Stále sa škerí: Rozhovor s príšerným úsmevom z filmu „Bojíte sa temnoty?“

John Campopiano 

V priebehu rokov som sa usilovne snažil vypátrať hercov a spisovateľov, ktorí stáli za niektorými z najpamätnejších darebných príšer môjho filmu sledujúcich detstvo.

Či už to bude hrôzostrašné batoľa, ktoré stojí za Gage Creedom od Mary Lambertovej SEMATÁR PET alebo neslávne známy medzigalaktický tvarovač, Pennywise, klaun, z IT Stephena Kinga - konfrontujúci skutočného a skutočne ľudského ľudia za týmito postavami pre mňa bola akási katarzná terapia hororov.

Konfrontujem postavy, ktoré ma ako mladíka nadchli a vydesili. 

Nedávno som vystopoval Neil Kroetsch, Kanadský divadelný, televízny, filmový a hlasový herec, ktorý hral Príšerný Grinner v neslávne známej epizóde populárnej série Nickelodeon z roku 1994 s názvom Bojíte sa tmy? s názvom „Príbeh príšerného úškrna“.

Príbeh sa točí okolo Ethana Wooda, fanúšika komiksov a narastajúceho umelca, ktorý nechtiac vypustí Ghastly Grinnera - zloducha zo vzácnej komiksovej knihy, ktorý dokáže ľudí premeniť na vysmiate a slintajúce zombie. Čo nemilovať? 

Nižšie je náš rozhovor o Bojíš sa tmy? jeho neslávne známa rola Ghastly Grinnera a prečo si myslí, že desivé príbehy oslovujú mladšie publikum. Rozhovor bol upravený a kvôli zrozumiteľnosti zhustený.

John Campopiano pre iHorror.com: Dobrý deň, Neil. Ďakujeme, že ste s nami hovorili o tomto nezabudnuteľnom hororovom záporákovi z milovanej šou 90. rokov Bojíte sa temnoty? Ako prvé, ako ste sa dostali k úlohe príšerného grinnera? 

Neil Kroetsch: Moje potešenie! No, vlastne som mal malú, vedľajšiu rolu v ďalšej epizóde Bojíš sa temnoty? asi o rok a pol skôr - naozaj iba 2 alebo 3 riadky. Išiel som potom domov a nikdy som si nemyslel nič iné.

Jedného dňa mi zavolal režisér z tej epizódy a povedal: „Máme niečo a myslím si, že by si za to mohol byť skvelý.“

Pamätal si ma z tej epizódy a chcel ma priviesť k čítaniu pre Ghastly Grinner. Povedal som určite, nech sa na to pozriem! Priviedli ma na konkurz a hovorili sme o tej časti. Než som pre nich začal čítať, povedal som: „Ak chcete, aby som to zmiernil, povedzte mi to.“

Keď prídete z divadla, väčšie je lepšie, viete? Povedal som im, že to idem vyskúšať over-the-top. Je to ako to staré príslovie: choď veľký alebo choď domov. Povedali: „Ach nie, to je práve čo táto postava potrebuje. “ Mali pravdu.

 

JC: Aký bol zvyšok konkurznej skúsenosti? Mali ste istotu vo svoje šance, keď to skončilo?

NK: Na konkurz prizvali režiséra, producentov a asistenta réžie. Hrali sme sa s tým a pamätám si, ako som postavu Ghastly Grinner robil niekoľkokrát a rôznymi spôsobmi.

Nepamätám si presnú scénu, ktorú ma dali prečítať, ale myslím si, že to bolo vtedy, keď hlavný chlapec, Ethan Wood (hral Amos Crawley), kreslí do svojho poznámkového bloku a zľakne sa, keď sa objavím a poviem niečo ako: „Čo je to záležitosť, dieťa ?! Mačka má tvoj jazyk!? Hahaha! “

Konkurz bol v januári a často počas prázdnin máme všetci tendenciu sa prejedať a piť. Producent urobil malú poznámku: „Zaujímalo by ma, aké sú brušné svaly herca v pančuchách ...“ a ja som povedal: „Neboj sa, to bude preč. To stratím. “ Všetci sme sa na tom dobre zasmiali! [Smiech] 

 

JC: Keď už hovoríme o jeho riadkoch, Ghastly Grinner ich nemal v epizóde príliš veľa. Jadrom predstavenia sa zdala byť telesnosť, ktorú ste mu priniesli.

NK: Je to tak. Už niekoľko rokov som sa divadlu nevenoval, ale v minulosti som sa veľa venoval divadlu - tam som začínal. Mám veľmi rád fyzické divadlo. Takže, keď som na pódiu, snažím sa komunikovať s publikom čo najmenším počtom slov. Myslím si, že tento prístup fungoval obzvlášť dobre s týmto typom postavy, ktorá dokáže byť veľmi pútavá už pri svojich pohyboch.

Nebezpečenstvo je - a niekedy dostávam tieto komentáre od filmových a televíznych ľudí - je „Zmiernte to. Zmiernte to, prosím. “ Pretože niekedy môže byť tento skutočne veľký prístup príliš vysoký. Ale pre postavu Ghastly Grinner to bolo presne čo sa vyžadovalo.

 

JC: Smiech Ghastlyho Grinnera je jedným z ikonických prvkov postavy a celkovo epizódy. Ako si našiel jeho hlas?

Chcel som, aby smiech znel čo najprirodzenejšie, čo bolo často dosť ľahké vzhľadom na to, že som sa pri hraní tej časti tak bavil. Najmä v scénach, keď chlapca straším, pretože viem, že to robím aj s kývnutím a žmurknutím, viete?

Vzhľadom na duch tejto šou som nebol skutočným netvorom v klasickom hororovom zmysle. Vo všeobecnosti ma práca s hlasom naozaj baví a urobila som toho veľa, či už rozprávaním alebo dabingom alebo karikatúrami. Je to veľká zábava.

JC: Herci, ktorí sa hrajú na zloduchov, sa často zámerne držia od svojich detských hereckých hviezd, aby sa strašidelné chvíle vo fotoaparáte cítili autentickejšie. Aká bola pre vás táto časť zážitku z filmu „Príbeh príšerného úškrna“?

NK: Títo herci majú úplnú pravdu. Tu som urobil to isté. Myslím, že to bol WC Fields, ktorý povedal: „Nikdy nepracujte s deťmi alebo zvieratami“, pretože neznáma je obrovská, viete? Pre mňa to bolo naozaj zábavné natáčanie a mladý chlapec, s ktorým som pracoval, Amos Crawley, bol skvelý. Vôbec nebol rozmarný ani náročný.

Pracovať s ním bolo zábavné. Váham, či som príliš priateľský mimo detského herca, keď hrám záporáka, pretože niekedy existuje psychologická hranica, ktorú by možno nedokázali prekročiť. Je to ako: „Páni, bol si ku mne počas obeda taký milý a teraz si taký hrozný.“

Takže si myslím, že udržiavať určitý odstup je múdre. Je to naozaj iba vzájomný rešpekt. Trochu by sme sa porozprávali s ostatnými deťmi o ďalších epizódach série, ktoré sme videli. Ale akonáhle skončí natáčanie, môžeme odhodiť futbal alebo čokoľvek iné - ale nie keď sme vo výrobe.

 

JC: Strávili ste veľa času ADR (postprodukciou) opätovným nahrávaním rôznych smiechov Ghastly Grinnera?

NK: V skutočnosti boli smiechové vokály zachytené naživo pri natáčaní. Často by sme robili viackrát. Nikdy mi nevadilo robiť päť, šesť, sedem! Takže nedošlo k žiadnemu ADR - nikdy som nešiel do štúdia po natáčaní, aby som znova nahral.

 

JC: Pri výskume vás a epizódy som narazil na niekoľko vašich profesionálnych headshotov. Transformácia, ktorú ste podstúpili, aby ste sa stali Ghastly Grinnerom, bola úžasná, medzi vami a Grinnerom je takmer akákoľvek podobnosť!

NK: Bol to zdĺhavý proces, ale tím bol v tom taký dobrý. Stačilo mi len relaxovať. Bol som na iných výhonkoch, kde museli aplikovať protetiku, ktorá môže mať vplyv na vaše dýchanie a jej aplikácia trvá ešte dlhšie. Ale s Ghastly Grinner to bol väčšinou ťažký mejkap a kostým. Bol to veľmi živý návrh kostýmov.

Keď si sadnete do kresla, prinútite svoju postavu zaujať. Ale keď tam sedíte pred zrkadlom a sledujete, ako sa vaša tvár začína meniť: farby, čiary, výrazy, začne vám dávať nápady. Pre mňa som si pomyslel: „Je to ako táto podzemná sila z iného sveta, so silným, dynamickým ťahom k tomu, ako pristupuje ku všetkému ...“ a zrazu začnete vidieť postavu, keď vám make-up vytvára novú tvár.

 

JC: Aká bola reakcia na postavu Ghastly Grinnera v priebehu rokov?

NK: Reakcia ma dosť prekvapila. Asi pred šiestimi rokmi mi dvaja mladí muži v New Hampshire napísali so žiadosťou o fotografiu a uviedli, aký veľký dojem na nich šou urobila ako deti. Je pre herca obohacujúce mať takúto odozvu, najmä pre vedľajšieho herca ako som ja, ktorý nie je často obsadený do hlavných rolí. Tu som mal možnosť byť vedúcou postavou, ale potom si tiež uvedomiť, koľkých ľudí sa to dotklo. Považujem to za veľmi prínosné. Nemyslím si, že by to niekto z nás v tejto chvíli poznal - pretože sme sa bavili a sústredili na dobrú prácu - ale myslím si, že sme vytvorili niečo celkom čarovné. Bob Brewster, môj kolega v tejto epizóde, ktorý hral otca Amosa Crawleyho, John Wood, mi pred časom povedal, že táto konkrétna epizóda bola najobľúbenejšou z celej série. 

JC: Keď hovoríme zo skúseností, na strachu z detstva je niečo vzrušujúceho. V 1980. a 1990. rokoch minulého storočia existovalo množstvo strašidelného obsahu (film, televízia, knihy) vyrobeného špeciálne pre mladšie publikum. Prečo si myslíte, že niektoré deti majú rady príšery a veci, ktoré v noci prasknú?

NK: Jeden z hercov z epizódy Ghastly Grinner mi povedal, že jeho syn, ktorý mal v čase, keď sme robili toto predstavenie, starý 7 alebo 8 rokov, mal kópiu „The Tale of the Ghastly Grinner“ a pozrel si ju s jeho priateľmi. Keď sa moja postava prvýkrát objavila, pozastavili ju a schovali sa za gauč. Ale potom by tú scénu pretočili späť a hrali to znova a znova! Myslím si, že pre niektoré deti v tomto veku, pokiaľ sú v štruktúrovanom prostredí, by sa radi zľakli, pretože to môžu ovládať a potom na to reagovať. Je to, ako keď dieťaťu rozprávate príbeh o Červenej čiapočke a prečítate si túto časť: „Poď bližšie, dieťa ... a ach!“ budú kričať alebo sa smiať, ale takmer vždy povedia: „Zopakuj to! Prečítajte si to znova! “ pretože v tom veku je ich túžba po opakovaní vecí, ktoré sa im páčia, nekonečná - radi sa bojí znova a znova. 

 

JC: Mnoho rôznych streamovacích platforiem, ako Shudder, Netflix, Amazon atď. umožnili ľuďom znovuobjaviť predstavenia a filmy, s ktorými vyrastali. Čo si myslíte o dedičstve filmu „The Tale of the Ghastly Grinner“ a bojíte sa temnoty?

NK: Som rád, že samotný artefakt - video alebo iba samotný príbeh - žije ďalej. Nie je to ako za starých čias televízie, keď niečo bolo v pevnom čase, a ak ste to chytili, super, ak nie, potom príliš zle.

Vďaka službe YouTube a všetkým ďalším platformám tieto veci žijú ďalej a ľudia sa k nim môžu vrátiť a vrátiť sa k nim. Čo sa týka epizódy Ghastly Grinner, je to ako, OK, komiksová postava ožíva? Ak to napíšete ako jeden riadok a pokúsite sa to predložiť producentovi, skoro vždy povedia: „Nie, nemyslím si.“

Toto však fungovalo, pretože bolo farebné, malo dobre napísané postavy a malo záporáka, ktorý ožil z komiksu a mohol vás vystrašiť. Myslím si, že produkčné hodnoty boli dobré pre danú dobu a použitie fantázie fungovalo naozaj dobre.

Autori v diele Bojíte sa temnoty? ako DJ MacHale, Ron Oliver a ďalší mali veľmi silné povedomie o citlivosti detí. Obzvlášť vekové skupiny od 7 do 12 rokov sú, keď začínate dospievať a oveľa viac si uvedomujete svet dospelých. Postupne začnete preberať viac povinností, ale tiež - a čo je na tom období života také trápne - si viac uvedomujete spoločenské postavenie: Ako ma súdia moji rovesníci? Zapadám do toho? Cítim sa nervózna, trápna. A myslím si, že spisovatelia v šou to zvládli naozaj veľmi dobre. Boli to postavy, s ktorými ste sa mohli stotožniť.

Čo sa mi na sérii páčilo (keď som urobil jednu epizódu pred epizódou Grinner), je to, ako nadšení boli detskí herci na scéne. Ešte len pred pár rokmi som epizódu nikdy nevidel. Nie je to niečo, čo obvykle robím - vraciam sa a sledujem svoje výkony. To jednoducho nie je súčasť mojej povahy.

Ale potom, čo som začal dostávať listy od fanúšikov o úlohe Ghastly Grinner, chcel som sa vrátiť a zistiť, či mám epizódu v mojom demo kotúči. Iste, urobil som to, tak som to sledoval. Potom som si uvedomil, prečo sa to deťom páčilo, najmä úvodná scéna, keď sedia pri táboráku a každý týždeň rozprávajú iný príbeh. Je to v tej komunite mladých ľudí, kde majú pocit, že ich berú vážne a možno dospelí počúvajú. Táto prehliadka rešpektovala predstavivosť detí v tomto veku. Myslím, že to oslovilo aj mladšie publikum.

 

JC: Po všetkých tých rokoch ťa prekvapuje skutočnosť, že si ľudia stále pamätajú a hovoria o postave Ghastly Grinnera?

NK: Nešli sme do výroby filmu „The Tale of the Ghastly Grinner“, ktorý by si myslel: „Vytvorme niečo nezabudnuteľné“ alebo „Toto bude čarovné.“ Kúzlo si nemôžete naplánovať, jednoducho sa to stane. Je to ako keď vidíte sitcomy v televízii a snažia sa pre danú postavu vytvoriť frázu. Často to nefunguje - stane sa to len nepríjemné. Je prakticky nemožné predpovedať, čo sa bude držať publika a čo nie. Bol som napríklad vo filme ŠEDÁ SOVA (1999) režiséra Sira. Richard Attenborough a v hlavnej úlohe Pierce Brosnan. Ako herec, chápete, fíha, keď dokážem v tejto veci urobiť dobrú prácu, začne zvoniť telefón a po vydaní budem mať viac práce. Stalo sa však to, že film sa nikdy neujal. Nezachytil ju americký distribútor, čo je vo filmovom priemysle bozk smrti.

Nakoniec si myslím, že vždy záleží na príbehu a ako to poviete, to rezonuje u publika. Pamätám si, ako som čítal o zápasníkovi, hercovi Lino Ventura zo 1960. rokov, a raz sa ho novinár opýtal: „Aký je recept na dobrý film alebo dobrý kus divadla?“ Lino povedal: „Tri veci: príbeh, príbeh, príbeh.“ A je to pravda! Čo sa mi na epizóde The Ghastly Grinner páči a čo bolo skvelé, je to, že všetko bolo spojené dohromady, písanie bolo solídne, produkčná hodnota dobrá a tvorcovia filmu vedeli, čo chcú a ako to môžu získať od svojich hercov. Keď sa to stane, väčšinou to bude príbeh, ktorý bude dobre vyrozprávaný. A ľudia na to budú vždy reagovať.

Nájdete anketára John Campopiano on facebook or Instagram