Spojte sa s nami

Novinky

Rozhovor TIFF: Benson & Moorhead o dizajnérskych liekoch, čase a „Synchronic“

uverejnené

on

Synchronická Benson Moorhead

Justin Benson a Aaron Moorhead sú dvaja z najinvenčnejších a stále pôsobivých filmových tvorcov, ktorí v súčasnosti pracujú v tomto odbore. Rovnako ako ich predchádzajúce filmy - Uznesenie, jar, The Endless - ich najnovší film, Synchronizované, má kreatívnu zmes sci-fi prvkov a širších tém s hlbokým ľudským prepojením, ktoré emocionálne zachytáva publikum.

Zastrelený a natočený v New Orleans, synchrónne slučky v hviezdnom obsadení s Anthonym Mackiem (Captain America: Občianska vojna) a Jamie Dornan (50 odtieňov sivej). Nedávno som mal možnosť sedieť s Justinom Bensonom a Aaronom Moorheadom a diskutovať o hereckom obsadení, filme, New Orleans, návrhárskych drogách a ich často používanej téme času.

[Môžete si prečítať môj úplná recenzia synchrónne tu]


Kelly McNeely: Aká bola teda genéza synchrónne?  

Aaron Moorhead: Kde sa to vlastne začalo? Myslím, že máme dve, o ktorých by sme radi hovorili, a ktoré sme sa pokúsili vystopovať až tam, kde to presne všetko začína. Pretože trávime toľko času spolu, nie je tu žiadny zlomový okamih. Jeden bol tu v Toronte v bare a hrali sa Návrat do budúcnosti. A boli sme k tomu len nalepení laserom, pretože je to najlepší film na svete. A to iba žartovanie nad tým, že tento film sa úplne rozpadne, keby bol Marty McFly čierny.

A potom ďalšia vec bola, myslím si, v skutočnosti to bola len myšlienka. Myšlienka značkovej drogy; že keď ovplyvňuje vaše vnímanie, to, čo skutočne ovplyvňuje vaše vnímanie, je spôsob, akým ľudia prežívajú čas. Zažívame to lineárne, zatiaľ čo fyzici tvrdia, že sa to vlastne všetko deje a už sa to stalo súčasne jeden nad druhým, ale my máme prístup iba lineárne. A uvedomili sme si, že ak, ak drogy môžu spôsobiť obrovské zmeny vo vašom vnímaní, prečo by to nemohlo urobiť? V zásade prístup k piatej dimenzii.

Kelly McNeely: A som rád, že vysvetlenie typu „čas je plochý kruh“ s gramofónom, myslel som si, že to bolo naozaj vynikajúce. Čo pre vás pri výrobe pôsobilo ako inšpirácia alebo vplyv synchrónne? Iný ako Návrat do budúcnosti, samozrejme.

Justin Benson: Alan Moore, veľa komiksov Alana Moora.

Aaron Moorhead: Och, človeče, mám pocit, že sme akosi chceli urobiť sci-fi Takmer slávny alebo niečo.

Justin Benson: Bolo to trochu ovplyvnené Temná pieseň

Aaron Moorhead: Je to tam trochu, jo.

Justin Benson: Ktorý, mimochodom, ten film - napísali sme film o presne rovnakom rituáli. Ale rituál robil Aleister Crowley. A videli sme [Temná pieseň] na filmovom festivale a pomyslela si, chvalabohu, že sme to nedokázali, natočili by sme ten istý film.

Aaron Moorhead: Myslím, že to je ono, často neukazujeme na film a sme ako, urobme ten film. Viete, sú to naozaj kúsky, ako je tento záber s ručným ovládaním Children of Men alebo, viete, tie maličkosti. Naozaj málo vecí. Viete, v skutočnosti existuje tonálna podobnosť medzi touto a monolitickou scénou 2001: Vesmírna odysea, len hrôza. A nie celkom viete, prečo je v našom filme, dúfajme, celých 30 minút. 

Justin Benson, Aaron Moorhead cez Variety

Kelly McNeely: Všimol som si, že čas je vo vašich filmoch akousi trvalou témou - je to niečo, čo by ste chceli trochu preskúmať. Môžete hovoriť o tom, prečo je čas taký fascinujúci koncept a prečo sa k nemu stále vraciate?

Aaron Moorhead: Myslím si, že sa stále vraciame do času, pretože nás to desí. Je to neúprosná skutočnosť, mali by sme byť schopní byť s touto skutočnosťou spokojní. Ale v podstate sa celý život snažíme uspokojiť tým, že čas plynie, všetko, čo vieš, sa rozpadne a ty nakoniec tiež. Každý sa snaží s tým uspokojiť, to je jeden z celoživotných zápasov. A čím pohodlnejšie s ním budete môcť byť, tým budete šťastnejší. A taký je film. Je však pravda, že to nikto na svete neprijal, okrem prípadov, keď dosiahnete Nirvanu.

Kelly McNeely: Pokiaľ išlo o natáčanie v New Orleans, bol to vždy taký plán? Alebo ste sa len nejako rozhodli, viete, mali by sme to urobiť tu?

Justin Benson: Scenár je napísaný špeciálne pre New Orleans. Bol by to taký obrovský prepis, dať to do iného mesta. Je napísaný pre New Orleans, pretože ak tak trochu strácate vrstvy času, v skutočnosti na to neexistuje lepšie americké mesto. Neviem o drogových zákonoch v iných krajinách, ale neviem, či je niekde mimo Veľkej Británie, kde sa predáva cez internet predaj značkového syntetického analógu. Neviem, tu v Kanade sú také?

Kelly McNeely: Do istej miery. Myslím, že ich nie je až tak veľa, ale dajú sa kúpiť veci.

Justin Benson: Asi ako K1 a Spice. Nie ako kúpeľové soli alebo niečo podobné.

Kelly McNeely: Nie, ešte nie sme tak ďaleko.

Justin Benson: Nedávno som skúmal kúpeľové soli. A ukázalo sa, že, viete, existujú podobné prípady, ako ten, ktorý zjedol toho chlapa z tváre, ale ukázalo sa, že to nesúvisí s kúpeľovými soľami. Bol to len niekto s duševnou chorobou. 

Kelly McNeely: Chcel len niekomu zjesť tvár.

Justin Benson: Áno. Ale som skoro zvedavý, ako sa kúpeľové soli dostali do tlače? 

Kto vie? A mimochodom, sú pravdepodobne veľmi nebezpečné, ale neexistujú žiadne recenzované lekárske časopisy o tom, čo by to boli. To je celá podstata trhu, pretože nie sú študované. Ale áno, je to zaujímavé. A myslím si, že existuje niekoľko rôznych prípadov, keď to vyzerá, že to skutočne bolo nič robiť s kúpeľovými soľami. 

Kelly McNeely: Myslím si, že syntetické drogy skutočne otvárajú možnosti, čo s tým môžete robiť, pretože v skutočnosti, keď syntetickú drogu vyrábate, môžete si ju nechať urobiť, čo chcete, však?

Aaron Moorhead: To je niečo, čo je skutočne zábavné, táto myšlienka. Myslím, že syntetické drogy sú úprimne akési strašidelné, pretože je to ako kúpiť ich od drogového dílera. Obaja sú neregulovaní, ibaže ten druhý úmyselne zmenil drogu [smiech]. Je to teda naozaj strašidelné!

Justin Benson: Spoľahlivejšie sú tie od drogových dílerov. 

Kelly McNeely: Teraz som si všimol, že máte veľa skutočne prepracovaných a skutočne rozsiahlych štandardných diel, s ktorými musíte hrať. Aké to bolo? Prejdem k tomu gigantovi - nechcem povedať, aké sú niektoré scény - ale beh cez polia a podobné veci.

Aaron Moorhead: Je to niečo, čo sme vlastne vždy chceli robiť, takže to nebola vôbec náročná úloha, bolo to „vďaka Bohu, konečne to dokážeme“. V niektorých ohľadoch bol tento krok trochu klaustrofobický, pretože je tu oveľa viac pohyblivých častí, ktoré keď sa do niečoho zafixujete, nedôjde k zmene smeru, najmä ak dôjde k nedorozumeniu.

Ale inými spôsobmi je to zadarmo, pretože skutočne najväčší - najväčší z veľkých vecí - bol super plynulý. Boli niečím, čo sme práve veľa plánovali. A potom sme to proste urobili a bolo to skvelé. Ale bolo to vtipné, pretože to bolo len pár dní, keď sme boli ako, človeče, máme toľko ďalších zdrojov, napriek tomu, že sme v tom čase stále boli najmenším filmom v New Orleans - je to stále veľmi malý film.

Boli sme ako, ach, všetky časti nášho mozgu, ktoré používame, keď robíme všetko, stále sú iba rozsvietené. Ak by ste nám práve vtedy urobili MRI. Vaša myseľ stále uvažuje ako, kde bude stáť operátor výložníka? Viete, stále myslí na to, že iba upravuje vo svojej hlave. A tak sme si uvedomili, že čestne sa proces v skutočnosti nezmenil. Robia sa iba skutočné fyzické veci, ktoré sú pred kamerou.

Kelly McNeely: Vy, chlapci, robíte veľa vecí zo zákulisia - strih a kinematografia, podobné veci. Myslíte si, že je to pre vás oveľa slobodnejšie? Poskytuje vám oveľa väčšiu flexibilitu alebo sa vám to zdá viac stresujúce? 

Justin Benson: Je to jediný spôsob, ako naozaj vieš robiť veci. Postupom objavovania sa to stáva - napríklad špinením rúk a zisťovaním toho. Ale to znamená, že editor, s ktorým spolupracujeme, sa stal omnoho lepším editorom, že sme sami sebou. Stále to však musíme robiť sami, aby sme prišli na to, ako tieto veci fungujú najlepšie.

Recenzia Syncronic

Synchronické cez TIFF

Kelly McNeely: Ako to teda pri spolupráci s Jamiem Dornanom a Anthonym Mackiem bolo?

Aaron Moorhead: Bol tam agent, ktorý má naozaj rád nezávislý film, ktorý zablúdil na posledné premietanie filmu Nekonečný v nezávislom divadle v severnom Hollywoode a šlo o to. A jedným z jeho klientov bol Jamie a dokázal ho k sebe dostať. A bolo to ako trojdňová vec - bolo to ako, dobre, poďme na to. A zrazu, keď sme mali Jamieho, je to jedna z tých vecí, kde potom môžete povedať, hej, kto sú herci, s ktorými chceme pracovať, ktorí vždy chceli pracovať s Jamie. A Anthony bol jedným z nich. Našťastie si prečítal scenár a odpovedal rovnako. Keď sa to stalo, bolo to teda veľmi rýchle. 

Ale scenár bol napísaný v roku 2015. A kým ten človek nezablúdil do kina, viete, točili sme Nekonečný. Ale áno, boli úplne úžasné. Po prvé, ich existencia uskutočnila film. A potom sekunda, ich výkon a ich osobnosti mimo kamier celú vec jednoducho uľahčili.

Kelly McNeely: Čo máte radi na práci v žánrovom kine? Viem, že je to veľmi široká otázka. 

Aaron Moorhead: Páči sa mi, že môžem skrývať veci, o ktorých chceme hovoriť, vo vnútri fantastického konceptu, ako je trójsky kôň. Zatiaľ čo ak nemáte fantastický koncept, môže to byť nudné alebo skutočne prozelytické. Ale pre nás môžeme, dúfame, že dokážeme vytvoriť film, ktorý vás zmení tým, že vás pobaví. A uvedomíte si, že do konca je niečo iné.

Kelly McNeely: A trochu povedané, trójsky kôň, k čomu si sa chcel pokúsiť vkradnúť synchrónne? Bolo niečo konkrétne? 

Justin Benson: Viete, v súčasnosti je v Amerike veľmi nešťastné hnutie romantizovať minulosť, ktorá bola dobrá len pre veľmi malú časť populácie. A to všetko sa zakladá na mýte, že tam bol tento čas taký skvelý. A to nie je úprimné. A bolo niečo o rozprávaní príbehu o tom, že som netvorovi ukázal minulosť, že to bolo.

Kelly McNeely: Neexistuje žiadny „opäť skvelý“, však?

Aaron Moorhead: Áno, minulosť naštve a prítomnosť je zázrak. To sú obe riadky filmu, ale to je to, čo hovoríme. 

Kelly McNeely: Čo bude ďalej pre vás, chlapci? Viem, že zvyčajne máte na cestách veľa projektov. čo chceš urobiť ďalej?

Aaron Moorhead: Máme napísanú novú funkciu a pravdepodobne sa ju pokúsime natočiť čo najskôr. Len čo je toto všetko zabalené. A myslím synchrónne pravdepodobne otvorí nejaké dvere, pokiaľ ide o skutočné veľké veci. Uvidíme teda všetko, ale nič, čo by som mohol - ospravedlňujem sa za neurčitú, chromú odpoveď, ale nejde ani tak o to, že o tom nechcem hovoriť alebo som zaviazaný mlčanlivosťou. Je to len vtedy, ak sa tak nestane, potom je to ešte len lamer, viete? [smiech]

Kelly McNeely: Teraz v New Orleans viem, že je to také bohaté historické miesto. Boli miesta alebo nastavenia, ktoré ste chceli skutočne zahrnúť alebo zvýrazniť? 

Justin Benson: Zaujímavé. Myslím, že časť scenára bola napísaná zo spomienky na cestu do New Orleans. Takže bolo napísané ako, aké miesta nám tie hlavy ležali v hlave. Ale potom sme to s Aaronom išli preskúmať v roku 2016 - nebolo financovanie, proste sme išli doslova sami a hľadali sme miesta, aby sme zistili, čo bude fungovať. A ukázalo sa, že z pamäti boli tie veci viac-menej správne. Ale potom boli veci, o ktorých sme ani nevedeli, že existujú, keď sme ich vložili do scenára, napríklad napríklad to, kde je balvan. To bol iba odhad ako: „toto pravdepodobne existuje, pretože rieka Mississippi je práve tam“, a ukázalo sa, že to bolo práve tam.

Aaron Moorhead: Abandoned Six Flags bol vždy v scenári. A náš manažér polohy potil guľky a snažil sa ubezpečiť, že to máme, pretože je to veľmi ťažké miesto, kam sa dá vystreliť. Prevzala ju divočina a je to nebezpečné. Ale, ale áno, to bolo v pohode. 

Justin Benson: Áno, a myslím si, že v skutočnosti boli niektoré z týchto lokalít napísané ako webová stránka Atlas Obscura, napríklad „čo je v New Orleans čudné a strašidelné“, a tak to bolo zistené. Máme teda naozaj šťastie, že sme na týchto miestach skutočne mohli strieľať.

Kelly McNeely: Opustená Six Flags je naozaj úžasná, muselo to byť také super miesto na natáčanie. 

Justin Benson: Áno, povedia vám, že majú radi, že je to naozaj ťažké, pretože to všetko preberajú aligátory a chrastítka. Videl som tam iba troch aligátorov.

Aaron Moorhead: Niekoľko aligátorov. Je to preto, že sme mali hádanky z aligátora. Boli to profíci. 

Kelly McNeely: Teraz je to opäť veľmi široká otázka a viem, že minulosť je naštvaná. Ak by ste však museli alebo mohli cestovať späť do konkrétneho času, chceli by ste a kedy by ste sa chceli vrátiť späť?

Aaron Moorhead: Máte na mysli iba žiť alebo varovať svet pred zmenou podnebia? 

Kelly McNeely: Oboje. Buď alebo. Nemáš tam zostať. Môžete tam mať sedem minút.

Aaron Moorhead: Mám to, mám to. Sedem minút. Ok.

Justin Benson: Och, človeče. Myslím, že nechcem. 

Aaron Moorhead: Myslím si, že ani ja nechcem. 

Kelly McNeely: Minulosť je na hovno. 

Aaron Moorhead:  [smiech] Áno. Minulosť proste naštve. Áno. Len myslím na to, ako by som sa vrátil a bol ako, ach, človeče. Dobre. Takže je tu začiatok roku 2000, napríklad čo Limp Bizkit, čo? Nie, vydrž, a potom je to ako chrániče ramien z 90. rokov? Aha! Nemôžem si spomenúť, kedy v 80. rokoch ... Vlastne nie, rád by som videl The Stones na turné skutočne mladý. To by bola zábava na sedem minút. Áno, len aby som ich počul hrať Spokojnosť počas tamojšieho protestu. To by bolo super.

 

Viac informácií o Justinovi Bensonovi a Aaronovi Moorheadovi pozrite si náš predchádzajúci rozhovor hovorí o Nekonečný. 

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Click to comment

Ak chcete pridať komentár, musíte byť prihlásený Prihlásiť sa

Nechaj odpoveď

filmy

Nový obrázok 'MaXXXine' je Pure Costume Core 80. rokov

uverejnené

on

A24 odhalila podmanivý nový obraz Mii Goth v jej úlohe titulnej postavy v "MaXXXine". Toto vydanie prichádza približne rok a pol po predchádzajúcej časti rozsiahlej hororovej ságy Ti West, ktorá pokrýva viac ako sedem desaťročí.

MaXXXine oficiálna upútavka

Jeho najnovší pokračuje v oblúku príbehu ctižiadostivej hviezdy s pehavou tvárou Maxine Minx z prvého filmu X ktorá sa odohrala v Texase v roku 1979. S hviezdami v očiach a krvou na rukách sa Maxine v honbe za hereckou kariérou presťahuje do nového desaťročia a nového mesta, Hollywoodu. krvavá stopa hrozí, že odhalí jej zlovestnú minulosť.“

Fotografia nižšie je najnovšia snímka uvoľnený z filmu a ukazuje Maxine v plnom rozsahu hromobitie ťahať uprostred davu škádlení vlasov a rebelskej módy 80. rokov.

MaXXXine sa v kinách otvára 5. júla.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

Novinky

Netflix zverejnil prvé zábery BTS „Fear Street: Prom Queen“.

uverejnené

on

Odvtedy prešli tri dlhé roky Netflix rozpútali krvavé, ale príjemné Strachová ulica na svojej platforme. Streamer, vydaný tryptickým spôsobom, rozdelil príbeh na tri epizódy, z ktorých každá sa odohráva v inom desaťročí, ktoré boli vo finále všetky spojené.

Teraz je streamer vo výrobe pre jeho pokračovanie Fear Street: Prom Queen ktorý prináša príbeh do 80. rokov. Netflix poskytuje prehľad toho, čo možno očakávať Kráľovná na stužkovej na ich blogovej stránke tudum:

„Vitajte späť v Shadyside. V tejto ďalšej časti krvou nasiaknuté Strachová ulica franšíza, plesová sezóna na Shadyside High práve prebieha a školský vlčiak It Girls je zaneprázdnený svojimi zvyčajnými sladkými a krutými kampaňami o korunu. Ale keď je na súd nečakane nominovaný odvážny outsider a ostatné dievčatá začnú záhadne miznúť, triedu z roku 88 zrazu čaká pekelný ples.“ 

Na základe masívnej série RL Stine Strachová ulica romány a vedľajšie produkty, táto kapitola je číslo 15 v sérii a bola publikovaná v roku 1992.

Fear Street: Prom Queen obsahuje zabijácke obsadenie, vrátane Indie Fowler (The Nevers, Insomnia), Suzanna Son (Red Rocket, The Idol), Fina Strazza (Paper Girls, Above the Shadows), David Iacono (The Summer I Turned Pretty, Cinnamon), Ella Rubin (The Idea of ​​You), Chris Klein (Sweet Magnolias, American Pie), Lili Taylor (Outer Range, Manhunt) a Katherine Waterston (The End We Start From, Perry Mason).

Žiadne slovo o tom, kedy Netflix zaradí sériu do svojho katalógu.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

Novinky

Scooby-Doo Reboot Series naživo funguje na Netflixe

uverejnené

on

Scooby Doo Live Action Netflix

Ghosthunting nemecká doga s problémom úzkosti, Scooby-Doo, sa reštartuje a Netflix preberá kartu. odroda uvádza, že ikonická šou sa pre streamera stáva hodinovou sériou, hoci neboli potvrdené žiadne podrobnosti. V skutočnosti vedúci Netflix odmietli komentovať.

Scooby-Doo, kde si!

Ak sa projekt spustí, bude to prvý akčný film založený na karikatúre Hanny-Barbery od roku 2018. Daphne a Velma. Predtým boli v kinách dva hrané filmy, Scooby-Doo (2002) a Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed (2004), potom dve pokračovania, ktoré mali premiéru dňa Cartoon Network.

V súčasnosti orientovaný na dospelých Velma streamuje na Max.

Scooby-Doo vznikol v roku 1969 pod kreatívnym tímom Hanna-Barbera. Karikatúra sleduje skupinu tínedžerov, ktorí skúmajú nadprirodzené udalosti. Posádku známej ako Mystery Inc. tvoria Fred Jones, Daphne Blake, Velma Dinkley a Shaggy Rogers a jeho najlepší priateľ, hovoriaci pes Scooby-Doo.

Scooby-Doo

Normálne epizódy odhalili, že strašidlá, s ktorými sa stretli, boli podvody vyvinuté vlastníkmi pôdy alebo inými hanebnými postavami, ktoré dúfali, že vystrašia ľudí z ich majetku. Pôvodný televízny seriál s názvom Scooby-Doo, kde si! prebiehal v rokoch 1969 až 1986. Bol taký úspešný, že filmové hviezdy a ikony popkultúry vystupovali ako hostia v seriáli.

Celebrity ako Sonny & Cher, KISS, Don Knotts a The Harlem Globetrotters urobili portréty, ako aj Vincent Price, ktorý v niekoľkých epizódach stvárnil Vincenta Van Ghoula.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní