Spojte sa s nami

Novinky

[Rozhovor] Scenárista Mark Bomback - Vojna o planétu opíc

uverejnené

on

Ľudstvo sa približuje k svojmu zániku Vojna o Planéte opíc, tretí film v Planéta opíc reštartovať sériu. Architekti ničenia ľudstva a pokračujúceho vzostupu opíc smerom ku globálnej dominancii sú režisérmi Matt Reeves a scenárista Mark Bomback, ktorej spolupráca začala v roku 2014 Úsvit planéty Apes. Pre Bombacka a Reevesa nie je výzva a vzrušenie spojené s prepojením prequelovej série s pôvodným filmom z roku 1968 založené na znalostiach toho, čo sa stane, ale skôr na tom, ako a prečo.

V júni som mal možnosť hovoriť s Bombackom o tom, ako on a Reeves vytvorili scenár Vojna o Planéte opíc a ako tento tretí prequel film zapadá do celkovej mytológie opíc.

DG: Mark, aké boli kľúčové rozhodnutia, ktoré ste s Mattom urobili pred napísaním tohto scenára, pokiaľ ide o smer, ktorým ste sa chceli uberať týmto tretím filmom?

MB: Vlastne predtým, ako sme si sadli k písaniu, sme sa obaja s Mattom zhodli, že nič nebolo mimo stola, pokiaľ ide o to, kam by sa príbeh mohol uberať. Vedeli sme, samozrejme, že nech už bol príbeh akýkoľvek, bude sa sústrediť na Caesara a v ideálnom prípade ho postaviť na cestu, ktorá ho zavedie na miesta, ktoré by sme ešte nemali preskúmať, no zároveň by to pokračovalo v jeho väčšej trajektórii od náhodného revolučného k vodca úplne novej civilizácie. Často hovoríme, že tieto príbehy nie sú ani tak o tom, kam nakoniec smerujú – všetci vieme, že sa tomu hovorí Planéta Apes, Nie Planéta ľudí – ale ako sa tam dostanú.

DG: Ako sa vyvinul konflikt medzi ľudoopmi a ľuďmi medzi koncom posledného filmu a začiatkom tohto filmu a ako sa vyvinul Caesar a zvyšok ľudoopov?

MB: Tento nový film sa odohráva o dva roky neskôr Svitaniea rýchlo sme pochopili, že medzičasom boli opice zapojené do takmer neustáleho vojnového stavu. Museli sa stiahnuť do lesa a založiť si pre seba nový, tajný domov. Ľudia, s ktorými bojovali, sú relatívne noví príchodzí do sveta nášho filmu, keďže ich na konci posledného filmu kontaktovala postava Garyho Oldmana. Sú oveľa menej rozhádzaní ako ľudskí protivníci Svitanie – sú to všetko vojensky vycvičení muži a ženy, ktorí si vytvorili akýsi postoj „zabi alebo buď zabitý“ k ľudoopom, ktoré napriek všetkým dôkazom o opaku trvajú na tom, aby ich považovali za divoké zvieratá. Pod vedením plukovníka, ku ktorému majú títo vojaci takmer kultovú oddanosť, veria, že sú na vznešenej misii zachrániť ľudský druh. Takáto horlivosť môže ľuďom dovoliť páchať najrôznejšie zverstvá v mene robenia toho, o čom veria, že je to pre väčšie dobro.
Pokiaľ ide o vývoj opíc, museli sa prispôsobiť životu počas vojny, ako som už spomenul. Ale tiež sa im podarilo ďalej vyvinúť ako druh. Zistíte, že Caesar sa stal ešte výrečnejším a reč je trochu viac zakorenená v posunkovej reči opičej komunity. Pokračovali tiež v učení sa, čo to znamená byť rodičmi a manželmi a spolubojovníkmi; Myslím, že cítite oveľa väčšiu hĺbku všetkých ich interakcií.

DG: Mark, keď som navštívil scénu v decembri 2015, zábery Caesara mi odhalili, že Caesar stratil svoju ľudskosť. Otázka: Ako by ste opísali stav Caesarovho vzťahu s ľudstvom v tomto filme, jeho vlastnej ľudskosti a skutočnej ľudskej rasy?

MB: Caesarov vnútorný boj s jeho citmi voči ľudskosti je jedným z dôvodov, prečo sme to cítili Vojna bol taký vhodný názov pre tento film – Caesar je veľmi vo vojne sám so sebou. Pamätajte, že Caesar je jediný ľudoop, ktorý má skutočnú lásku k ľuďom, kvôli jeho histórii s postavami ako Will a Malcolm a Ellie v predchádzajúcich filmoch. Keď sa však vojna začne, Caesar je už na pokraji straty viery v pokračujúcu schopnosť ľudstva zachovať slušnosť. Vojaci sú jednoducho neoblomní. A čoskoro sa vyskytnú udalosti, ktoré Caesara konečne posunú na miesto, kde sa raz a navždy rozíde s ľudskosťou. Prvýkrát pochopí, čo je to skutočná nenávisť, a je to pre nás strašná cesta, aby sme boli svedkami.

DG: Mark, zatiaľ čo Úsvit planéty opíc bol veľmi obsiahly, drsný film, Vojna o Planéte opíc bol opísaný ako epický westernový film. Otázka: Ako by ste opísali rozsah a tón tohto filmu a aké boli poznámky a témy, ktoré ste chceli vložiť do tohto príbehu?

MB: Rozsah je určite väčší ako v predchádzajúcich filmoch – oveľa epickejší ako ktorýkoľvek film, na ktorom som kedy pracoval, naozaj. Ak je Caesar predurčený stať sa Mojžišom svojho ľudu, potom sme vedeli, že by sme sa mali pokúsiť posunúť rozprávanie, prostredie a myšlienky na mýtickejšie miesto. Trik spočíval v tom, aby to vyzeralo, že je tonálne spojené s posledným filmom, ale tiež sa posunúť do rozsiahlejšieho, takmer biblického smeru. Čo sa týka témy, ako som už povedal, ústrednou témou tohto filmu je vojna v nás všetkých, nevyhnutný boj medzi snahou o prežitie a udržiavaním si morálneho kompasu.

DG: Mark, ako by si opísal postavu Woodyho Harrelsona, plukovníka, jeho misiu, uhol pohľadu a akú prekážku predstavuje pre Caesara vo filme?

MB: Bez toho, aby som prezrádzal veľa, poviem, že plukovník je v mnohých ohľadoch dokonalým pomocníkom pre Caesara. Je to niekto, kto zápasil aj s nákladmi vojny a kto sa nakoniec rozhodol opustiť svoju morálku, aby zabránil tomu, o čom verí, že bude vyhynúť jeho vlastný druh. Vyvinul sa (alebo prešiel) na miesto, kde sa žiadny čin nepovažuje za neospravedlniteľný, ak to znamená prežitie ľudstva. A Caesar si kladie otázku, či je takéto pochmúrne odhodlanie skutočne nevyhnutné na prežitie. Zrátané a podčiarknuté, v postave plukovníka je trochu „tam, ale z milosti Božej ide Caesar“.

DG: Mark, čo predstavuje tento tretí film v rámci prequel série a čím sa tento film líši od predchádzajúcich dvoch filmov a všetkých ostatných filmov o ľudoopoch?

MB: Na to je skutočne trochu ťažké odpovedať bez toho, aby sme vkročili do oblasti spoilerov. Jednoducho poviem, že tento film predstavuje veľmi významný krok smerom k svetu originálu z roku 1968 Planéta z opice film. To, čo ho odlišuje, je podľa mňa ambicióznosť rozprávania, ešte neuveriteľnejšie nuansy vystúpení – a samozrejme brilantnosť práce s mo-cap. Ľudia z Weta tentoraz skutočne prekonali samých seba. Je to dosť zarážajúce.

DG: Aká bola najväčšia výzva, ktorej ste čelili pri tvorbe tohto filmu, keď ste rozprávali tento príbeh?

MB: Najväčšou výzvou bolo zabezpečiť, aby tento film znamenal významný krok vpred vo všetkých smeroch. S rizikom, že to bude znieť neskromne, som naozaj miloval Svitanie, rovnako ako Matt. Boli sme si dobre vedomí určitých vecí, ktoré sme si želali zlepšiť, ale celkovo sa to podarilo spôsobom, na ktorý som veľmi hrdý. Keď sme sa pustili do vymýšľania príbehu o Vojne, obaja sme sa s Mattom zhodli, že ak si nie sme úplne istí, že toto je lepší príbeh ako ktorýkoľvek z dvoch filmov, ktoré mu predchádzali, tak to nestojí za to rozprávať. Cesta k priemernosti je dláždená tromi quelmi, ktoré si mysleli, že môžu jednoducho pobrežie, a my sme sa tomu chceli vyhnúť. Boli sme odhodlaní byť čo najambicióznejší, pobaviť každý bláznivý nápad, ktorý sme dostali, a naozaj ísť na mizinu. Dúfam, že sa nám to podarilo.

DG: Mark, as Cudzinec: zmluva predstavovalo veľký skok smerom k Alienovi, pokiaľ ide o Cudzinec prequel série, aká je blízkosť medzi týmto filmom a filmom z roku 1968, ktorý je teoreticky konečným cieľom?

MB: Bojím sa odpovedať, že by som pokazil film. Prepáč!

DG: Mark, povedalo sa, že koniec tohto filmu by fungoval ako uspokojivý koniec série, ak by sa rozhodlo nenatočiť ďalšie filmy. Otázka: Súhlasíte s tým a vytvorili ste s Mattom hrubý rámec pre ďalšie filmy, a ak vám bolo povedané, že ďalší film, štvrtý film zo série prequel, bol v skutočnosti posledným filmom, aké nadšené , a pripravení, boli by ste za výzvu ukončiť túto sériu?

DG: Sakra, nechcem znieť ukecane, ale obávam sa, že mi nie je celkom príjemné odpovedať na to alebo dokonca špekulovať o tom, čo presne by ďalší film alebo filmy mohli alebo nemohli dosiahnuť. Poviem, že je to neuveriteľne bohatý a inšpiratívny svet a ja som mal naozaj tú česť ho preskúmať v priebehu týchto filmov doteraz.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Click to comment

Ak chcete pridať komentár, musíte byť prihlásený Prihlásiť sa

Nechaj odpoveď

Novinky

"Mickey vs. Winnie”: Hrozný stret ikon od režiséra Glenna Douglasa Packarda a iHorror

uverejnené

on

iHorror sa ponorí hlboko do filmovej produkcie s novým mrazivým projektom, ktorý určite predefinuje vaše spomienky z detstva. Sme nadšení, že vám môžeme predstaviť "Mickey vs. Winnie," prelomový hororový slasher v réžii Glenn Douglas Packard. Toto nie je len tak hocijaký hororový slasher; je to viscerálny súboj medzi skrútenými verziami obľúbených detských obľúbených Mickey Mouse a Medvedíka Pú. "Mickey vs. Winnie" spája teraz verejne dostupné postavy z kníh AA Milneho „Medvedík Pú“ a Mickey Mouse z 1920. rokov „Parník Willie“ karikatúra v bitke VS, akú ste ešte nevideli.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Plagát

Dej sa odohráva v 1920. rokoch XNUMX. storočia a začína znepokojivým rozprávaním o dvoch trestancoch, ktorí utečú do prekliateho lesa, kde ich však pohltí jeho temná podstata. Rýchly posun vpred o sto rokov a príbeh pokračuje so skupinou priateľov hľadajúcich vzrušenie, ktorých útek v prírode sa úplne pokazí. Náhodne sa pustia do tých istých prekliatych lesov a ocitnú sa zoči-voči teraz už obludným verziám Mickeyho a Winnie. Nasleduje noc plná hrôzy, keď tieto milované postavy zmutujú na strašných protivníkov a rozpútajú šialenstvo násilia a krviprelievania.

Glenn Douglas Packard, choreograf nominovaný na Emmy, z ktorého sa stal filmár známy svojou prácou na „Pitchfork“, prináša do tohto filmu jedinečnú kreatívnu víziu. Packard opisuje "Mickey vs. Winnie" ako poctu láske hororových fanúšikov k ikonickým crossoverom, ktoré kvôli licenčným obmedzeniam často zostávajú len fantáziou. „Náš film oslavuje vzrušenie z kombinovania legendárnych postáv neočakávaným spôsobom, pričom ponúka nočnú moru, no zároveň vzrušujúci filmový zážitok,“ hovorí Packard.

Produkoval Packard a jeho kreatívna partnerka Rachel Carter pod hlavičkou Untouchables Entertainment a náš vlastný Anthony Pernicka, zakladateľ iHorror, "Mickey vs. Winnie" sľubuje, že prinesie úplne nový pohľad na tieto ikonické postavy. "Zabudni na to, čo vieš o Mickeym a Winnie," nadchýna sa Pernička. „Náš film nevykresľuje tieto postavy ako obyčajné maskované postavy, ale ako transformované, naživo hrané horory, v ktorých sa spája nevinnosť so zlomyseľnosťou. Intenzívne scény vytvorené pre tento film navždy zmenia spôsob, akým tieto postavy vidíte.“

V súčasnosti prebieha v Michigane výroba "Mickey vs. Winnie" je dôkazom posúvania hraníc hororového žánru. Keď sa iHorror púšťa do produkcie našich vlastných filmov, sme nadšení, že sa s vami, naším verným publikom, môžeme podeliť o túto vzrušujúcu a desivú cestu. Zostaňte naladení na ďalšie aktualizácie, pretože pokračujeme v premene známeho na strašné spôsobmi, o ktorých ste si ani nevedeli predstaviť.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

filmy

Mike Flanagan prichádza na palubu, aby pomohol pri dokončení filmu „Shelby Oaks“

uverejnené

on

duby šelby

Ak ste to sledovali Chris Stuckmann on YouTube ste si vedomí problémov, ktoré mal pri získavaní svojho hororového filmu Shelby Oaks hotový. Dnes sú však o projekte dobré správy. riaditeľ Mike Flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep a The Haunting) podporuje film ako spoluvýkonný producent, čo by ho mohlo priblížiť k uvedeniu na trh. Flanagan je súčasťou kolektívu Intrepid Pictures, do ktorého patria aj Trevor Macy a Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann je filmový kritik YouTube, ktorý je na platforme už viac ako desať rokov. Dostal sa pod drobnohľad, pretože pred dvoma rokmi na svojom kanáli oznámil, že už nebude negatívne hodnotiť filmy. Avšak v rozpore s týmto vyhlásením urobil nerecenzovanú esej o ryžovanom Pani Webová nedávno povedal, že režiséri majú silnú ruku v nakrúcaní filmov len preto, aby udržali pri živote zlyhávajúce franšízy. Vyzeralo to ako kritika prezlečená za diskusné video.

Ale Stuckmann má svoj vlastný film na starosti. V jednej z najúspešnejších kampaní na Kickstarteri sa mu podarilo vyzbierať viac ako 1 milión dolárov na svoj debutový celovečerný film Shelby Oaks ktorý teraz sedí v postprodukcii. 

Dúfajme, že s pomocou Flanagana a Intrepida bude cesta k Shelby Oak's dokončenie sa blíži ku koncu. 

„Bolo inšpirujúce sledovať Chrisa, ako v posledných rokoch pracuje na plnení svojich snov, a húževnatosť a DIY duch, ktorý ukázal, keď priniesol Shelby Oaks život mi tak veľmi pripomenul moju vlastnú cestu pred viac ako desiatimi rokmi,“ Flanagan Hovoril som Konečný termín. „Bolo mi cťou prejsť s ním pár krokov na jeho ceste a ponúknuť podporu pre Chrisovu víziu jeho ambiciózneho, jedinečného filmu. Nemôžem sa dočkať, kedy uvidím, kam sa odtiaľto dostane."

hovorí Stuckmann Neohrozené obrázky ho inšpirovalo už roky a „je splneným snom spolupracovať s Mikeom a Trevorom na mojom prvom celovečernom filme.“

Producent Aaron B. Koontz z Paper Street Pictures spolupracuje so Stuckmannom od začiatku, je tiež nadšený zo spolupráce.

"Na filme, ktorý mal taký problém začať, je pozoruhodné, aké dvere sa nám potom otvorili," povedal Koontz. "Úspech nášho Kickstarteru, po ktorom nasledovalo neustále vedenie a vedenie od Mika, Trevora a Melindy, presahuje čokoľvek, v čo som mohol dúfať."

Konečný termín opisuje dej Shelby Oaks nasledujúcim spôsobom:

„Kombinácia dokumentárneho filmu, found footage a tradičných štýlov filmových záberov, Shelby Oaks sa sústreďuje na Miino (Camille Sullivan) zúfalé pátranie po jej sestre Riley (Sarah Durn), ktorá zlovestne zmizla v poslednej páske jej vyšetrovacej série „Paranormal Paranoids“. Ako Miina posadnutosť rastie, začína mať podozrenie, že vymyslený démon z Rileyinho detstva mohol byť skutočný.“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

filmy

Nový obrázok 'MaXXXine' je Pure Costume Core 80. rokov

uverejnené

on

A24 odhalila podmanivý nový obraz Mii Goth v jej úlohe titulnej postavy v "MaXXXine". Toto vydanie prichádza približne rok a pol po predchádzajúcej časti rozsiahlej hororovej ságy Ti West, ktorá pokrýva viac ako sedem desaťročí.

MaXXXine oficiálna upútavka

Jeho najnovší pokračuje v oblúku príbehu ctižiadostivej hviezdy s pehavou tvárou Maxine Minx z prvého filmu X ktorá sa odohrala v Texase v roku 1979. S hviezdami v očiach a krvou na rukách sa Maxine v honbe za hereckou kariérou presťahuje do nového desaťročia a nového mesta, Hollywoodu. krvavá stopa hrozí, že odhalí jej zlovestnú minulosť.“

Fotografia nižšie je najnovšia snímka uvoľnený z filmu a ukazuje Maxine v plnom rozsahu hromobitie ťahať uprostred davu škádlení vlasov a rebelskej módy 80. rokov.

MaXXXine sa v kinách otvára 5. júla.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní