Spojte sa s nami

Novinky

Výroba filmu Cujo: Autor Lee Gambin hovorí o novej knihe

uverejnené

on

Na základe románu Stephena Kinga z roku 1981, hororu z roku 1983 o besných psoch Cujo bolo len jedným z troch filmových adaptácií Kinga, ktoré v tých rokoch prišli. Cujo sa pridal k Christinea najlepšia filmová adaptácia Kinga za posledné desaťročie, Mŕtva zóna. Skromný úspech v pokladni, Cujo si, rovnako ako toľko žánrových filmov z 1980. rokov, užívala nadšenie počas postteatrálneho posmrtného života, ktorý trval viac ako tretinu storočia.

Autor a filmový historik Lee Gambin teraz napísal knihu s názvom nie, Tu sa nestalo nič zlé: Výroba Cujo, ktorý podrobne popisuje vznik filmu. Mal som príležitosť porozprávať sa s Gambinom o jeho dôvodoch pre napísanie tejto knihy, ktorá vyjde v BearManor Media. Knihu je možné predobjednať na webovej stránke vydavateľa.

DG: Čo vás inšpirovalo k napísaniu knihy o natáčaní filmu Cujo?

LG: Vždy som miloval film - a knihu. Mám pocit, že film je neuveriteľne dobre spracovaný, pevný a pevný film a navyše na ňom veľmi obdivujem jednu vec - jeho zložitosť skrytá vo veľmi priamočiarom klamne „zjednodušujúcom“ príbehu. Chcel som preskúmať všetky aspekty toho v knihe a okrem toho samozrejme zistiť všetko o produkcii. Veľa práce, ktorú som odviedol pred začatím prác na knihe, malo tiež niečo do činenia Cujo. Napísal som napríklad knihu o ekohororoch s názvom Masakrovaná matkou prírodou: Skúmanie prírodného hororu, a v tom píšem ďalej Cujo. A potom tu bolo / je moje spojenie s Dee Wallaceovou - počas veľmi raných dní mapovania knihy som pracoval s Deeom ako súčasť Monster Festu tu v Melbourne. Takže všetky tieto prvky pomohli vydláždiť cestu k práci na tejto knihe, ktorá je vyčerpávajúcim skúmaním filmu - z pohľadu „tvorby“ aj z akademického hľadiska.

DG: Aký bol váš plán na napísanie knihy a ako sa to vyvíjalo a vyvíjalo, keď ste sa dostali hlbšie do procesu písania?

LG: Práve som dokončil knihu o tvorbe Howling, a to skutočne diktovalo, ako som sa rozhodol knihu napísať Cujo. Tak, ako som to štruktúroval Howling Kniha mala ísť scénu za scénou a integrovať citáty z obrovského množstva rozhovorov, ktoré som za ňu dostal. Rozhodol som sa, že to je krásna cesta - skutočne rozobrať a kriticky preskúmať naratívny makeup, tematické ingrediencie, charakter a mýtické kvality filmu a dať hlas ľuďom, ktorí na filme pracovali. Cujo je nastavený presne rovnakým spôsobom.

DG: Aké sú témy Cujo ktoré ste chceli preskúmať pomocou tejto knihy?

LG: V tkanine aplikácie je toľko neuveriteľných tém Cujo - existuje koncept narušenia v prírode, domácich nepokojov, nevery, volebného práva človeka, odcudzenia, troch dní temnoty, archetypu „ženy v búrke“, vykúpenia, monštra predstavovaného a skutočného. Myslím, že tento film má toľko hĺbky a inteligencie a je tu skutočne čo skúmať. Okrem toho všetkého existujú desiatky rozhovorov, ktoré sú skutočne úprimné a veľkorysé, takže produkčný prvok knihy je obrovský. Naozaj mám pocit, že toto je vrchol v tvorbe kníh - som na to hrdý. Naozaj som sa snažil nechať kameň na kameni.

DG: Čo bolo najväčšou výzvou pri písaní knihy?

LG: Skutočnosť, že tu už bolo veľa ľudí, ktorí už nie sú medzi nami, by bolo úžasné mať na palube. Napríklad scenáristka Barbara Turnerová zomrela mesiac predtým, ako som začal pracovať na knihe (ako pri zhromažďovaní rozhovorov), a to bolo smutné, pretože bola taká integrálna. Redaktor Neil Machlis, ktorý odviedol tak skvelú prácu, už nie je nažive, takže by bolo úžasné mať jeho príspevok. Ale mám pocit, že viac ako tridsať rozhovorov s partiou absolventov Cujo je prinajmenšom zdravých!

DG: S kým ste robili rozhovor pre túto knihu?

LG: Dee Wallace, Lewis Teague, Danny Pintauro, Daniel Hugh Kelly - toľko ľudí. Gary Morgan je úžasný rozprávač; bol to chlap v obleku pre psa! Teresa Ann Miller tiež zdieľala príbehy o svojom otcovi, trénerovi zvierat Karlovi Lewisovi Millerovi, takže bolo krásne počuť všetko o filmoch Svätý Bernard. Robert a Kathy Clark sú tam a boli súčasťou tímu SFX, takže je tu niekoľko vynikajúcich vecí, ktoré diskutujú o animatronickom psovi, bábkovej hlave, psej hlave, ktorá by sa používala na pohon do dverí Pinto a ešte oveľa viac. Taktiež som robil rozhovory s ľuďmi, ako napríklad s matkou Dannyho Pintaura, ktorá bola na natáčaní, s ľuďmi, ktorí sa podieľali na filme pred nástupom Lewisa Teaguea, ako napríklad s pôvodne prideleným režisérom Petrom Medakom (ktorý o tom hovoril vôbec prvýkrát) a jeho DOP Tony Richmond. Je tu veľa ľudí.

DG: Povedzte mi niečo o filme, čo by som nepoznal, pokiaľ by som si neprečítal túto knihu?

LG: Ach, je veľa vecí, o ktorých som si istý, že by ich nepoznal ani ten najtvrdší fanúšik. Jedna vec, ktorá ma skutočne prekvapila, bola skutočnosť, že tu bola vymazaná scéna, o ktorej so mnou hovoril herec Robert Craighead. Nastáva tesne predtým, ako postava Kaiulani Lee povie Edovi Lauterovi, že vyhrala lotériu, a chvíľu predtým, ako Ed nájde v jeho garáži kladkostroj. Craighead hrá doručovateľa, ktorý spolu so svojou partnerkou vysadia zo strojového zariadenia, len aby narazili na rozrušeného Cuja, ktorý vyskočí a vystraší ich. Je to skôr, ako sa vírus besnoty skutočne dostal do rúk úbohému čochvíľovi, takže je z toho všetkého stále zmätený. Craighead mi povedal, že Lewis Teague si myslel, že scéna sa odohrala na „svetlo“ a že to vyhodí publikum, keďže Cujo je taký priamy film so stálym vážnym tónom. Na scéne Craighead a jeho partner uháňali v dodávkovom vozidle, jeden z nich prevrátil vtáka na Svätého Bernarda. Mám z toho vynikajúci statív, ktorý bude uvedený v knihe.

DG: Lee, keď sa pozriete späť na napísanie tejto knihy, zostane vám v pamäti jedna spomienka - alebo jedna anekdota, ktorú vám venoval subjekt rozhovoru -, keď si spomeniete na tento proces?

LG: Dobrá otázka - ale pri všetkej úprimnosti väčšina opýtaných poskytla úžasný prehľad, ktorý sa ma bude držať navždy. Jedna vec, ktorú musím povedať, že pre mňa veľa znamená, je skutočnosť, že som nejakým malým spôsobom preklenul tridsať plus ročný rozdiel medzi Petrom Medakom a Lewisom Teagueom. Medak mi povedal, že odmietol sledovať film po tom, čo ho vyhodili z projektu (bol to jediný film, z ktorého ho kedy vyhodili - odišiel z filmov, ako sú napríklad veľké projekty, ako napríklad Barbra Streisand a Sean Connery, ale toto bol prvý, z ktorého bol prepustený). Ale potom večer, ako som s ním urobil rozhovor, si pozrel film a bol na neho úplne ohromený. Keď som s ním hovoril, povedal mi, aby som odovzdal blahoželanie Lewisovi Teagueovi. Urobil som to, ale urobil som niečo viac. Predstavil som tých dvoch mužov a po všetkých tých rokoch sa všetka nevôľa upokojila. Bolo to dosť zvláštne.

DG: Lee, keď si spomeniem CujoMyslím na dav filmových adaptácií Stephena Kinga, ktorý sa objavil od začiatku 1980. rokov. Cujo bola len jednou z troch Kingových adaptácií, ktoré boli vydané v roku 1983 spolu s Christine, a samozrejme, Mŕtva zóna, o ktorom mnohí, vrátane mňa, veria, že je jedným z najlepších z filmových spracovaní kráľa. Otázka: Čo si myslíte, čo zapadá Cujo okrem zvyšných filmových adaptácií kráľa z tohto obdobia?

LG: To - 1983 - bol pre úpravy Kinga určite úžasným rokom. Na týchto filmoch pracovali traja vynikajúci režiséri - John Carpenter, David Cronenberg a samozrejme Lewis Teague - rovnako ako vynikajúci hororoví spolupracovníci na každom filme, napríklad Debra Hill a Dee Wallace atď. Cujo z filmov ako Christine a Mŕtva zóna je skutočnosť, že ide o horor založený na skutočnosti. Cujo je jedným z tých vzácnych príbehov Stephena Kinga (bieda príde na myseľ tiež), ktorá sa nespolieha na nadprirodzenú hrôzu - neexistuje telekinetický tínedžer alebo strašidelný dom alebo upíri alebo vražedné autá. Namiesto toho je to jednoducho príbeh o žene uväznenej v jej osobnej situácii a nakoniec uväznenej besným 200 librovým svätým Bernardom.

DG: Lee, okrem vašich rozhovorov, aké ďalšie materiály ste pre túto knihu zhromaždili, konkrétne obrázky a ako ste to všetko našli?

LG: Bolo zapojených veľa výskumov, ale väčšinou išlo o získavanie materiálov od samotných opýtaných.

DG: Lee, každá filmová produkcia má svoj príbeh, zastrešujúci konflikt alebo rytmus, ktorý definoval vznik filmu. Otázka: Aká bola nálada počas natáčania, medzi štábom a štábom, a došlo počas natáčania k nejakým veľkým konfliktom?

LG: Cujo bolo veľmi, veľmi komplikované natáčanie. Vládlo tu napätie, hádky, veľa nedorozumení a nepriateľstva. Na druhej strane to však bolo veľa lásky, podpory, solidarity, starostlivosti, súcitu a jednoty. Asi to záleží na tom, koho sa opýtate! Zdá sa, že veľa opýtaných má problém s DOP Janom de Bont - ktorý nikdy nereagoval na žiadosti, a preto v knihe niekto aktívne chýba. Bolo úžasné počuť z oboch aspektov hádky a počuť, ako rôzni ľudia uprednostňujú prácu - napríklad Daniel Hugh Kelly nenávidel skutočnosť, že scenár Barbary Turnerovej bol odsúvaný stranou pre prepisy Don Carlos Dunaway, zatiaľ čo Dee Wallace uprednostňoval „ menej je viac “, čo sa týka filmu, pokiaľ ide o aspekt dialógu.

DG: Lee, uvažovalo sa v súlade s knihou o zabití postavy Tada vo filme, a boli nejaké ďalšie príbehové prvky, ktoré boli pred začiatkom natáčania zahodené?

LG: Dee Wallace mal pre túto inscenáciu veľa dramaturgických vstupov a vzal ju na vedomie niekto rovnako štedrý a vnímavý ako Lewis Teague. Jednou z tých vecí bolo zabitie Tada. Tvrdila, že dieťa nezomrie, a sám Stephen King s tým súhlasil. Podľa jeho pôvodného návrhu scenára prežil Tad obkľúčenie. Pokiaľ ide o ďalšie prvky príbehu, boli vynechané predovšetkým dva - jedným bolo spojenie medzi nimi Mŕtva zóna a Cujo kde by bol pes „považovaný“ za reinkarnáciu postavy Franka Dodda (vrah v Mŕtva zóna). S tým sa pohrávala a pripravovala ju Barbara Turner vo svojom návrhu scenára. Peter Medak túto myšlienku miloval. Oni dvaja spolu pracovali na konceptoch.

Turnerov scenár by preto mal do istej miery nadprirodzený prvok. To je niečo, čo by Teague pri prevzatí filmu úplne upustil. Keď bola Medak vyhodená, Turner bol tak zranený, že povedala štúdiu, aby si zmenilo meno v kreditoch na Lauren Currier, a jej práca na nadprirodzenom subplote bola úplne vynechaná. Celá sekvencia obliehania je však všetko jej písaním.

Druhým hlavným príbehovým prvkom, ktorý sa vo finálnom filme stal nepatrným, bol vzťah medzi Edom Lauterom a postavami Kaiulani Lee - Joe a Charity Camber. Navyše tam pôvodne boli veci, ktoré sa týkali obilného strachu a tak ďalej. Ale áno, film sa v konečnom znení stal oveľa štíhlejším.

DG: Nakoniec, Lee, aký je príbeh tejto knihy, dojem, ktorý podľa teba čitateľom zostane, pokiaľ ide o film, výrobu filmu a časové obdobie, v ktorom bol natočený?

LG: Myslím, že každý, kto sa zaujíma o históriu filmu, bude rád, keď si vypočuje príbehy z natáčania. Myslím si, že je to skutočne úžasná kondenzácia zmiešaných pocitov a dokonalý príklad tvorivého procesu, tvorivého zážitku a toho, ako umelci tikajú.

Predobjednať nie, Tu sa nestalo nič zlé: Výroba Cuja tu.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Click to comment

Ak chcete pridať komentár, musíte byť prihlásený Prihlásiť sa

Nechaj odpoveď

redakčný

Prečo možno NECHCETE ísť naslepo predtým, ako si pozriete „konferenčný stolík“

uverejnené

on

Možno sa budete chcieť pripraviť na niektoré veci, ak plánujete sledovať Konferenčný stolík teraz sa prenajíma na Prime. Nebudeme zachádzať do žiadnych spoilerov, ale ak ste citliví na intenzívne témy, výskum je vaším najlepším priateľom.

Ak nám neveríte, možno vás presvedčí hororový spisovateľ Stephen King. V tweete, ktorý publikoval 10. mája, autor hovorí: „Volá sa španielsky film KÁVOVÝ STOL on amazon Prime a Apple +. Hádam ste nikdy, ani raz v živote nevideli taký čierny film ako je tento. Je to hrozné a aj strašne vtipné. Predstavte si najtemnejší sen bratov Coenových."

Je ťažké hovoriť o filme bez toho, aby som niečo prezradil. Povedzme, že v hororových filmoch sú určité veci, ktoré sú vo všeobecnosti mimo, a tento film prekračuje túto hranicu veľkým spôsobom.

Konferenčný stolík

Veľmi nejednoznačný súhrn hovorí:

"Ježiš (Dávidov pár) a Mária (Estefania de los Santos) sú pár, ktorý vo vzťahu prechádza ťažkým obdobím. Napriek tomu sa práve stali rodičmi. Aby formovali svoj nový život, rozhodli sa kúpiť si nový konferenčný stolík. Rozhodnutie, ktoré zmení ich existenciu.“

Je toho však viac a skutočnosť, že toto môže byť najtemnejšia zo všetkých komédií, je tiež trochu znepokojujúca. Hoci je to ťažké aj po dramatickej stránke, základný problém je veľmi tabuizovaný a môže spôsobiť, že niektorí ľudia budú chorí a znepokojení.

Najhoršie je, že je to skvelý film. Herecké výkony sú fenomenálne a napätie, majstrovská trieda. Zloženie, že je to a španielsky film s titulkami, takže sa musíte pozerať na obrazovku; je to proste zlo.

Dobrá správa je Konferenčný stolík nie je naozaj taká krvavá. Áno, je tam krv, ale používa sa skôr len ako referencia než ako bezdôvodná príležitosť. Už len pomyslenie na to, čím si musí táto rodina prejsť, je znervózňujúce a hádam, že veľa ľudí to vypne v priebehu prvej polhodiny.

Režisér Caye Casas natočil skvelý film, ktorý by sa mohol zapísať do histórie ako jeden z najznepokojujúcejších, aké kedy boli natočené. Bol si varovaný.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

filmy

Trailer k Shudderovej najnovšej 'The Demon Disorder' predstavuje SFX

uverejnené

on

Vždy je zaujímavé, keď sa ocenení umelci špeciálnych efektov stanú režisérmi hororových filmov. To je prípad s The Demon Disorder prichádzajúce z Steven Boyle ktorý vykonal prácu The Matrix filmy, Hobbit trilógia a King Kong (2005).

The Demon Disorder je najnovšou akvizíciou Shudder, pretože do svojho katalógu neustále pridáva kvalitný a zaujímavý obsah. Film je režijným debutom Boyle a hovorí, že je rád, že sa na jeseň 2024 stane súčasťou knižnice hororového streamera.

"Sme nadšení." The Demon Disorder dosiahol miesto posledného odpočinku s našimi priateľmi v Shudder,“ povedal Boyle. "Je to komunita a fanúšikovská základňa, ktorú si veľmi vážime a nemôžeme byť šťastnejší, že sme na tejto ceste s nimi!"

Shudder opakuje Boylove myšlienky o filme a zdôrazňuje jeho zručnosť.

„Po rokoch vytvárania množstva prepracovaných vizuálnych zážitkov prostredníctvom jeho práce dizajnéra špeciálnych efektov na ikonických filmoch sme nadšení, že môžeme Stevenovi Boyleovi poskytnúť platformu pre jeho celovečerný režijný debut s The Demon Disorder“ povedal Samuel Zimmerman, vedúci programovania pre Shudder. „Boylov film je plný pôsobivého hororu na telo, ktorý fanúšikovia od tohto majstra efektov očakávajú, a je pútavým príbehom o prelomení generačných kliatieb, ktoré budú divákov znepokojovať aj pobaviť.“

Film je opísaný ako „austrálska rodinná dráma“, ktorá sa sústreďuje na „Grahama, muža prenasledovaného svojou minulosťou od smrti svojho otca a odcudzenia od svojich dvoch bratov. Prostredný brat Jake kontaktuje Grahama a tvrdí, že niečo nie je v poriadku: ich najmladší brat Phillip je posadnutý ich zosnulým otcom. Graham neochotne súhlasí, že sa pôjde presvedčiť na vlastné oči. Keď sú traja bratia opäť spolu, čoskoro si uvedomia, že nie sú pripravení na sily proti nim, a zistia, že hriechy ich minulosti nezostanú skryté. Ale ako poraziť prítomnosť, ktorá vás pozná zvnútra aj zvonka? Hnev taký silný, že nechce zostať mŕtvy?"

Filmové hviezdy, John Noble (Pán prsteňov), Charles CottierChristian WillisDirk Hunter.

Pozrite si trailer nižšie a dajte nám vedieť, čo si o tom myslíte. The Demon Disorder sa začne streamovať na Shudder túto jeseň.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

redakčný

Spomienka na Rogera Cormana, nezávislého B-Movie Impresária

uverejnené

on

Producent a režisér Roger corman má film pre každú generáciu spred 70 rokov. To znamená, že hororoví fanúšikovia vo veku 21 rokov a starší pravdepodobne videli niektorý z jeho filmov. Pán Corman zomrel 9. mája vo veku 98 rokov.

„Bol veľkorysý, otvorený a láskavý ku všetkým, ktorí ho poznali. Ako oddaný a obetavý otec bol svojimi dcérami hlboko milovaný,“ uviedla jeho rodina na Instagram. "Jeho filmy boli revolučné a ikonoklastické a zachytili ducha doby."

Tento plodný filmár sa narodil v Detroite v Michigane v roku 1926. Umenie nakrúcať filmy podnietilo jeho záujem o strojárstvo. A tak v polovici 1950. rokov obrátil svoju pozornosť na strieborné plátno koprodukciou filmu Diaľničná záťahová sieť v 1954.

O rok neskôr sa dostal za objektív, aby režíroval Five Guns West. Dej toho filmu nejako znie Spielberg or Tarantino by dnes zarobil, ale s rozpočtom vo výške niekoľkých miliónov dolárov: „Počas občianskej vojny Konfederácia omilostí piatich zločincov a pošle ich na územie Komančov, aby získali konfederačné zlato zhabané Úniou a zajali prestupníka Konfederácie.“

Odtiaľ Corman natočil niekoľko hutných westernov, ale potom sa objavil jeho záujem o monštrá filmy Šelma s miliónom očí (1955) a To dobylo svet (1956). V roku 1957 režíroval deväť filmov, ktoré siahali od rysov tvorov (Útok krabích príšer) k vykorisťovateľským tínedžerským drámam (Dospievajúca bábika).

V 60. rokoch sa jeho zameranie sústredilo hlavne na horory. Niektoré z jeho najslávnejších z toho obdobia boli založené na dielach Edgara Allana Poea, Pit a kyvadlo (1961), Raven (1961), a Maska červenej smrti (1963).

V 70. rokoch sa venoval viac produkcii ako réžii. Podporil širokú škálu filmov, od hororu až po to, čo by sa dalo nazvať brúska dnes. Jedným z jeho najznámejších filmov z tohto desaťročia bol Závod smrti 2000 (1975) a Ron Howards prvou vlastnosťou Jedz môj prach (1976).

V nasledujúcich desaťročiach ponúkol množstvo titulov. Ak ste si prenajali a B-kový film z vašej miestnej videopožičovne, pravdepodobne to vyrobil.

Aj dnes, po jeho smrti, IMDb hlási, že má v poste dva pripravované filmy: málo Obchod halloweenskych hororov a Zločinecké mesto. Ako správna hollywoodska legenda stále pracuje z druhej strany.

"Jeho filmy boli revolučné a ikonoklastické a zachytávali ducha doby," povedala jeho rodina. „Keď sa ho spýtali, ako by si chcel, aby si ho pamätali, povedal: 'Bol som filmár, presne to.'

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní