Spojte sa s nami

Novinky

TADFF: The Pierce Brothers o filmoch „The Wretched“ a Love of Horror

uverejnené

on

Ubohý Brett Pierce Drew Pierce

Kelly McNeely: Vy, chlapci, ste na začiatku filmu mali niečo z toho prvku z 80. rokov, pretože to začalo 35 rokov pred. Prečo ten skok, 35 rokov?

Brett Pierce: I Znamená to, úprimne, bola to divná vec, keď sme natáčali celý film, a vždy sme túto vec mali, pretože sme vedeli, že máme veľa pravidiel, ktoré musia čarodejnice ustanoviť, a čo treba nastaviť. Mali sme napísanú vernisáž, ale príliš sa nám to príliš nepáčilo. A dostali sme sa skutočne blízko k streľbe a sme radi, len aby sme nenatočili otvor, ktorý bol akýsi hlúpy. Ale boli sme ako, jeden natočíme neskôr, pretože je tu toľko zvratov a pravidiel, že ak niečo nemá zmysel, možno urobíme otvor, ktorý pomôže domyslieť alebo trochu vyplniť tieto medzery.

Niekedy ako spisovateľ máte hlúpe otázky týkajúce sa príbehu, o ktorých si myslíte, že sa ich budú diváci obávať, ale v skutočnosti sa ich to netýka. Ale znova ich tam musíte vložiť. Myslím, že sme s Drewom len chceli povedať „čarodejnica je tu už dlho“. Chceli sme ukázať mikrokozmos celého filmu, iba v jednej malej scéne, ktorá ho nastavuje.

Drew Pierce: A ak si pozriete film znova, toľkými spôsobmi si myslím, že môžete zhromaždiť toľko informácií z celého filmu, dokonca aj z jeho úvodnej časti. Existuje toľko vecí, ktorým nerozumieš, ako napríklad mini záhady, ktoré dávajú dokonalý zmysel. 

Brett Pierce: Bolo to také, že sme skončili a film sme neupravovali. A my sme ako: „nemáme horor na otvorenom priestranstve“. Potrebujeme niečo, viete, tak sme to zrevidovali, aby sa to zmestilo. 

Drew Pierce: Vernisáže sú vždy zložité, pretože vždy musíte určiť tón a atmosféru všetkého vo filme. Takže ak bude vo vašom celom filme niečo zábavné, úvod musí byť trochu zábavný. A ak to bude strašidelné, budete to potrebovať; akosi musíte urobiť všetko.

Brett Pierce: Áno. Navyše sme za prvých 25 - 30 minút zažili veľa rodinnej drámy, takže musíte vydať tempo svojich hororových rytmov, aby ste to nepreháňali, a ľudia idú: „Počkajte chvíľu, sledujem horor film? “, takže im musíte povedať, aký film s touto prvou scénou očakávajú. 

Kelly McNeely: A vytvorili ste túto skvelú opätovnú pozerateľnosť tým, že ste sa vrátili na začiatok a robili to tak; nastavíte tie veci, ktoré keď to znova prezeráte, dávajú väčší zmysel. 

Brett Pierce: Sme veľmi zvedaví, aké sú na to názory ľudí, keď to vidia druhýkrát, dokonca aj ľudia, ktorí to možno prvýkrát videli akosi: „Enh, neviem, či do toho idem.“ Myslím, že niektorým ľuďom by sa to mohlo v skutočnosti páčiť lepšie, keď si ich pozrú znova. 

Ubohý Brett Pierce Drew Pierce

cez IMDb

Kelly McNeely: A zo zvedavosti, len na chvíľu som vyskočil, ste spomenuli, že váš zvukový dizajnér urobil jednu z možností Resident Evil hry, bolo to Resident Evil 7?

Brett Pierce: Áno, bolo to posledné. 

Kelly McNeely: Ten zvukový dizajn bol neuveriteľný, je to desivé! 

Brett Pierce: Ó áno! Je to úžasné! Taká čarodejnica v dome, ktorá ťa loví? Áno, to bol dôvod, prečo som bol ako, musím zavolať tomuto chlapcovi, musím prísť na to, kde je. 

Ale so zvukovým dizajnom je to skutočne zábavné, pretože ako, niekedy niečo prehrá, a ja som napríklad: „Ó, odkiaľ to máš? Ako ste to zviera zaznamenali? “ A on je rád, „nah, človeče. To som len ja s mikrofónom “. [smiech]

Drew Pierce: Je to skoro ako keby bol nadšený, že nás oklamal.

Kelly McNeely: Keď ste boli mladší, spomenuli ste, že ste pozerali tonu filmov. A samozrejme si vyrastal s hrôzou. Čo vás naozaj vystrašilo, keď ste boli deťmi? Aká bola vec hororových filmov, kvôli ktorým ste sa pri práci vo filme snažili robiť horory?

Brett Pierce: Myslím úprimne, keď som bol dieťa - bol som o niečo starší ako Drew, ako dva, dva a pol roka - a robili efekty pre Evil Dead v suteréne. Vkradol som sa dole, pretože som chcel vidieť, čo robí otec. A tam dole bolo nastavenie obrazovky a oni premietali finále Zlá smrť - veľká sekvencia zrútenia. A oni si neuvedomili, čo tam je, a ja som to sledoval a bol som zhrozený. A rozsvietili svetlá a práve videli, ako sa toto malé dieťa desí. Takže potom som mal vlastne iracionálny strach z hororov. Vôbec by som nešiel do suterénu.

Drew Pierce: Mali sme najdesivejšie suterén všetkých čias!

Brett Pierce: Nikdy by som nešiel do toho suterénu. Nesledoval som Evil Dead až som mal 16 rokov, pretože som mal v hlave túto falošnú verziu, kde to bolo to najhoršie, čo sa kedy stalo. Videl som nejaké ďalšie horory, ale asi do 15-16 som sa im nejako vyhýbal. Môj prechod sledoval Cudzinci, pretože je to akčný film, ale aj horor. A potom som potom zostal posadnutý. A myslím, že to, že som bol takýmto spôsobom vystrašený hororom, ma posadol horormi a chcel som vystrašiť iných ľudí.

Ale tiež si myslím, že je to len to, že natáčanie hororov je najzábavnejšie. Pretože robíte špeciálne efekty, musíte sa pohrať s očakávaniami ľudí, nabrať napätie. A keď natáčate horor, je to najzábavnejšie, pretože - bez ohľadu na to, aký je horor temný - všetci sa smejú a dobre sa bavia. Všetci sa vzrušujú, keď poviete: „Ach, dnes ti strhneme hlavu a tá vec sa bude plaziť z tvojho tela“ a bolo to ako [vzrušene] „ach, to je dnes?! “ A všetci prídu a pozerajú sa na to. Hororové filmy sú veselé, je to najlepší pocit. 

cez IMDb

Kelly McNeely: A tento druh odpovedí na moju poslednú otázku, ale čo máte radi na horore?

Brett Pierce: Mám pocit, že je to spôsob, ako najviac zapojíte ľudí do rozprávania príbehov. Najhorší filmový zážitok máte v hororových filmoch. Pretože na hororoch milujem to, že dialóg je jedna z najmenej dôležitých vecí; všetko je o tom, čo vám hovorí zvukový dizajn, hudba a vizuál, a budovanie napätia. Je to vždy také vzrušujúce a vždy ma to pevne zasadí do kože akejkoľvek postavy, ktorú sledujem. 

Drew Pierce: Objíma kinematografiu lepšie ako akýkoľvek iný žáner.

Brett Pierce: Čo je nepríjemné, pretože sa na ňu pozerá zvrchu. Ale v skutočnosti si myslím, že je to jedna z najťažších vecí. 

Drew Pierce: V toľkých ohľadoch milujem drámy a milujem komédie a iné žánre, ale veľa z nich funguje lepšie - ako najmä drámy - lepšie ako romány, pretože získate ten vnútorný monológ, ktorý je oveľa silnejší. Je ťažké komunikovať to pomerne s hrôzou. A sú to tiež divácke filmy. To, čo je na natáčaní hororu také vzrušujúce - čo sa týka týchto festivalov - je to, že dostanete reakciu. 

Brett Pierce: Je to len najnapínavejšie, je to aj najväčšia zábava. Výroba hororov tradične nebola taká drahá, takže takmer vždy ťahám za horory, pretože viem, že sú šrotovné, a všetko, čo v nich je - kto to zvládol - bojuje za to, aby to fungovalo.

Drew Pierce: To, čo nás všetkých hororov väčšinou zaujíma, je to, keď ste ešte dieťa a odvážite sa so svojimi priateľmi, aby si pozreli horor, ale nebudú. Myslím si, že ten okamih pre ľudí, ktorí sú v skutočnosti tvorcami hororov, rezonoval tak silno, že sa stále snažia odvážiť svojim priateľom pozerať horor a snažia sa tento pocit prenasledovať, pretože je taký silný.

Kelly McNeely: S rom-com nedostanete taký istý druh atmosféry, rovnakú energiu a zapojenie. Na tom s hrôzou je niečo skutočne krásneho. 

Brett Pierce: Áno. Je to najlepšie, človeče [smiech]. Milujem to. 

 

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Stránky: 1 2 3

Click to comment

Ak chcete pridať komentár, musíte byť prihlásený Prihlásiť sa

Nechaj odpoveď

redakčný

Prečo možno NECHCETE ísť naslepo predtým, ako si pozriete „konferenčný stolík“

uverejnené

on

Možno sa budete chcieť pripraviť na niektoré veci, ak plánujete sledovať Konferenčný stolík teraz sa prenajíma na Prime. Nebudeme zachádzať do žiadnych spoilerov, ale ak ste citliví na intenzívne témy, výskum je vaším najlepším priateľom.

Ak nám neveríte, možno vás presvedčí hororový spisovateľ Stephen King. V tweete, ktorý publikoval 10. mája, autor hovorí: „Volá sa španielsky film KÁVOVÝ STOL on amazon Prime a Apple +. Hádam ste nikdy, ani raz v živote nevideli taký čierny film ako je tento. Je to hrozné a aj strašne vtipné. Predstavte si najtemnejší sen bratov Coenových."

Je ťažké hovoriť o filme bez toho, aby som niečo prezradil. Povedzme, že v hororových filmoch sú určité veci, ktoré sú vo všeobecnosti mimo, a tento film prekračuje túto hranicu veľkým spôsobom.

Konferenčný stolík

Veľmi nejednoznačný súhrn hovorí:

"Ježiš (Dávidov pár) a Mária (Estefania de los Santos) sú pár, ktorý vo vzťahu prechádza ťažkým obdobím. Napriek tomu sa práve stali rodičmi. Aby formovali svoj nový život, rozhodli sa kúpiť si nový konferenčný stolík. Rozhodnutie, ktoré zmení ich existenciu.“

Je toho však viac a skutočnosť, že toto môže byť najtemnejšia zo všetkých komédií, je tiež trochu znepokojujúca. Hoci je to ťažké aj po dramatickej stránke, základný problém je veľmi tabuizovaný a môže spôsobiť, že niektorí ľudia budú chorí a znepokojení.

Najhoršie je, že je to skvelý film. Herecké výkony sú fenomenálne a napätie, majstrovská trieda. Zloženie, že je to a španielsky film s titulkami, takže sa musíte pozerať na obrazovku; je to proste zlo.

Dobrá správa je Konferenčný stolík nie je naozaj taká krvavá. Áno, je tam krv, ale používa sa skôr len ako referencia než ako bezdôvodná príležitosť. Už len pomyslenie na to, čím si musí táto rodina prejsť, je znervózňujúce a hádam, že veľa ľudí to vypne v priebehu prvej polhodiny.

Režisér Caye Casas natočil skvelý film, ktorý by sa mohol zapísať do histórie ako jeden z najznepokojujúcejších, aké kedy boli natočené. Bol si varovaný.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

filmy

Trailer k Shudderovej najnovšej 'The Demon Disorder' predstavuje SFX

uverejnené

on

Vždy je zaujímavé, keď sa ocenení umelci špeciálnych efektov stanú režisérmi hororových filmov. To je prípad s The Demon Disorder prichádzajúce z Steven Boyle ktorý vykonal prácu The Matrix filmy, Hobbit trilógia a King Kong (2005).

The Demon Disorder je najnovšou akvizíciou Shudder, pretože do svojho katalógu neustále pridáva kvalitný a zaujímavý obsah. Film je režijným debutom Boyle a hovorí, že je rád, že sa na jeseň 2024 stane súčasťou knižnice hororového streamera.

"Sme nadšení." The Demon Disorder dosiahol miesto posledného odpočinku s našimi priateľmi v Shudder,“ povedal Boyle. "Je to komunita a fanúšikovská základňa, ktorú si veľmi vážime a nemôžeme byť šťastnejší, že sme na tejto ceste s nimi!"

Shudder opakuje Boylove myšlienky o filme a zdôrazňuje jeho zručnosť.

„Po rokoch vytvárania množstva prepracovaných vizuálnych zážitkov prostredníctvom jeho práce dizajnéra špeciálnych efektov na ikonických filmoch sme nadšení, že môžeme Stevenovi Boyleovi poskytnúť platformu pre jeho celovečerný režijný debut s The Demon Disorder“ povedal Samuel Zimmerman, vedúci programovania pre Shudder. „Boylov film je plný pôsobivého hororu na telo, ktorý fanúšikovia od tohto majstra efektov očakávajú, a je pútavým príbehom o prelomení generačných kliatieb, ktoré budú divákov znepokojovať aj pobaviť.“

Film je opísaný ako „austrálska rodinná dráma“, ktorá sa sústreďuje na „Grahama, muža prenasledovaného svojou minulosťou od smrti svojho otca a odcudzenia od svojich dvoch bratov. Prostredný brat Jake kontaktuje Grahama a tvrdí, že niečo nie je v poriadku: ich najmladší brat Phillip je posadnutý ich zosnulým otcom. Graham neochotne súhlasí, že sa pôjde presvedčiť na vlastné oči. Keď sú traja bratia opäť spolu, čoskoro si uvedomia, že nie sú pripravení na sily proti nim, a zistia, že hriechy ich minulosti nezostanú skryté. Ale ako poraziť prítomnosť, ktorá vás pozná zvnútra aj zvonka? Hnev taký silný, že nechce zostať mŕtvy?"

Filmové hviezdy, John Noble (Pán prsteňov), Charles CottierChristian WillisDirk Hunter.

Pozrite si trailer nižšie a dajte nám vedieť, čo si o tom myslíte. The Demon Disorder sa začne streamovať na Shudder túto jeseň.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

redakčný

Spomienka na Rogera Cormana, nezávislého B-Movie Impresária

uverejnené

on

Producent a režisér Roger corman má film pre každú generáciu spred 70 rokov. To znamená, že hororoví fanúšikovia vo veku 21 rokov a starší pravdepodobne videli niektorý z jeho filmov. Pán Corman zomrel 9. mája vo veku 98 rokov.

„Bol veľkorysý, otvorený a láskavý ku všetkým, ktorí ho poznali. Ako oddaný a obetavý otec bol svojimi dcérami hlboko milovaný,“ uviedla jeho rodina na Instagram. "Jeho filmy boli revolučné a ikonoklastické a zachytili ducha doby."

Tento plodný filmár sa narodil v Detroite v Michigane v roku 1926. Umenie nakrúcať filmy podnietilo jeho záujem o strojárstvo. A tak v polovici 1950. rokov obrátil svoju pozornosť na strieborné plátno koprodukciou filmu Diaľničná záťahová sieť v 1954.

O rok neskôr sa dostal za objektív, aby režíroval Five Guns West. Dej toho filmu nejako znie Spielberg or Tarantino by dnes zarobil, ale s rozpočtom vo výške niekoľkých miliónov dolárov: „Počas občianskej vojny Konfederácia omilostí piatich zločincov a pošle ich na územie Komančov, aby získali konfederačné zlato zhabané Úniou a zajali prestupníka Konfederácie.“

Odtiaľ Corman natočil niekoľko hutných westernov, ale potom sa objavil jeho záujem o monštrá filmy Šelma s miliónom očí (1955) a To dobylo svet (1956). V roku 1957 režíroval deväť filmov, ktoré siahali od rysov tvorov (Útok krabích príšer) k vykorisťovateľským tínedžerským drámam (Dospievajúca bábika).

V 60. rokoch sa jeho zameranie sústredilo hlavne na horory. Niektoré z jeho najslávnejších z toho obdobia boli založené na dielach Edgara Allana Poea, Pit a kyvadlo (1961), Raven (1961), a Maska červenej smrti (1963).

V 70. rokoch sa venoval viac produkcii ako réžii. Podporil širokú škálu filmov, od hororu až po to, čo by sa dalo nazvať brúska dnes. Jedným z jeho najznámejších filmov z tohto desaťročia bol Závod smrti 2000 (1975) a Ron Howards prvou vlastnosťou Jedz môj prach (1976).

V nasledujúcich desaťročiach ponúkol množstvo titulov. Ak ste si prenajali a B-kový film z vašej miestnej videopožičovne, pravdepodobne to vyrobil.

Aj dnes, po jeho smrti, IMDb hlási, že má v poste dva pripravované filmy: málo Obchod halloweenskych hororov a Zločinecké mesto. Ako správna hollywoodska legenda stále pracuje z druhej strany.

"Jeho filmy boli revolučné a ikonoklastické a zachytávali ducha doby," povedala jeho rodina. „Keď sa ho spýtali, ako by si chcel, aby si ho pamätali, povedal: 'Bol som filmár, presne to.'

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní