Meno Marcus Dunstan možno nepoznáte, no ak ste fanúšikom hororov, jeho tvorbu určite poznáte. Dunstan – spolu so svojím spisovateľským partnerom Patrickom Meltonom – je zodpovedný za Sviatok, Píla IV cez VI, Zberateľ, Zbierka, Strašidelné príbehy rozprávať v tme, a Piraňa 3DD. Najnovšia funkcia Dunstana – spolupráca s Blumhouse Television a EPIX – je neľudské, tínedžerský výkrik po škole s veľkým srdcom a gurážou. 

Nedávno som mal príležitosť hovoriť s Dunstanom o neľudské a jednoducho som sa ho musel spýtať na jeho názory na zombíkov, tyranov, mimoškolské špeciály a (dúfajme) nadchádzajúci trojdielny film, Zhromaždené. 

Pre viac informácií o neľudské, môžeš si prečítať môj tu celú recenziu a pozrite si príves uvedený nižšie.

---

Kelly McNeely: Spolupracovali ste so svojím spisovateľským partnerom, Patrickom Meltonom, pomerne dosť – vráťme sa k projektu Greenlight. Môžete povedať niečo o genéze tohto projektu a spolupráci s Patrikom? 

Marcus Dunstan: Absolútne. Tento druh pocitu, akoby sme sa určitým spôsobom uzatvárali do kruhu, kvôli tónu filmu Sviatok – to bol akýsi náš moment Willyho Wonku pri nakrúcaní filmu – chcel som prijať šok a úžasnú hrôzu, ktorá nebola traumatizujúca tak, že držala niečo nevinné a zraňovalo to, nešlo to zraniť publikum. Ale chcelo to povedať ako, no, čo keby tam bolo trochu – nie splnenie želaní – ale splnenie nočnej mory a prevzatie postáv, ktoré sú typickým krmivom – krmivom prvej obete – ale nechať ich trochu ovplyvniť svoj osud. Nie, chlape, nevzdám sa len preto, že to urobil svet. A to nadšenie z nálepiek na nárazníku bolo niečo, čo sme vždy nosili v našich srdciach.

Viete, pochádzali sme zo Stredozápadu – ja z malého mesta v Macomb, Illinois – a potom bol Patrick z Evanstonu, čo nás odrazí do budúcnosti. Mysleli sme si, že toto mesto nemôžeme obísť z východného/západného pobrežia, ale možno ho môžeme trochu obísť zo Stredozápadu a uvidíme, čo môžeme priniesť. Takže bleskurýchle pri tejto príležitosti, kde Evanston hrá veľkú úlohu, pretože Evanstonovi, ako dejisku pre kľúčové príbehy Johna Hughesa, sme sa týmto chceli naozaj poďakovať. Pretože nám poskytli úžasné ľudské momenty, aj keď cukor bol ako: „Hej, pôjdeš sa pozrieť na tínedžerskú komédiu“, a potom je tu tento srdečný moment. 

to je Ferris Bueller keď je Cameron v múzeu, a to je moment, ktorý bol priamo prenesený do tohto ako referenčný bod, na galvanizáciu odliatku v konkrétnom okamihu, priamo v strede. A je to scéna zahŕňajúca figuríny oblečené do – no, nechcem to prezradiť – ale bola to naša Óda na Camerona.

Hneď ako spomeniem tú scénu, všetci od mladých po... nie ako mladí [smiech] to okamžite pochopili a pochopili zámer tej chvíle. Ako áno, tu ľudí prekvapíme chvíľkou srdca. A ak pristaneme, nemôžeme byť zaškatuľkovaní do niečoho, čo ste kedy videli. Dáme vám pocítiť niečo iné. 

Vráťme sa späť do Evanstonu toho všetkého, preto bola naša stredná škola Evanston Hill, je to odkaz na Evanston, kam Patrick chodil a kde sa tieto filmy odohrávali, a Hill, miesto, kde John Hughes skutočne chodil. Takže všetko, čo sme potrebovali, bola alchýmia vziať si to, čo sme si pamätali nielen z našich stredoškolských skúseností – a to sú všetci, herci, každý podnet z toho – a napadlo nás, že si tu vytvoríme malý stroj času. Všetci sa s týmto vrátime na strednú školu, necháme tam niečo, čo nás bolí, a prinesieme niečo, čo nám dalo nádej, a potom to pridáme do tohto príbehu. Nemyslím si, že by nádrž nikdy nevyschla. Myslím tým, bez ohľadu na to, aké horúce, akokoľvek unavené, bez ohľadu na to, koľko bleskov sa nás pokúšalo zhodiť zo Zeme, nemohli sme sa prestať snažiť dosiahnuť pre tieto postavy, ktoré tak krásne viedla Brianne Tju. Aká galvanizujúca sila.

Miloval som túto skúsenosť. Nechcem aby to skončilo. Áno, vychádza, yahoo, ale je to tiež horkosladké, pretože sa rozlúčim s jedným z najlepších priateľov, akých som kedy mal; zážitok z tvorby tohto filmu. 

John Hughes tu bol jednoznačne inšpiráciou. Neľudské je niečo ako tínedžerský horor z 80. rokov, ale na modernú dobu mi to príde veľmi moderné, aj keď – priznávam – keď som to prvýkrát pozeral, pretože je to chvíľu, kým uvidíte mobilný telefón a móda je taká cyklická, Bol som rád, ach, toto sa odohráva v 90. rokoch? 

Mali sme veľké šťastie a na rozprávanie príbehu sme použili každú jednu molekulu, ktorú sme mali k dispozícii. Eulrn Colette Hufkie, kostymérka, sa chopila hľadania ikon v oblečení, takže vám povedali, kto je tá postava s univerzitnou bundou, povedali vám všetky podrobnosti. Všetka farebnosť a sebavedomie uniformy postavy každého potom úplne umožňuje ústrednú silu Ever – postavu Ever, ktorú hrá Brianne – ktorá je tlmená. Ak je tam univerzitná bunda, ona je v Members Only jedna, ktorá je béžová a beztvará a ktovie ešte. Jej postava hľadá nejaký vplyv, napríklad, ktorým smerom by som sa mal vydať? A potrebuje tento katalyzátor známy ako hororový film, aby sa každý stal trochu ľudskejším tvárou v tvár tejto udalosti neľudské.

Aké je tajomstvo dobrej sekvencie útoku zombie?

Preboha, skvelé je, že na to, aby to fungovalo, nepotrebuješ gazilión dolárov. To, čo potrebujete, je vášeň a odhodlanie, aby to vyzeralo sviežo, aj keď zobrazuje niečo, čo hnije. Ako to teda robíte? A myslím, že som sa len opieral o to najlepšie, čo tam bolo, aby som videl, čo urobili. A bola tu spoločná téma. George Romero je, samozrejme, krstným otcom, pretože živí mŕtvi v jeho vesmíre predstavovali tému, či už to bol konzumizmus, či už rasový rozdiel, boli odrazom toho, čo bolo zlé na živote. 

Takže v tomto prípade, ja a toto herecké obsadenie a tento scenár, sme chceli povedať niečo o šikanovaní a chceli sme sa mu postaviť do očí a priznať, že je to skazená duša. Je to podlé, je to rezné. Ako to, že myšlienka šikanovania tak dobre pozná naše mäkké ciele? Ako to môže vedieť, bez toho, aby niekedy hodil päsťou? To, že nás môže zničiť verbálny vtip, my implodujeme. 

A tak som si povedal, dobre, hádajte čo, tu je smer, pán Zombie [vytiahne protézu hlavy zombie]: ste krutý prefíkaný tyran, idete tam, aby ste zničili ich sebavedomie a ich schopnosť prežiť , búchajte im mozgy v strachu, aby si nemysleli, že vás môžu prekabátiť a byť nejakým spôsobom o krok vpred pred svojimi životmi, aj keď sa snažíte prísť na spôsob, ako ukončiť ten ich. Mám to? Choď!

Vieš, a to bolo niečo také! To mu umožnilo byť úplne sám. Ak to bolo rýchle, nebolo to rýchle kvôli odvodenej interpretácii podobného, Svetová vojna Z alebo niečo. Nie, bolo to rýchle, pretože to bolo zlé. Bolo to prefíkané, pretože slúžilo rituálu, ktorým šikanovanie je, neustále sa meniť ako pes na vírus dôvery. A to umožnilo stereotypy, v ktorých sme chceli pochodovať v prvom dejstve.

Viete, kto sú títo ľudia, a sú z tínedžerskej komédie. Ale hádajte čo? Väčšina tínedžerských komédií z minulých rokov je teraz v štádiu opätovného skúmania niektorých z ich otrasnejších inštinktov. A hádajte, čo sa tam vždy snažil učiť? Hororový film. Tam, kde boli považovaní za otrasné, aby vyšli z brány, ale ich inštinkty boli, nebuď blbec, inak zomrieš. Nemajte sex príliš skoro, inak zomriete. Neberte drogy, inak zomriete. Aj tak zomrieš, ale nezomri ako debil!

A tak potom sa tu objaví Teton County a potom príde horor ako taký, bam! Preberáme, kto ste teraz? A to sa mi páči, zdalo sa mi to ako dobrá zmes pre správny typ poistky, ktorý pristane v horľavých rokoch, ktorými sú dospievanie. 

Milujem „mimoriadnu mimoškolskú“ povahu Unhuman, myslím, že je to taký šikovný spôsob, ako to otvoriť. Pretože to naozaj má ten morálny príbeh. Bez toho, aby som sa príliš zaoberal spoilermi, má to posolstvo proti šikanovaniu, ale je tu aj akýsi anti-zmysel pre toxické oprávnenie, ktorý podľa mňa prináša naozaj skvelé paralely k udalostiam ako Columbine a – nedávno – Uvalde. Je to niečo, čo je desivo stále veľmi evergreen. Môžete sa trochu porozprávať o tom, ako sa v tom orientovať a zmiešať túto tému dohromady?

Takže toto bol vrcholný moment. Povedzme, že ste dostali príležitosť natočiť strašidelný film a potom sa musíte rozhodnúť, aký strašidelný film to bude? Scenár vás môže zaviesť len tak ďaleko, pretože každý deň sú predstavenia, to, kam umiestnite kameru, ako upravujete hudbu a podobne, bábkoherectvo, ako sa budete na diváka cítiť. A chceli sme sa vyhnúť traume. Chceli sme sa vyhnúť šikanovaniu divákov, ale ostať pri tejto téme, aby bola takmer úplne olúpaná – ako cibuľa, ktorou je, pre jej zatuchnuté časti, pre jej vzdelávacie časti – a bez toho, aby sme využili to, na čo sa používa vo filmoch. , čo je hodnota zábavy. 

Toto sú najsebavedomejšie postavy, ktoré napochodujú a zvyčajne sú okamžite odoslané. Všetky tie filmy sa nejakým spôsobom prepadnú, keď čakáte na ľudí, ktorí nie sú zatienení všetkými tými škodami, aby nabrali voľnosť a na konci sa stanú niečím, ako horor napreduje. Takže s týmto som videl filmový trailer tesne predtým, ako sme začali nakrúcať. Viete, mali sme asi mesiac predtým a bol to veľký hit. A samotný príves bol nonstop zabíjačkou. A bolo to skvelé, atď., a ja som si myslel... nie sme to. 

Povedzme, že ste na markíze a ak prejdete na obe obrazovky a jedna spustí túto reakciu, alebo to je jej stimul – ak sa tam dokonca pokúsime ísť, čo tým hovoríme? Prečo budeme iní? A to viedlo k veľkému skoku, ktorý ešte viac posilnil zvrat v strede tohto. A najmä pri hrozných udalostiach nedávnej histórie stále dokážeme – s dôverou, pomocou umenia a srdca – niečo povedať. Prispievať premysleným spôsobom a zároveň získať odznak. Ako áno, sme horor, ale prekvapíme vás humorom. Dúfame, že vás budeme vzdelávať s témou. A ak sa všetci spolu dostaneme na druhú stranu, možno sa aj naše srdce cíti o niečo viac plné a zahreje sa. skvelé. To bol cieľ. Nebolo to zaťažené rozpočtom, časom alebo čímkoľvek iným, len jednoducho ochotou vyskúšať. 

Je to ten „špeciálny mimoškolský“ prvok, ktorý ho skutočne privádza domov. Hneď, ako som videl, že vyskakovacie okno, bolo ako, dobre, rozumiem! 

To je láskavosť, že nám Blumhouse dôveruje, pretože si pamätám, že som o to požiadal priamo vpredu. Chcel som robiť fotografie do ročenky, aby som do toho šiel naozaj naplno. A nepovedali nie, povedali, že ak si to zarobíte, ak začneme vidieť výsledky a vy si zarobíte na ten tón, skvelé. Nechcú sa zapísať do tónu, ktorý sa potom akosi rozpadne, viete, ako keď jalopa stráca časti počas jazdy. A tak to bola jedna z posledných pridaných vecí. A vďaka bohu, nikdy to nebolo odtiaľto [ukazuje na hlavu] a nikdy to nebolo mimo nášho zámeru, ale bola to len tá hviezda na vrchole stromu, ktorá to všetko pomohla rozsvietiť.

Peter Giles, viem, že si s ním pracoval na Pilgrim for Into the Dark... jeho hlas je len...

Podivuhodný!! A on je hlas – neviem, či to viete, ale je to hlas Fox Sports. Takže keď budete počuť, [štrkový hlas] „Dnes v noci sa medvede vrhnú na Packers“…. To je on! To, čo bolo také skvelé, je, že sa môže prepravovať po celom svete a ohromiť ľudí svojím skvelým výkonom. A potom má nastavený mikrofón, takže z času na čas ho jednoducho uvidíte, ako predvedie túto úžasnú vec. 

Využil by som teda naplno výhody priateľstva a profesionálneho vzťahu tak, že by som sa nejako skĺzol do riadkov, o ktorých som len chcel počuť ten hlas povedať, že sú úplne nevhodné. Napríklad: "Prečo by som to povedal?" Len vyskúšaj! „Struma! Čo je v nich?" Ako, nie, to nepoužijeme, to je neslušné, Peter! [smiech]

Dobre si to využil, predal každú jednu linku, ktorú dodal. 

A čo bolo také úžasné, že bol priamo na vrchole plánu. A toto bol veľký dar. Každý filmár, ak to vôbec dokážete, bojuje vo veľkom, aby vytvoril príležitosť natočiť film v poradí, nakrútiť ho v sekvencii, môžete sa s tým skutočne vyvinúť. A to bol kľúč k úspechu mnohých vývojových postáv, keď sme sa navzájom spoznávali. 

Peter bol prvý týždeň, pretože som chcel fyzické stelesnenie nastavenia tónu a taktu, aby som oznámil svet žuvačiek prvého dejstva. A keď potom zaútočí osud v hororovom filme, je to ohlásenie úplne nového filmu. A potom je tu ďalší film, ktorý tam začína. Takže bolo kľúčové mať tieto piliere. A skvelá vec je, že sa postavil a postavil sa priamo pred tie deti a okamžite na to priskočil a bolo to skvelé. A ja hovorím, že deti, to sú mladí dospelí, ale celý ten odliatok – s ním – len pozinkoval. Bola som taká, taká vďačná a inšpirovaná. 

A s tým len ďalej tvoríte, len tlačíte a túto príležitosť premieňate na životnú skúsenosť. Takže nie je koniec, keď sa 90+ minút valí. Toto je niečo, čo si chcem navždy uchovať v srdci. 

Teraz sa musím opýtať, neviem, o čom môžete hovoriť, ale Zhromaždené? 

Ó áno! Viete, na chvíľu sa zdalo, že existuje údolie nádeje. A nedávno sa toto údolie naplnilo absolútnou nádejou a existujú profesionáli, ktorí sa snažia jemne rozmotať gordický uzol, aby tomu dali ďalšiu šancu. A viete, takže všetci to chceme urobiť. V tomto prípade musíme len rešpektovať povahu „ako“. Tak to je ďalšia skvelá vec. To nie je nie, je to len ako, poďme zistiť ako, a dúfam, že dokážeme. Dúfam, že môžeme a budeme. 

Máte pripravený scenár?

Bože áno! Absolútne. To je celé. A to je na tom to pekné, že keď to máte napísané a môžete skutočne ukázať niektoré veci, ktoré už boli vymyslené, potom je celkom ľahké povedať, čo by sme chceli robiť a ako chceme, aby sa ľudia cítili. A nakoniec mantra je, ak nemôže byť tá najlepšia, prečo to robiť?

V rokoch medzi nimi bolo prospešné neprestať pracovať na tom, prečo by sa koncept mohol stať, aby sa nezdalo, že sa z neho sfúkol prach. Zdá sa, že sa to muselo stať práve v tomto momente, s využitím úžasných hercov, s Joshom Stewartom, s Emmou Fitzpatrick, ktorí prijali, že život a čas uplynul a aký bol ich život v povahe týchto dvoch filmov.

Ich démon na zemi je stále tam vonku, ochotný im čeliť. Akých nových démonov majú v sebe, s ktorými sa môžu brániť? Milujem to. A hej, sme o niečo vyspelejší, máme pred sebou zvrátenú rozprávku. A to opäť udržuje píšťalku kanvice zapnutú, nádej, že sa to stane. 

 

neľudské bude k dispozícii od Digital 3. júna na Paramount Home Entertainment.