Spojte sa s nami

Novinky

Interview umelca MondoCon IV: Matt Ryan Tobin

uverejnené

on

MondoCon je už za rohom a my v iHORROR máme hit neustáleho šialenstva vzrušenia a horúčky premýšľajúceho o tom úžasnom umení, ktoré s nimi tento rok pripravujú niektorí naši obľúbení umelci. Za posledných pár MondoCons sa pre nás umelec Matt Ryan Tobin stal charakteristickým znakom, pokiaľ ide o prvé zastávky stánku, ktoré musíme urobiť počas prvého príchodu. Je to nebezpečné zastavenie, keď vezmeme do úvahy všetko, na čom pracuje, je pre nás nevyhnutnosťou, ale tiež tam, kde sme našli niektoré z našich obľúbených výtlačkov z každého ročníka.

Bolo by ľahké vybrať Tobinovu prácu zo zostavy. Každá ilustrácia prepožičiava osobitý štýl a inšpirované korene, ktoré úplne hovoria vlastným hlasom. Jeho použitie temného negatívneho vesmírneho kontrastu s niekedy cukrovinkami naplnenými hyperónmi je na hranici medzi zábavnou, inovatívnou a morbidnou. Každá pristane v našej kormidlovni a nikdy nie je úžasná.

Ako dodatok k tomu sme tiež zistili, že je skutočne super, že Tobin intenzívne skúma projekt, aby mu mohol prepožičať tie magické detaily. Napríklad jeho práca na Spoločnosti Briana Yuznu bola inšpirovaná výskumom v štýle gumových obuvi a zistením, že Yuzna bola silne inšpirovaná dielami Salviadora Dalího. Tobin zasa pri svojej práci použil inšpiráciu z Dalího diela „In Voluptas Mors“ Spoločnosť. Zdá sa, že každé z jeho diel má málo ďalších „bejzbalových žánrov“, ktoré ich posúvajú od ilustrácie k ilustráciám, s ktorými sa fanúšikovia spájajú na molekulárnej úrovni fandomu.

Okrem vytvárania niektorých našich obľúbených ilustrácií pre niektoré z našich najobľúbenejších filmov je hudobník / umelec narodený v Kanaďane iba chlapcom a niekým, s kým sa každý rok tešíme.

V skutočnosti sme sa s ním trochu porozprávali, až sme sa dostali do kúzla, ktorým je MondCon, aby sme sa pozreli na niektoré Tobinove vplyvy, obľúbené projekty a zistili, že je viac úžasným frajerom, ako sme tušili.

Na čom si najradšej pracoval a prečo?

To je naozaj ťažké. (Smiech) Neustále pracujem na veciach, ktoré milujem, a preto je pomerne ťažké zvoliť si obľúbenú položku.
Asi by som povedal, že zo všetkých čias Falošná cesta od Billa a Teda plagát pre Skuzzles. Je to vtipné, pretože to bola vlastne najnáročnejšia a osobne najnáročnejšia vec, akú som doteraz urobil. Je to môj najobľúbenejší film všetkých čias, a kde by si niektorí mohli myslieť, že je to práca snov - a bola - bol to veľký osobný tlak, ktorý som na seba vyvinul, aby som urobil filmovú spravodlivosť. Dokončenie mi trvalo viac ako rok. Našťastie boli ľudia v Skuzzles neuveriteľne trpezliví a nechali ma s tým bežať. Ako nedávno sme však s Mondo / Death Waltz a ja pracovali na Hellraiser Vydanie vinylu k 30. výročiu, ktoré sa ukázalo byť krásnym. V pláne je toho ešte veľa, zatiaľ o tom nemôžem hovoriť.

Tobin

Autor: Matt Ryan Tobin

Aký je tvoj projekt snov všetkých čias, na ktorom by si rád pracoval? 

Momentálne pracujem na jednom z nich. Nemôžem však povedať, čo. Mondo ma s tým skutočne nechal bežať a som rád, že túto príležitosť a projekt premietli do reality. V minulosti som ich niekoľko mala. Plagát Moja nočná mora na Elm Street pre Mondo bol pre mňa dosť veľký problém. To je top 3 práve tam. Rád by som pracoval na koncertných plagátoch pre The Smashing Pumpkins a Pearl Jam.

Kde ste našli svoj vplyv? 

To je ťažké. Je to dosť široké spektrum. Vo všetkom nachádzam inšpiráciu a vplyv. Staré aj nové. Čo sa týka filmu, je to veľa hororových a temnejších tém, ktoré ma skutočne lákajú. Umožňuje poetickejšie a temnejšie umelecké diela. Pokiaľ ide o vplyv umelca, vďačím za veľa Justinovi Ericksonovi z Phantom City Creative, Garymu Pullinovi a Jasonovi Edmistonovi. Títo chalani sú veľmi moji mentori a všetci prispeli k iskre, ktorá zapálila zápas.

Autor: Matt Ryan TobinNajlepšie 3 obľúbené hororové filmy (viem, že sa to veľmi mení, ale čo dnes cítiš?)

Vlastne je to vždy to isté!

3. Pet Sematary
2. Detská hra
1. Nočná mora v Elm Street

Dostávate kreatívne bloky? Ako s nimi naložíte? 
Ach človeče. Celý čas. Myslím si, že viac ako kedykoľvek predtým. Projekt sa prezentuje a vy ste tak nadšení, že ste doň vložili svoju pečať a vytvorili niečo, čo je - hoci nič nie je - originálne. Je to veľký tlak na seba. Myslím si, že je to skutočnosť, že teraz čelím viac termínom a viac projektom, plus väčšej publicite, ako som kedy mal. Veľa očí na vás ... vždy chcete urobiť maximum. Musí to byť lepšie ako to, čo si urobil naposledy, musí to byť šikovnejšie, musí to byť chytré. To je, keď tie tvrdohlavé steny vystúpia ... keď sa nič nezdá dosť dobré. Žiadna z nich v žiadnom prípade nie je sťažnosť, samozrejme, samozrejme. Pokiaľ ide o to, ako s nimi naložiť? Pravdepodobne som NEJHORŠÍ kandidát, ktorý v tejto veci poskytne konštruktívne a cenné rady. (Smiech) V perfektnom svete sa snažím vyhnúť sa projektom, ktoré ma okamžite nenadchnú, a držať sa tých, ktoré už od začiatku vypaľujú žiarovky.

Ako postupujete pri výbere smerom, ktorým sa vydáte, keď začnete pracovať na konkrétnom projekte? 

Spravidla sa skôr, ako začnem, pokúsim zvoliť smer. Koncept alebo podoba jedného musí byť od začiatku.
Ak sa pred začiatkom projektu trápim, je to pre mňa červená vlajka. Niektoré projekty sa však vyvíjajú počas celého procesu. Niekedy počas procesu vidíte veci, ktoré ste predtým nevideli. Niekedy sa veci podarí na papieri, ako ste si mysleli, a niektoré nie. Zvyčajne sa stopercentne nezaväzujem k hrubému konceptu, pretože sa sem-tam zvyčajne vymyká z cesty. Snažím sa to nechať vyvíjať, ale je to tiež veľmi pekné, keď je to nápad - koncept - konečný a funguje to jednoducho bez problémov.

Sme obrovskými fanúšikmi Strieborná guľka a vaša tlač pre túto knihu bola rovnako úžasná. Môžete o tom hovoriť o svojom tvorivom procese? 

Ďakujem! Ten bol veľmi zábavný.
Pokiaľ ide o filmové plagáty, snažím sa do filmu ponoriť čo najviac. Nechajte ho hrať, keď pracujem, počúvajte partitúru alebo dokonca audioknihy, ak sú založené na románe.

To isté som urobil aj s Strieborná guľka. S kolegami umelcami a mám toto slovo, ktoré používame na popísanie niečoho chytrého v umeleckých dielach. Hovoríme tomu „Háčik“. Nebudem si za to však brať úver. Je to vtedy, keď v niečom vidíte niečo iné alebo sa dá niečo použiť na znázornenie niečoho iného. Ak sa pozriete na vitrážové kostolné okno zďaleka, má tvar guľky. To bol „háčik“ toho poštára. Ilustrovať celú kompozíciu do farebného skla mi pripadalo ako super spôsob, ako všetko spojiť dohromady. Je zábavné vytvárať niečo, čo sa dá prečítať viacerými spôsobmi alebo skryje snímky v iných snímkach. Umožňuje vidieť niečo nové zakaždým, keď sa na to pozriete.

Paletu som stiahla z obalu pre Kinga Cyklus Vlkodlaka a vzhľad vlka - vzdáva hold neskorým, skvelým knižným ilustráciám Berniho Wrightsona, a nie
vyobrazenie filmov.

Stretli ste sa už s niektorou z hviezd niektorého z projektov, na ktorých ste pracovali? Mohli ste im ukázať svoju prácu a ako to šlo? 

Nedávno som stretol Ethana Embryho na víkende HorrorHound Week v Cincinnati. Pracoval som na kresbe vinylového soundtracku pre Diablova cukrovinka pre Mondo / Death Waltz. Ethan ku mne z ničoho nič pristúpil pri mojom stánku. Bol som zvláštne veľmi nervózny (smiech). Silne som sa stotožnil s jeho postavou v Ťažko čakám ako tínedžer. Nespočetnekrát sme sledovali tento pohyb. Bol nesmierne milý, miloval umenie a bol skutočne veľkým frajerom. Je to tak obohacujúce, keď dostanete pečať schválenia od niekoho, kto pracoval na filme, pre ktorý ste vytvorili umenie. Je ešte lepšie, keď idú z cesty, aby natiahli ruku a povedali niečo pekné. Alex Winter (Bill of Ted & Ted, Šialený) tiež nebolo nič iné ako úžasné a ako nedávno Mark Patton z Nočná mora z Elm Street 2 sláva bola taká radová.

Autor: Matt Ryan Tobin

Aké rady máte pre začínajúcich grafikov? Aká by vám bola vaša vlastná rada spred 10 rokov? 

Riskovať, že to bude znieť ako Tony Robbins, ale ...

Môj otec mi raz povedal, či si skutočne šialene vášnivý pre to, čo chceš, a chceš to zo správnych dôvodov - to sa stane. Ak chcete niečo dokázať - vložte to do popredia svojej mysle a majte to tam vždy. Predstavte si výsledok každý deň, buďte tam a vložte prácu.
Stane sa to. Nie je dôvod, prečo by nemal.

Myslím na to každý deň. Len tvorte a stále tvorte. Najdôležitejšie je, že vždy choďte s tým, čo vám hovoria črevá, je to takmer vždy správne. Och, a nebuď vták. Buďte milí a buďte vďační. Za tie dobré príležitosti, ktoré dostanete, odložte tieto dobré vibrácie späť do éteru. Čo sa deje.

Čo máte na MondoCone najradšej?

Ľudia. Ruky dole. Všetci. Umelci, účastníci, zamestnanci a dobrovoľníci - všetci sú tak prekliati úžasní. Ste obklopení kreativitou a inšpiráciou
všetko zhustené do tohto jedného priestoru a je to jednoducho dobrý pocit. Keď ste obklopení ľuďmi, ktorí všetci zdieľajú rovnakú lásku a úctu k umeniu, je dosť ťažké nebyť
nadšený.

Prinášate pre MondoCon nejaké prekvapenia? 

Celá kopa kanadských nezdravých jedál a rumu Newfie.

Nemôžeme sa dočkať, až si na tohtoročnom Mondocone prezrieme všetky dobroty, ktoré bude mať Tobin v meste (a možno aj nejaký ten Rum) 4. - 5. novembra v dobrom ole Austin v Texase. Ďalšie informácie o spoločnosti Mondo nájdete na adrese mondotees.com a ďalšie informácie o najnovšom odkaze Matta Tobina na adrese worksofmattryan.com.

Oh, a nahliadnite do niektorých našich obľúbených Tobinových obľúbených!

Autor: Matt Ryan Tobin

 

Autor: Matt Ryan Tobin

 

Autor: Matt Ryan Tobin

 

Autor: Matt Ryan Tobin

 

Autor: Matt Ryan Tobin

 

Recenzia „Občianska vojna“: Oplatí sa to sledovať?

Click to comment

Ak chcete pridať komentár, musíte byť prihlásený Prihlásiť sa

Nechaj odpoveď

zoznamy

Thrills and Chills: Rebríček filmov „Radio Silence“ od Bloody Brilliant po Just Bloody

uverejnené

on

Rádio Silence Films

Hrajú: Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, a Chad Villella sú všetci filmári pod kolektívnym označením tzv Ticho rádia. Bettinelli-Olpin a Gillett sú hlavnými režisérmi pod týmto názvom, zatiaľ čo Villella produkuje.

Za posledných 13 rokov si získali popularitu a ich filmy sa stali známymi tým, že majú určitý „podpis Rádia Ticho“. Sú krvavé, zvyčajne obsahujú príšery a majú krkolomné akčné sekvencie. Ich nedávny film Abigail je príkladom tohto podpisu a je možno ich zatiaľ najlepším filmom. V súčasnosti pracujú na reštarte Johna Carpentera Útek z New Yorku.

Mysleli sme si, že si prejdeme zoznam projektov, ktoré riadili, a zoradíme ich od najvyššieho po najnižšie. Žiadny z filmov a krátkych filmov na tomto zozname nie je zlý, všetky majú svoje opodstatnenie. Tieto hodnotenia zhora nadol sú len tie, o ktorých sme mali pocit, že najlepšie ukázali svoj talent.

Nezahrnuli sme filmy, ktoré produkovali, ale nerežírovali.

#1. Abigail

Aktualizácia druhého filmu na tomto zozname, Abagail, je prirodzený vývoj Rádio Silence láska k lockdown hororu. Ide v podstate v rovnakých stopách Pripravené alebo Nie, ale podarí sa mu ísť o niečo lepšie - robiť to o upíroch.

Abigail

#2. Pripravený alebo nie

Tento film dal Rádio Silence na mapu. Aj keď nie sú v pokladniach také úspešné ako niektoré z ich iných filmov, Pripravené alebo Nie dokázal, že tím môže vyjsť mimo svoj obmedzený priestor antológie a vytvoriť zábavný, napínavý a krvavý dobrodružný film.

Pripravené alebo Nie

#3. Scream (2022)

Zatiaľ čo Kričať bude vždy polarizujúcou franšízou, tento prequel, pokračovanie, reboot – akokoľvek to chcete označiť, ukázalo, koľko Radio Silence poznalo zdrojový materiál. Nebolo to lenivé ani chvatné, len príjemné chvíle s legendárnymi postavami, ktoré milujeme, a novými, ktoré nám vyrástli.

Výkrik (2022)

#4 Southbound (The Way Out)

Rádio Silence pre tento antologický film ponúka svoj spôsob fungovania found footage. Zodpovední za príbehy na konci knihy a vo svojom segmente s názvom vytvárajú hrôzostrašný svet Cesta Von, ktorá zahŕňa zvláštne plávajúce bytosti a nejakú časovú slučku. Je to tak trochu prvýkrát, čo vidíme ich prácu bez roztrasenej vačky. Ak by sme mali zoradiť celý tento film, zostal by na tejto pozícii v zozname.

juh

#5. V/H/S (10/31/98)

Film, ktorý to všetko pre Rádio Ticho odštartoval. Alebo by sme mali povedať segment tým to všetko začalo. Aj keď to nie je celovečerný film, podarilo sa im to s časom, ktorý mali, veľmi dobre. Ich kapitola mala názov 10/31/98, krátky film z nájdených záberov zahŕňajúci skupinu priateľov, ktorí narazia na to, čo považujú za zinscenovaný exorcizmus, len aby sa naučili nepredpokladať veci počas Halloweenskej noci.

V / H / S

#6. Výkrik VI

Rozbehnutie akcie, presun do veľkomesta a prepustenie Ghostface použiť brokovnicu, Výkrik VI postavil franšízu na hlavu. Rovnako ako ich prvý, aj tento film sa pohral s kánonom a svojim smerom si dokázal získať veľa fanúšikov, no ostatných si odcudzil za to, že príliš prekračovali hranice milovanej série Wesa Cravena. Ak nejaké pokračovanie ukazovalo, ako tróp zatuchne, tak to bolo Výkrik VI, no podarilo sa z tejto takmer tri desaťročia trvajúcej opory vyžmýkať trochu čerstvej krvi.

Výkrik VI

#7. Devil's Due

Pomerne podceňovaný, prvý celovečerný film Rádia Silence, je ukážkou vecí, ktoré prevzali z V/H/S. Bolo to natočené všadeprítomným štýlom found footage, predvádzajúc formu posadnutia a obsahuje bezradných mužov. Keďže toto bola ich prvá bonafide veľká štúdiová práca, je úžasným skúšobným kameňom vidieť, ako ďaleko zašli s ich rozprávaním.

Diablova splatnosť

Recenzia „Občianska vojna“: Oplatí sa to sledovať?

Pokračovať v čítaní

Novinky

Možno najdesivejší a najznepokojivejší seriál roka

uverejnené

on

Možno ste o tom nikdy nepočuli Richard Gadd, ale to sa zrejme po tomto mesiaci zmení. Jeho miniséria Mláďa sobov len udrieť Netflix a je to desivý hlboký ponor do zneužívania, závislosti a duševných chorôb. Ešte desivejšie je, že je založený na Gaddových útrapách v reálnom živote.

Jadrom príbehu je muž menom Donny Dunn hrá Gadd, ktorý chce byť stand-up komikom, no vďaka tréme prameniacej z jeho neistoty sa mu to až tak nedarí.

Jedného dňa vo svojej každodennej práci stretne ženu menom Martha, ktorú k dokonalosti hrala Jessica Gunning, ktorú Donnyho láskavosť a pekný vzhľad okamžite očarili. Netrvá dlho a dá mu prezývku „Baby Reindeer“ a začne ho neúnavne prenasledovať. Ale to je len vrchol Donnyho problémov, má svoje neuveriteľne znepokojujúce problémy.

Táto mini-séria by mala prísť s množstvom spúšťačov, takže upozorňujeme, že nie je pre slabé povahy. Hrôzy tu nepochádzajú z krvi a krvi, ale z fyzického a duševného týrania, ktoré presahuje akýkoľvek fyziologický thriller, aký ste kedy videli.

"Je to veľmi emocionálne pravdivé, samozrejme: bol som vážne prenasledovaný a vážne zneužívaný," povedal Gadd. ľudia, s vysvetlením, prečo zmenil niektoré aspekty príbehu. "Chceli sme však, aby existovala vo sfére umenia a zároveň chránila ľudí, na ktorých je založená."

Séria nabrala na obrátkach vďaka pozitívnemu ústnemu podaniu a Gadd si zvyká na známosť.

"Jasne to udrelo na strunu," povedal The Guardian. "Naozaj som tomu veril, ale vzlietlo to tak rýchlo, že sa cítim trochu ošľahaný vetrom."

Môžete streamovať Mláďa sobov na Netflix práve teraz.

Ak ste vy alebo niekto, koho poznáte, boli sexuálne napadnutí, kontaktujte národnú horúcu linku pre sexuálne obťažovanie na čísle 1-800-656-HOPE (4673) alebo prejdite na rainn.org.

Recenzia „Občianska vojna“: Oplatí sa to sledovať?

Pokračovať v čítaní

filmy

Pôvodné pokračovanie „Beetlejuice“ malo zaujímavú polohu

uverejnené

on

Beetlejuice vo filme na Havaji

Koncom 80. a začiatkom 90. rokov neboli pokračovania úspešných filmov také lineárne ako dnes. Bolo to skôr ako „zopakujme situáciu, ale na inom mieste“. Pamätajte Rýchlosť 2, Alebo Európska dovolenka národného hanopisu? Dokonca Cudzinci, akokoľvek je dobrý, sleduje veľa dejových bodov originálu; ľudia uviaznutí na lodi, android, malé dievčatko v nebezpečenstve namiesto mačky. Takže dáva zmysel, že jedna z najpopulárnejších nadprirodzených komédií všetkých čias, Beetlejuice bude nasledovať rovnaký vzorec.

V roku 1991 mal Tim Burton záujem o pokračovanie svojho originálu z roku 1988, nazývalo sa to Beetlejuice je havajský:

„Rodina Deetzovcov sa presťahuje na Havaj, aby tu vybudovala rezort. Začína sa výstavba a rýchlo sa zistí, že hotel bude stáť na vrchole starovekého pohrebiska. Beetlejuice prichádza, aby zachránil situáciu.“

Burtonovi sa scenár páčil, no chcel nejaké prerobenia, tak sa spýtal vtedajšieho známeho scenáristu Daniel Waters ktorý práve skončil s prispievaním Heathers. Prešiel na príležitosť tak producent David Geffen ponúkol to Vojsko Beverly Hills pisár Pamela Norrisová bezvýsledne.

Nakoniec sa Warner Bros Kevin Smith udierať Beetlejuice je havajskýposmieval sa myšlienke, hovorí, „Nepovedali sme všetko, čo sme potrebovali povedať v prvom Beetlejuice? Musíme ísť do tropického pásma?"

O deväť rokov neskôr bolo pokračovanie zabité. Štúdio uviedlo, že Winona Ryder je teraz príliš stará na túto časť a je potrebné celé preobsadenie. Ale Burton sa nikdy nevzdal, bolo veľa smerov, ktorými chcel svoje postavy vydať, vrátane Disney crossoveru.

"Hovorili sme o mnohých rôznych veciach," povedal režisér povedal v Entertainment Weekly. "To bolo skoro, keď sme išli, Beetlejuice a strašidelný kaštieľBeetlejuice ide na západ, Hocičo. Objavilo sa veľa vecí."

Rýchly posun vpred na 2011 keď bol navrhnutý ďalší scenár na pokračovanie. Tentoraz spisovateľ Burton's Temné tiene, bol najatý Seth Grahame-Smith a chcel sa uistiť, že tento príbeh nebude prerobením alebo reštartom, ktorý by zaberal peniaze. O štyri roky neskôr, v r 2015, bol schválený scenár s Ryderom a Keatonom, v ktorom sa uvádza, že sa vrátia do svojich úloh. In 2017 tento scenár bol prepracovaný a nakoniec odložený 2019.

V čase, keď sa scenár pokračovania zmietal v Hollywoode, v 2016 umelec menom Alex Murillo uverejnil niečo, čo vyzeralo ako jeden list pre Beetlejuice pokračovanie. Hoci boli vymyslené a nemali žiadnu spojitosť s Warner Bros., ľudia si mysleli, že sú skutočné.

Možno viralita umeleckého diela podnietila záujem o a Beetlejuice pokračovanie ešte raz a nakoniec to bolo potvrdené v roku 2022 beetlejuice 2 mal zelenú od scenára, ktorý napísal streda spisovatelia Alfred Gough a Miles Millar. Hviezda tohto seriálu Jenna Ortega podpísal nový film so začiatkom natáčania 2023. To sa aj potvrdilo Danny elfman by sa vrátil, aby urobil skóre.

Burton a Keaton sa zhodli, že nový film sa volá Beetlejuice, Beetlejuice by sa nespoliehali na CGI alebo iné formy technológie. Chceli, aby film pôsobil „ručne vyrobeným“. Film bol dokončený v novembri 2023.

Už sú to viac ako tri desaťročia prísť s pokračovaním Beetlejuice. Dúfajme, že keď povedali aloha to Beetlejuice je havajský bolo dosť času a kreativity na zabezpečenie Beetlejuice, Beetlejuice nebude ctiť len postavy, ale fanúšikovia originálu.

Beetlejuice, Beetlejuice otvorí divadelne 6. septembra.

Recenzia „Občianska vojna“: Oplatí sa to sledovať?

Pokračovať v čítaní