jej príbehu alebo ako niečo, čo by sa dalo zdvihnúť a ľahko pokračovať. Sám cítim, že je toho viac čo povedať, ale ak je to tak, som otvorený viacerým príbehom. Samozrejme nekonečná výzva Neve Campbell vrátiť sa ako Sidney Prescott je stále veľká možnosť, situácia nikdy nehovor nikdy. Táto franšíza však možno bude musieť pokračovať v napredovaní v čerstvejšej krvi, aby si udržala svoje prežitie. Aj keď nechcem vidieť 'Ghostface Takes Paris' alebo *hlt* 'Stu's Revenge' a Kričať je ďaleko od škrabania dna suda, verím Kričať stále má slobodu robiť veci, ktoré sú viac v oblasti nekonvenčných a stále si získavajú svoju chválu. Viac príbehov, ktoré sa rozširujú napríklad o viacerých vrahoch alebo smerujú ďalej do diery filmov vo filmoch podobných Inception, sú len malou hŕstkou možností.

Ak ide o nových režisérov, nových scenáristov alebo nové obsadenie, Kričať bude stále v poriadku, pokiaľ je tu niečo nové, čo môžete priniesť na stôl, a s prispôsobivosťou jeho záporákov a meta tém, ktoré by nemali byť príliš ťažké. Aj keď niektorí môžu stonať pri predstave budúcich filmov a čudovať sa, prečo fanúšikovia požadujú ešte viac, ja skutočne verím, že ak by Scream 9 napríklad stále má schopnosť byť najlepší zo všetkých filmov, je to taká franšíza. Má dosť úspešnej minulosti aj filmovej slobody na to, aby to tak bolo, ide len o to nájsť tú správnu kombináciu všetkého Kričať sa naučil a nahromadil za týchto 26 krvavých rokov a uvoľnil to vo forme niečoho sviežeho a kreatívneho pomocou brilantnej šablóny, ktorú už má šťastie. Jeho dedičstvo bolo dobre zarobené a môže sa ľahko prispôsobiť a prežiť po tejto generácii do ďalšej. Zostalo veľké množstvo krvi, ktoré nielen preliať, ale aj prečerpať cez túto ikonickú franšízu. Je tu ešte veľa príbehov, ktoré treba rozprávať, bez ohľadu na to, v koho rukách je.