Spojte sa s nami

Novinky

Tobin Bell transformuje franšízu Saw na umenie

uverejnené

on

Tobin Bell raz poznamenal, že „Chcem robiť všetko, čo je dobre napísané, čo prezrádza niečo o ľudskom stave, čo poskytuje rast materiálu aj aktérom. "

Označil to ako „skvelá príležitosť. "

Po kariére, ktorá trvala tri desaťročia v divadle, televízii a filme, sa najväčšia príležitosť naskytla, keď mal Bell 62 rokov. Nikto netušil, že veteránsky herec sa 29. októbra 2004 znovu narodí ako ikona hororu.

To, že Bell vyjadril túžbu po dobre napísaných projektoch, dodáva vierohodnosť skutočnosti, že projekt Píla franšíza siaha ďaleko za hranicu popcornu do oblasti umenia. Pre niektorých je séria jednoducho mučením porna vytvoreného pre krvavé potešenie masochistov medzi nami, ale realita je taká, že táto franšíza bola vždy o skúmaní toho, čo Bell uvádza ako „Chce slávu“ ľudského stavu, okrem posúvania vnímaných limitov a váženia si života.

A nemohla existovať lepšia voľba pre orientáciu v ságe, ktorá zahŕňala rakovinu, stratu dieťaťa a manželstvo; a to sa pretiahlo na sedem filmov (s ôsmy na ceste) ako Tobin Bell.

V rozhovor s MTV pred vydaním Píla III (2006), Bell odhalil, že po prijatí úlohy si kladie niekoľko otázok, vrátane „Kto som? Kde som? Čo chcem? Kedy to chcem? A ako to dostanem?"

Okrem toho chce Bell molekulárne porozumieť „čo myslím tým, čo hovorím. "

Okrem motivácie Bell v rovnakom rozhovore prezradil, že pre svoje postavy vytvára prepracované pozadia. Keď ráno vstaneme a poznáme každú udalosť, ktorá sa nám stala až do súčasnosti, postavy vo filme tento luxus nemajú. Jednoducho dostanú plán a odtiaľ ich zostavia.

Málokto je lepší architekt ako Tobin Bell.

Obrázkový kredit: hdimagelib.com

Zvážte jeho úlohu Severského muža v Firma (1993). Bell pripustil, že na základe svojich otázok kladených na vedľajšiu postavu vytvoril 147-stránkový dokument, ktorý, hoci bol pre konkrétny príbeh dôležitý, nebol v žiadnom prípade náskokom a ani zďaleka nebol porovnateľný s veľkosťou skladačky Johna Kramera.

Odhalenie, ktoré sa prelialo do každej postavy, pomohlo Bell vytvoriť, o čom svedčí čas strávený s Betsy Russell po tom, čo bola obsadená ako Kramerova manželka Jill Tuck. Bell kráčala a rozprávala sa s Russellom, kupovala jej drobné darčeky a dokonca jej čítala poéziu, všetko v snahe vybudovať si takú dôveru a puto, aké bude mať manželský pár.

Tento prístup, ktorý vyžaduje profesionalitu a prípravu k apetítu perfekcionistu, bol ideálny pre postavu, ktorá skúmala životné lekcie a symbolickú odplatu.

Ako Amanda Young (Shawnee Smith) by povedal v Píla II (2005), „Chce, aby sme to prežili.“

Kramer nebol zlý človek, ale ten, kto, ako povedal Bell, „nebol v poriadku“, ktorý si podvedome uvedomil, že jeho celoživotné dielo nebude o inžinierstve, ale skôr bude učiť pár vyvolených vďačnosťou k životu.

Jigsaw si skutočne nevážil svoje vlastné, kým nebol konfrontovaný s realitou jeho uhasenia, ale potom, čo sa úmyselne ponoril cez útes, len aby odišiel, si uvedomil, že je silnejší, ako si kedy dokázal predstaviť. S týmto porozumením dospel k záveru, že ak môže mať také zjavenie, môže to byť spoločná skúsenosť.

Neviete, čoho ste schopní, kým nebudete mať inú možnosť, ako vyjsť bojovať. Nemali by ste byť usmerňovaní ako toľko oviec, ale skutočne sa musíte venovať tomu, čo si vážite, čo si prajete, aby ste urobili inak, a čo by ste robili, keby ste dostali ďalšiu šancu.

„Nevinné“ obete, ktoré si Kramer vybral pre svoje sociálne experimenty, stratili cestu a ostatní v priebehu toho doplatili alebo boli za túto ľahostajnosť upálení. To všetko viedlo k vynikajúcej vhodnosti symbolickej odplaty.

Skladačka nás viedla ako Danteho, lepšie povedané Virgila, na prehliadku spoločenskej obžaloby.

Sudca, ktorý sa pozrel na druhú stranu, keď vodič zabil malé dieťa autom, spútaným krkom o podlahu kádě, ktorá by sa naplnila skvapalneným prasaťom, sa nechal udusiť svojím rozhodnutím alebo nerozhodnosťou. Poistný guru, ktorý navrhol vzorec, ktorý vybral pár zdravých na krytie, zatiaľ čo iní by boli zatratení zomrieť, pretože by predstavovali väčšie finančné riziko, viedol labyrintom, kde opäť rozhodoval o tom, kto prežije a zahynie. Tentokrát to však neboli anonymné čísla prípadov, ale skutočné ľudské bytosti, ktoré by buď vydržali alebo odišli pred jeho očami.

Tých, ktorí hrali hru, starostlivo vybral Bell's Jigsaw, zatiaľ čo tých, ktorých ušetril alebo odsúdil William (Peter Outerbridge), vyberali rovnako bez rozdielu, ako si rakovina vyberie kohokoľvek z nás. Rovnako ako si to vybralo Kramera.

Obrázok: Kyle Stiff

Bellova príprava viedla k silnému povedomiu o Kramerovej motivácii pre tieto voľby a výzvy, ale jeho intenzita a dramatická zručnosť boli velením obrazovky. Či už sa objavil v mase a krvi, alebo len ako hlas, ktorý rozprával scenár, Bell nebol hercom, ktorý chrlil iba čiary, ale skôr mužom, ktorý sa stal rolou a cítil frustráciu a bolesť, ale čo je dôležitejšie, nádej, že tí sa rozhodol hrať hru a počúval s otvorenými očami, ušami a srdcami. Čo si sa naučil Môžeš odpustiť? Môžeš sa zmeniť?

Nakoniec nebol zámerom postavy, ktorú Bell vytvoril, prepracovaná smrť alebo trest, ale to, aby si ju vážili tí, ktorí si ju už nevážia, a skutočne žijú prvýkrát.

Rola Johna Kramera / Jigsaw sa mohla niekomu dostať jednoducho kvôli rozpoznávaniu mien alebo fantastickému hlasu alebo kvôli tomu, že mohli vo svojich správach vyvolať hrôzu, ale namiesto toho ju dostal Tobin Bell, pretože je to herec premýšľajúceho človeka, ktorý vidí postava pre človeka, ktorým je a bol, s pevným pochopením jeho zložitosti a nielen toho, čo chce pre seba, ale aj pre ostatných a pre svoju prácu.

Vo svete hororových franšíz dostali diváci pozadie a prchavú motiváciu pre antihrdinov ako Jason Voorhees, Freddy Krueger a Michael Myers, ale málokedy sú herci, ktorí ich stvárnili, poskytli príležitosť preskúmaj tú bolestivú minulosť.

Tobin Bell dostal prázdne plátno a vytvoril majstrovské dielo, nie kvôli pascí alebo jednoradové, ale pretože si našiel čas na formovanie ľudstva Johna Kramera.

Obrazový kredit: Criminal Minds Wiki

Kredit na hlavný obrázok: 7wallpapers.net.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Click to comment

Ak chcete pridať komentár, musíte byť prihlásený Prihlásiť sa

Nechaj odpoveď

Novinky

"Mickey vs. Winnie“: Ikonické postavy z detstva sa zrazili v Hrôzostrašnom verzus slasheri

uverejnené

on

iHorror sa ponorí hlboko do filmovej produkcie s novým mrazivým projektom, ktorý určite predefinuje vaše spomienky z detstva. Sme nadšení, že vám môžeme predstaviť "Mickey vs. Winnie," prelomový hororový slasher v réžii Glenn Douglas Packard. Toto nie je len tak hocijaký hororový slasher; je to viscerálny súboj medzi skrútenými verziami obľúbených detských obľúbených Mickey Mouse a Medvedíka Pú. "Mickey vs. Winnie" spája teraz verejne dostupné postavy z kníh AA Milneho „Medvedík Pú“ a Mickey Mouse z 1920. rokov „Parník Willie“ karikatúra v bitke VS, akú ste ešte nevideli.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Plagát

Dej sa odohráva v 1920. rokoch XNUMX. storočia a začína znepokojivým rozprávaním o dvoch trestancoch, ktorí utečú do prekliateho lesa, kde ich však pohltí jeho temná podstata. Rýchly posun vpred o sto rokov a príbeh pokračuje so skupinou priateľov hľadajúcich vzrušenie, ktorých útek v prírode sa úplne pokazí. Náhodne sa pustia do tých istých prekliatych lesov a ocitnú sa zoči-voči teraz už obludným verziám Mickeyho a Winnie. Nasleduje noc plná hrôzy, keď tieto milované postavy zmutujú na strašných protivníkov a rozpútajú šialenstvo násilia a krviprelievania.

Glenn Douglas Packard, choreograf nominovaný na Emmy, z ktorého sa stal filmár známy svojou prácou na „Pitchfork“, prináša do tohto filmu jedinečnú kreatívnu víziu. Packard opisuje "Mickey vs. Winnie" ako poctu láske hororových fanúšikov k ikonickým crossoverom, ktoré kvôli licenčným obmedzeniam často zostávajú len fantáziou. „Náš film oslavuje vzrušenie z kombinovania legendárnych postáv neočakávaným spôsobom, pričom ponúka nočnú moru, no zároveň vzrušujúci filmový zážitok,“ hovorí Packard.

Produkoval Packard a jeho kreatívna partnerka Rachel Carter pod hlavičkou Untouchables Entertainment a náš vlastný Anthony Pernicka, zakladateľ iHorror, "Mickey vs. Winnie" sľubuje, že prinesie úplne nový pohľad na tieto ikonické postavy. "Zabudni na to, čo vieš o Mickeym a Winnie," nadchýna sa Pernička. „Náš film nevykresľuje tieto postavy ako obyčajné maskované postavy, ale ako transformované, naživo hrané horory, v ktorých sa spája nevinnosť so zlomyseľnosťou. Intenzívne scény vytvorené pre tento film navždy zmenia spôsob, akým tieto postavy vidíte.“

V súčasnosti prebieha v Michigane výroba "Mickey vs. Winnie" je dôkazom posúvania hraníc, ktoré horor rád robí. Keď sa iHorror púšťa do produkcie našich vlastných filmov, sme nadšení, že sa s vami, naším verným publikom, môžeme podeliť o túto vzrušujúcu a desivú cestu. Zostaňte naladení na ďalšie aktualizácie, pretože pokračujeme v premene známeho na strašné spôsobmi, o ktorých ste si ani nevedeli predstaviť.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

filmy

Mike Flanagan prichádza na palubu, aby pomohol pri dokončení filmu „Shelby Oaks“

uverejnené

on

duby šelby

Ak ste to sledovali Chris Stuckmann on YouTube ste si vedomí problémov, ktoré mal pri získavaní svojho hororového filmu Shelby Oaks hotový. Dnes sú však o projekte dobré správy. riaditeľ Mike Flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep a The Haunting) podporuje film ako spoluvýkonný producent, čo by ho mohlo priblížiť k uvedeniu na trh. Flanagan je súčasťou kolektívu Intrepid Pictures, do ktorého patria aj Trevor Macy a Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann je filmový kritik YouTube, ktorý je na platforme už viac ako desať rokov. Dostal sa pod drobnohľad, pretože pred dvoma rokmi na svojom kanáli oznámil, že už nebude negatívne hodnotiť filmy. Avšak v rozpore s týmto vyhlásením urobil nerecenzovanú esej o ryžovanom Pani Webová nedávno povedal, že režiséri majú silnú ruku v nakrúcaní filmov len preto, aby udržali pri živote zlyhávajúce franšízy. Vyzeralo to ako kritika prezlečená za diskusné video.

Ale Stuckmann má svoj vlastný film na starosti. V jednej z najúspešnejších kampaní na Kickstarteri sa mu podarilo vyzbierať viac ako 1 milión dolárov na svoj debutový celovečerný film Shelby Oaks ktorý teraz sedí v postprodukcii. 

Dúfajme, že s pomocou Flanagana a Intrepida bude cesta k Shelby Oak's dokončenie sa blíži ku koncu. 

„Bolo inšpirujúce sledovať Chrisa, ako v posledných rokoch pracuje na plnení svojich snov, a húževnatosť a DIY duch, ktorý ukázal, keď priniesol Shelby Oaks život mi tak veľmi pripomenul moju vlastnú cestu pred viac ako desiatimi rokmi,“ Flanagan Hovoril som Konečný termín. „Bolo mi cťou prejsť s ním pár krokov na jeho ceste a ponúknuť podporu pre Chrisovu víziu jeho ambiciózneho, jedinečného filmu. Nemôžem sa dočkať, kedy uvidím, kam sa odtiaľto dostane."

hovorí Stuckmann Neohrozené obrázky ho inšpirovalo už roky a „je splneným snom spolupracovať s Mikeom a Trevorom na mojom prvom celovečernom filme.“

Producent Aaron B. Koontz z Paper Street Pictures spolupracuje so Stuckmannom od začiatku, je tiež nadšený zo spolupráce.

"Na filme, ktorý mal taký problém začať, je pozoruhodné, aké dvere sa nám potom otvorili," povedal Koontz. "Úspech nášho Kickstarteru, po ktorom nasledovalo neustále vedenie a vedenie od Mika, Trevora a Melindy, presahuje čokoľvek, v čo som mohol dúfať."

Konečný termín opisuje dej Shelby Oaks nasledujúcim spôsobom:

„Kombinácia dokumentárneho filmu, found footage a tradičných štýlov filmových záberov, Shelby Oaks sa sústreďuje na Miino (Camille Sullivan) zúfalé pátranie po jej sestre Riley (Sarah Durn), ktorá zlovestne zmizla v poslednej páske jej vyšetrovacej série „Paranormal Paranoids“. Ako Miina posadnutosť rastie, začína mať podozrenie, že vymyslený démon z Rileyinho detstva mohol byť skutočný.“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

filmy

Nový obrázok 'MaXXXine' je Pure Costume Core 80. rokov

uverejnené

on

A24 odhalila podmanivý nový obraz Mii Goth v jej úlohe titulnej postavy v "MaXXXine". Toto vydanie prichádza približne rok a pol po predchádzajúcej časti rozsiahlej hororovej ságy Ti West, ktorá pokrýva viac ako sedem desaťročí.

MaXXXine oficiálna upútavka

Jeho najnovší pokračuje v oblúku príbehu ctižiadostivej hviezdy s pehavou tvárou Maxine Minx z prvého filmu X ktorá sa odohrala v Texase v roku 1979. S hviezdami v očiach a krvou na rukách sa Maxine v honbe za hereckou kariérou presťahuje do nového desaťročia a nového mesta, Hollywoodu. krvavá stopa hrozí, že odhalí jej zlovestnú minulosť.“

Fotografia nižšie je najnovšia snímka uvoľnený z filmu a ukazuje Maxine v plnom rozsahu hromobitie ťahať uprostred davu škádlení vlasov a rebelskej módy 80. rokov.

MaXXXine sa v kinách otvára 5. júla.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní