Spojte sa s nami

filmy

Rozhovor: Režisérka Frida Kempff o 'Knocking'

uverejnené

on

Réžia Frida Kempff, klepanie je klaustrofobický švédsky horor-thriller, ktorý sa utápa vo farebných, temných tónoch. Na základe krátkeho príbehu, klope, film sa živí paranojou a spôsobuje, že sa jeho publikum cíti osamelo, znepokojene a nie je celkom isté, čo môže očakávať ďalej.

Vo filme sa Molly (Cecilia Milocco) po traumatickom incidente presťahuje do nového bytu, aby začala svoju cestu k uzdraveniu, no nie dlho po jej príchode ju v noci začne prebúdzať séria vytrvalých klopaní a kriku. Mollyin nový život sa začína odvíjať, keď krik zosilnie a nikto iný v budove neverí a nie je ochotný jej pomôcť.

Mal som príležitosť sadnúť si a porozprávať sa s Kempffovou o jej celovečernom filme, občianskej odvahe, Davidovi Lynchovi a strachu z neuverenia.


Kelly McNeely: ​​Takže chápem, že je to adaptácia alebo založená na poviedke od Johana Theorina s názvom klope. Mohol by si povedať trochu o tom, ako si našiel ten príbeh? A čo z toho k vám naozaj prehovorilo?

Frida Kempffová: Áno, práve som narazil na román. Predtým som robil dokumentárne filmy a vždy som pri dokumentoch cítil, že to je niečo, čo mi ako režisérovi chýbalo, viete, nemohol som robiť celú paletu. Takže keď som našiel román, pomyslel som si, wow, toto je skvelé. Teraz môžem byť naozaj kreatívny a pracovať so všetkými prvkami, so zvukom, hudbou a farbami a tak ďalej. A tak som dostal povolenie. A on povedal, vieš, kľudne choď. 

A čo sa mi na románe veľmi páčilo, je téma nevery. Najmä ako žena a tiež výzva vyrozprávať príbeh viac vnútorný ako vonkajší. A ťažkosti. Ale aj v tom sa mi páči výzva, pretože si myslím, že príbeh je taký krátky - nie je dlhý - je to viac, je to viac hlboký príbeh, ktorý sa zaryje do jej tela a mysle. A to bolo niečo, čo som naozaj chcel vyskúšať.

Kelly McNeely: Deje sa tam toho veľa. A oceňujem aj témy gaslightingu, myslím si, že ako ženy to všetci až nepríjemne poznáme. Mohli by ste o tom trochu hovoriť? A aký bol ohlas a reakcia na film?

Frida Kempffová: Žiaľ, nepodarilo sa mi stretnúť veľa divákov. Urobil som dve premietania – predbežné premietania – tu vo Švédsku. A povedal som, že si myslím, že každá žena zažije alebo zažila, keď sa jej neverí. A vidím celé publikum a polovicu publika tvorili ženy a ja som len videl, ako prikyvovali, viete, a muži stále ani nerozumeli, o čom hovorím. 

A myslím si, že to je niečo, čo si všetci nesieme so sebou. A to bolo tiež niečo, s čím som chcel robiť klepanieViete, že muži možno vedia pochopiť, aké to môže byť, byť ženou. A tým vžite publikum do kože Molly. A myslím si, že veľa chlapov to chápe. Vieš, je to naozaj pravda? To je tvoja skúsenosť? Myslím, že v tomto zmysle to začalo niečo v mužskom mozgu, viete? [smiech] Niekedy je ťažké vysvetliť tvoje slová. Je lepšie natočiť film. 

Kelly McNeely: Myslím si, že je to veľmi osamelý film, ktorý akosi živí paranoju s Molly a zvuk a farby sú použité naozaj, naozaj efektívne, aby to pomohli komunikovať a pomohli to preskúmať. Aký bol proces koordinácie toho všetkého dohromady, aby sa to skutočne prejavilo tak, ako sa to stalo?

Frida Kempffová: Áno, myslím, že to bolo jednoduché. Istým spôsobom to bolo jednoduché, pretože to bola len jedna perspektíva. Takže všetky oddelenia (filmu) museli nasledovať Mollyinu emocionálnu cestu. Tak som prišiel s nápadom použiť farebný systém. A tak nasledovali Mollyin temperament. Nemohli sme to natočiť chronologicky, tak som namiesto slov hovoril farbami. Takže keď som režíroval Ceciliu (Milocco), povedal by som, že musíš byť – chcem povedať, že zelená mala začať a sýto, sýto červená bola koniec filmu – a povedal by som, nie, ty“ ešte nie si červený, stále si len fialový alebo čo. A výprava a svetlá majú rovnaký vzor. Takže áno, tak som to postavil.

Kelly McNeely: Páči sa mi, čo ste povedali o tom, že máte taký rozsah, tú škálu schopnosti odhadnúť, kde sa mentálne a emocionálne nachádza, pretože to naozaj cítite cez farebnú schému filmu.

Frida Kempffová: Áno, v skutočnosti je to vidieť, keď beží k mužom, keď na nej mali kameru. Má košeľu, ktorá je len biela, ešte nie je červená. Ale v ďalšom klipe je v skutočnosti červená. V tom istom zábere ide naozaj do červenej farby. Bola to naozaj zábava.

Kelly McNeely: Mám pocit, že tam sú prvky Zadné okno spĺňa odpor, istým spôsobom a s takými útržkami minulosti, ktoré akosi vytrhávame z kontextu, čo ma prinútilo premýšľať Ostré predmety trochu. Boli pre vás pri výrobe inšpiratívne body klepanie? Mohli by ste o nich trochu hovoriť?

Frida Kempffová: Áno, bolo to isté, Odpudzovanie. V tomto zmysle som si myslel, že je čerstvé mať ženský pohľad, viete, nie Polanského. Myslím, že viac žien by malo robiť horory. Pretože vieme, ako to je, vieš? A Zadné okno, samozrejme, len tak niečo sledovať a nebyť si istý, či máte zasahovať alebo nie, bolo zaujímavé. Tak žijeme v spoločnosti, najmä vo Švédsku. Neviem, ako je to v USA, ale vo Švédsku je to „nezasahovať“. Len sa staraj o svoje veci. A viete, môžete počuť krik, ale nemali by ste nič robiť. Takže som si myslel, že občianska odvaha je dôležitá. 

Ale áno, Hitchcock a David Lynch a tiež Ostré predmety. Som rád, že ste to videli, že to prišlo v procese úpravy. Pretože máme jej flashbacky z pláže – to boli vlastne len dve sekvencie. Ale v prvej časti som si uvedomil, že sa na ňu nedá len tak pozerať. Potreboval si ju cítiť a čím si prešla. Tak som len nedávno pozeral Ostré predmety a ja som si myslel, že útržky traumy sú naozaj skvelé. Tak som to použil, len som to vzal [smiech].

Kelly McNeely: Páči sa mi, ako to trochu vytrháva veci z kontextu, zachytíte za tým emóciu, ale nie nevyhnutne to, čo sa stalo, čo je podľa mňa emotívnejšie.

Frida Kempffová: Áno. A myslím si, že tak je to aj so spomienkami a traumou. Pozeráte sa na niečo alebo cítite vôňu a vráti sa vám to letmým pohľadom a potom je to preč.

Kelly McNeely: Spomínali ste, ako sme svedkami násilia a vlastne nič nehovoríme, ale to je naozaj zaujímavá myšlienka. Myslím si, že tieto veci vidíme a sme svedkami týchto vecí, ale je tu určitá spoločensko-kultúrna vec, že ​​nič nehovoríme, nezasahujeme, nezapájame sa. Mohli by ste o tom trochu povedať a ako to ovplyvnilo film?

Frida Kempffová: Áno, nedávno som čítal veľa správ o ženách, ktoré boli zneužívané – najmä v bytoch – a susedoch, ktorí si nasadili štuple do uší, pretože, viete, musia ísť do práce. "Som tak unavený z jej kričania." A to som si myslel, že je to hrozné. Prečo nič nerobíme? A preto je táto občianska odvaha taká dôležitá, aby som o nej hovoril. A prečo nič nerobíme. Neviem, či sa to zhoršuje, alebo predtým to bolo lepšie, neviem. Zdá sa však, že máme čoraz viac jednotlivcov a menej sa staráme o to, čo sa okolo nás deje. Tak to je smutné. Ale vieš, stále je tu nádej, stále môžeme robiť veci.

Kelly McNeely: Zdvihneme telefóny a občas sa tým tak pohltíme. Viete, veľa času blokujte, čo sa okolo vás deje.

Frida Kempffová: Áno. A je tu toľko zlých správ, takže sa cítite... možno ste z toho tak unavení. Ale myslím, že po pandémii a všetkých veciach si myslím, že musíme na seba dávať väčší pozor. A najmä ľudia, ktorí sú osamelí, alebo majú duševnú chorobu. Viete, pozdravte a pozvite ľudí na šálku kávy. Len, viete, vidieť sa. 

Kelly McNeely: Teraz, Molly - Cecilia Milocco. Je neuveriteľná. Ako ste ju zapojili, ako ste sa s ňou zoznámili? 

Frida Kempffová: Vlastne som s ňou nakrútil krátky film, než som jej zavolal Milé dieťa. Myslím, že povedala jednu vetu alebo niečo za tých 15 minút a v skutočnosti niečo pozerá. Mohla by si myslieť, že dieťa je zneužívané, no nemá žiadne dôkazy. Takže je skôr svedkom v skratke. A bolo to veľa o tom, že kamera bola na jej tvári. A ona ukazuje všetky tieto výrazy bez toho, aby čokoľvek povedala. Takže keď som našiel román pre klepanie, vieš, len som vedel, že je pre túto rolu perfektná. 

Takže sme tam všetci, aby sme si vybudovali vzájomnú dôveru, ale potreboval som, aby ju viac zatlačila klepanie, samozrejme. A celé leto pred natáčaním sme sa rozprávali, nie špeciálne o Molly, ale viac o tom, viete, čo je duševná choroba? Čo je to byť blázon? Aké to je byť ženou? A potom sme si vybrali veci z vlastnej skúsenosti a spoločne postavili postavu Molly. Jeden deň študovala aj na psychiatrii. A ona povedala: Nepotrebujem ďalší výskum. Teraz mi to došlo. Dostal som rolu. Dostal som časť. Ale je úžasná. Je úžasná. Myslím, že sa na to narodila, vieš.

Kelly McNeely: Opäť len jej tvár. A ona toľko komunikuje cez tie malé mikrovýrazy, len objemy.

Frida Kempffová: presne tak. Áno. Takže jediné, na čo som si musel dávať pozor, bolo čakať s výbuchom. "Teraz nie", vieš, pretože na to chcela ísť od začiatku. Ale „nie, ešte nie. To je dosť. Sľubujem vám, že to stačí“ (smiech).

Kelly McNeely: A aké boli výzvy pri nakrúcaní filmu, v ktorom sa sústredíte len na perspektívu jednej osoby alebo jej vnímanie udalostí?

Frida Kempffová: Hmm. Viete, ja som to ešte neurobil opačne. Takže neviem, ako sa pracuje s veľkým obsadením. Istým spôsobom som si myslel, že je to možno jednoduchšie, pretože sa sústredíte len na jednu postavu. Výzvou bolo, že bola celý čas taká sama. Je v tomto byte, asi 80% filmu, a hrá proti štyrom stenám, a ako to robíte? Takže som pre ňu mal nejaké vopred nahrané zvuky, aby na to mohla hrať. Tiež som niekedy kričal, takže mala na čo reagovať. A áno, neviem opak. Takže myslím, že to bude zaujímavé vyskúšať (smiech). 

Mali sme niekoľko vedľajších hercov. Po týždni prichádza jedna osoba – herec vo vedľajšej úlohe – a [Cecilia] bola ako, ach, to je také zábavné, že s vami dnes môžem hovoriť. Čo si myslím – pre Ceciliu – bola výzva, nepočuť zvuky, ktoré som mal v hlave. Celý ten zvuk som mal v hlave počas celej streľby. Ale to samozrejme nemala. Tak ju musím presvedčiť, že to stačí. Vieš, si to len ty, potom dám dokopy tento zvukový svet.

Kelly McNeely: Chápem, že toto je váš prvý celovečerný film ako druh rozprávania alebo fiktívneho hraného filmu. Mali by ste radu pre mladých režisérov, ktorí chcú natočiť svoj prvý celovečerný film, alebo ešte konkrétnejšie pre mladé režisérky, ktoré chcú preraziť v žánri alebo ktoré chcú pracovať v tomto odvetví? 

Frida Kempffová: Dobrá otázka. Myslím, že by ste sa mali ponoriť hlboko do seba a do toho, čo viete. Použite svoju vlastnú skúsenosť, pretože keď je blízko vás, stane sa úprimným. To je moje zameranie. Ukradnite veci, ale nesnažte sa vytvoriť ďalšie Zadné okno, pretože to už máme. Myslím si, že keď pracujete zo seba a svojej vlastnej perspektívy a vlastného pohľadu, stane sa to jedinečné a to je to, čo chceme vidieť. 

Tiež si myslím, že je dobré byť tvrdohlavý. Pretože z času na čas spadneš a dostaneš ranu a ľudia hovoria, ach, je to také ťažké, moja šanca prichádza. Ale ak to miluješ, len pokračuj. Choďte do toho a nájdete dobrých ľudí na spoluprácu, ľudí, ktorí vám môžu pomôcť. A nebojte sa počúvať iných ľudí. Ale stále majte svoju vlastnú víziu. Je to rovnováha. 

Kelly McNeely: Teraz som sa už skôr pýtal na inšpirácie pre klepanie, ale len v širšom zmysle, máte nejaký obľúbený strašidelný film? Alebo obľúbený film, ku ktorému ste sa vrátili?

Frida Kempffová: Vyrastal som na vidieku vo Švédsku. Takže sme mali len vládne kanály – boli to dva kanály – a keď som mal 11 alebo 12 rokov, sledoval som Twin Peaks. A to bolo úžasné. Bolo to také strašidelné. Pamätám si, že sme mali vonku strom, pretože to bola farma, a viete, Lynchov strom a hudba, ktorá cez neho ide? Bolo to také strašidelné. A cítil som, že som vo filme Lynch. Je úžasné, ako vieme pracovať so starými prvkami. A to som ešte nikdy nevidel. Tak to si budem vždy pamätať, podľa mňa je úžasný. 

Ale potom som počas mojich tínedžerských rokov sledoval veľa zlých hororov. Tak som si myslel, že sa mi to nepáči. A potom vlastne, keď som sledoval Jordana Peeleho vystúpiť, vrátilo sa mi to. Ako vlastne môžete povedať niečo o svete, v ktorom ako spoločnosť žijeme, a o tom všetkom, je podľa mňa úžasné. To je to, čo na takýchto filmoch milujem.

Kelly McNeely: A myslím, že na myšlienke neverenia je niečo také desivé. Znova, nech všetci hovoria, nie, nie, nie, nie, nie, toto je v poriadku, toto je v poriadku a hlboko vo vnútri vedieť, že niečo nie je v poriadku. A myslím si, že existuje veľa naozaj skvelých hororových filmov s pochopením tohto strachu, ktoré tento strach skutočne rozohrávajú a vystúpiť rozhodne to robí. 

Frida Kempffová: A ľudia, ktorí pozerajú horory, sú naozaj dobrí filmári. Majú tú predstavivosť, ktorá je úžasná. Myslím si, že to je iné ako dramatické publikum, viete, musí to byť skutočné a realistické a všetko, ale v horore je to kúzlo. A v tej mágii vás môžu vždy len nasledovať.

Kelly McNeely: Áno, absolútne. Ak existuje a Sharknado, ľudia s tým jednoducho pôjdu. 

Frida Kempffová: Áno, áno, absolútne. Ideme s tým [smiech]. Áno. Milujem to. 

Kelly McNeely: Čo vás teda čaká ďalej? 

Frida Kempffová: Ďalej je v skutočnosti niečo úplne iné. Je to kus z feministického obdobia. Takže sa to odohráva rok pred vypuknutím druhej svetovej vojny. Je založený na skutočnom príbehu o švédskom plavcovi, ktorý preplával kanál La Manche tri dni pred vypuknutím vojny. Volá sa Švédske torpédo. Pretože plávala tak rýchlo, že to bolo torpédo. Ale myslím, že aj v nej využijem prvky zo žánru. Vezmem si to so sebou.

 

Napísala Emma Broström a v hlavnej úlohe s Ceciliou Milocco, klepanie je k dispozícii v digitálnom formáte a na požiadanie. Pre našu úplnú recenziu filmu kliknite tu!

Recenzia „Občianska vojna“: Oplatí sa to sledovať?

Click to comment

Ak chcete pridať komentár, musíte byť prihlásený Prihlásiť sa

Nechaj odpoveď

filmy

Filmová franšíza „Evil Dead“ dostáva DVA nové splátky

uverejnené

on

Pre Fedeho Alvareza bolo rizikom reštartovať hororovú klasiku Sama Raimiho Evil Dead v roku 2013, no tento risk sa vyplatil a tak isto aj jeho duchovné pokračovanie Evil Dead Rise v roku 2023. Teraz Deadline hlási, že séria dostáva, nie jednu, ale dva čerstvé záznamy.

Už sme vedeli o Sébastien Vaniček nadchádzajúci film, ktorý sa ponorí do univerza Deadite a mal by byť správnym pokračovaním najnovšieho filmu, ale hovoríme, že Francis Galluppi a Obrázky domu duchov robia jednorazový projekt odohrávajúci sa v Raimiho vesmíre založenom na an predstava, že Galluppi hodil Raimimu samotnému. Tento koncept sa drží pod pokrievkou.

Evil Dead Rise

„Francis Galluppi je rozprávač, ktorý vie, kedy nás má nechať čakať v kypiacom napätí a kedy nás zasiahnuť výbušným násilím,“ povedal Raimi pre Deadline. "Je to režisér, ktorý vo svojom celovečernom debute prejavuje nezvyčajnú kontrolu."

Táto funkcia je pomenovaná Posledná zastávka v okrese Yuma ktorý bude uvedený v kinách v Spojených štátoch 4. mája. Sleduje cestujúceho predajcu, ktorý „uviazol na vidieckom odpočívadle v Arizone“ a „je uvrhnutý do hroznej rukojemníckej situácie príchodom dvoch bankových lupičov bez akýchkoľvek výčitiek použiť krutosť -alebo studená, tvrdá oceľ - na ochranu ich krvavého bohatstva."

Galluppi je ocenený režisér krátkych sci-fi/hororov, medzi ktorého uznávané diela patria Vysoké púštne peklo a Projekt Gemini. Môžete si pozrieť úplnú úpravu Vysoké púštne peklo a upútavku na Blíženci nižšie:

Vysoké púštne peklo
Projekt Gemini

Recenzia „Občianska vojna“: Oplatí sa to sledovať?

Pokračovať v čítaní

filmy

Fede Alvarez dráždi 'Alien: Romulus' s RC Facehuggerom

uverejnené

on

Mimozemský Romulus

Šťastný deň cudzincov! Na oslavu riaditeľa Fede alvarez ktorý riadi najnovšie pokračovanie franšízy Alien Alien: Romulus, dostal svoju hračku Facehugger v dielni SFX. Svoje vyčíňanie zverejnil na Instagrame s nasledujúcou správou:

„Hrám sa s mojou obľúbenou hračkou na scéne #AlienRomulus minulé leto. RC Facehugger vytvorený úžasným tímom z @wetaworkshop Šťastný #AlienDay všetci!"

Na pripomenutie si 45. výročia originálu Ridleyho Scotta Cudzinec film, 26. apríl 2024 bol označený ako Deň mimozemšťanov, S opätovné uvedenie filmu do kín na obmedzený čas.

Mimozemšťan: Romulus je siedmym filmom franšízy a momentálne je v postprodukcii s plánovaným dátumom premiéry v kinách 16. augusta 2024.

V ďalších správach z Cudzinec vesmíre, James Cameron ponúka fanúšikom krabicový set Mimozemšťania: Rozšírené nový dokumentárny film, a zbierka reklamného tovaru spojeného s filmom s predpredajom končiacim 5. mája.

Recenzia „Občianska vojna“: Oplatí sa to sledovať?

Pokračovať v čítaní

filmy

'Invisible Man 2' je „bližšie, než kedy bolo“.

uverejnené

on

Elisabeth Moss vo veľmi dobre premyslenej výpovedi povedal v rozhovore pre Šťastný Smutný Zmätený že aj keď sa vyskytli nejaké logistické problémy Neviditeľný muž 2 na obzore je nádej.

Hostiteľ podcastu Josh Horowitz spýtal sa na pokračovanie a ak Mech a režisér leigh whannell boli bližšie k rozlúsknutiu riešenia, ako ho vyrobiť. "Sme bližšie ako kedykoľvek predtým, aby sme to rozlúskli," povedal Moss s obrovským úsmevom. Jej reakciu si môžete pozrieť na 35:52 označte vo videu nižšie.

Šťastný Smutný Zmätený

Whannell je momentálne na Novom Zélande a natáča ďalší monster film pre Universal, vlčí muž, čo môže byť iskra, ktorá podnieti problematický koncept Dark Universe od Universal, ktorý nenabral žiadnu dynamiku od neúspešného pokusu Toma Cruisa o vzkriesenie Múmie.

Vo videu podcastu Moss tiež hovorí, že je nie v vlčí muž film, takže akékoľvek špekulácie, že ide o crossoverový projekt, zostali vo vzduchu.

Medzitým je Universal Studios uprostred výstavby celoročného strašidelného domu Las Vegas ktorý predvedie niektoré z ich klasických filmových príšer. V závislosti od návštevnosti by to mohlo byť impulzom, ktorý štúdio potrebuje, aby sa publikum opäť začalo zaujímať o IP ich tvorov a aby sa na ich základe vytvorilo viac filmov.

Projekt Las Vegas by sa mal otvoriť v roku 2025, čo sa zhoduje s ich novým správnym zábavným parkom v Orlande s názvom Epický vesmír.

Recenzia „Občianska vojna“: Oplatí sa to sledovať?

Pokračovať v čítaní