skinarink je ako bdelá nočná mora. Film, ktorý pôsobí, akoby bol prenesený do vášho života ako prekliata kazeta VHS, dráždi publikum riedkymi vizuálmi, strašidelným šepotom a starými víziami, ktoré sú nádherne znervózňujúce.

Je to experimentálny horor – nie celkom priamočiary príbeh, na ktorý si väčšina divákov zvykne – ale so správnym prostredím (slúchadlá v tmavej miestnosti) sa prenesiete do snovej krajiny nasiaknutej atmosférou.

Vo filme sa dve deti zobudia uprostred noci a zistia, že ich otec je nezvestný a všetky okná a dvere v ich dome zmizli. Zatiaľ čo sa rozhodnú počkať, kým sa dospelí vrátia, uvedomia si, že nie sú sami, a vábi ich hlas, ktorý znie ako dieťa.

Hovoril som s skinarinkScenár/režisér Kyle Edward Ball o filme, vytváraní nočných môr a o tom, ako presne vytvoril svoj prvý celovečerný film.

Kelly McNeely: Chápem, že máš kanál YouTube, samozrejme, a že si sa nejako rozvinul skinarink z vášho krátkeho filmu, zadné. Môžete povedať niečo o rozhodnutí rozvinúť to do celovečerného filmu a aký bol tento proces? Chápem, že ste tiež urobili crowdfunding. 

Kyle Edward Ball: Áno, určite. Takže v podstate pred niekoľkými rokmi som chcel nakrútiť celovečerný film, ale myslel som si, že by som mal pravdepodobne otestovať svoj štýl, svoj nápad, koncept, svoje pocity na niečom menej ambicióznom, ako je krátky film. Tak som spravil zadné,Páčilo sa mi, ako to dopadlo. Poslal som to na niekoľko festivalov, vrátane Fantasia, nedostalo sa to tam. Ale bez ohľadu na to, či bol pre mňa úspešný, cítil som, že experiment funguje a mohol by som ho vytlačiť do celovečerného filmu. 

Takže skôr počas pandémie som povedal, dobre, skúsim to, možno začnem písať. A v priebehu niekoľkých mesiacov som napísal scenár. Krátko nato sa začali uchádzať o granty atď. Nezískali žiadne granty, a tak prešli na crowdfunding. Mám veľmi blízkeho priateľa, ktorý už predtým úspešne crowdfundoval, volá sa Anthony, natočil pomerne uznávaný dokument s názvom Čiara pre Telus Story Hive. A tak mi s tým pomohol.

Úspešne crowdfundoval dostatok peňazí, a keď poviem crowdfunding, od začiatku som vedel, že to bude mikrorozpočet, však? Napísal som všetko, aby to fungovalo v rámci malého, malého, malého rozpočtu, na jednom mieste, bla, bla, bla. Úspešne crowdfunded, zostavil veľmi malú pracovnú skupinu, len ja, môj DOP a môj asistent riaditeľa a zvyšok je história.

Kelly McNeely: A ako ste sa dostali k tomuto špecifickému štýlu filmovania? Je to taký experimentálny štýl, nie je to niečo, čo vidíte veľmi často. Čo ťa priviedlo k tej slohovej metóde? 

Kyle Edward Ball: Stalo sa to náhodou. Takže predtým zadné a všetko, založil som kanál YouTube s názvom Bitesized Nightmares. A koncept bol, že ľudia budú komentovať nočné mory, ktoré mali, a ja by som ich znovu vytvoril. 

Vždy ma lákal starší štýl filmovej tvorby. Takže 70., 60., 50. roky, vraciam sa až k Universal Horror a vždy som si myslel, že by som si prial robiť filmy, ktoré by tak vyzerali a cítili sa. 

Počas vývoja mojej série na YouTube, pretože nemôžem najať profesionálnych hercov, nemôžem robiť toto, nemôžem tamto, musel som urobiť veľa trikov, pokiaľ ide o naznačovanie akcie, naznačovanie prítomnosti, POV, rozprávať príbeh bez obsadenia. Alebo dokonca niekedy nie je vhodná súprava, nie sú vhodné rekvizity atď. 

A časom sa to nejako zmenilo, vyvinulo sa z toho trochu kultové sledovanie – a keď hovorím, že kultové sledovanie, ako len pár fanúšikov, ktorí si časom pozreli videá – a zistil som, že sa mi to naozaj páči. Je v tom istá zvláštnosť neukázať všetko a preniesť to do vecí ako skinarink.

Kelly McNeely: Trochu mi to pripomína Dom listov ten typ atmosféry -

Kyle Edward Ball: Áno! Nie ste prvý, kto to uviedol. A vlastne som nikdy nečítal Dom listov. Matne viem o co ide, dom je vo vnutri vacsi ako vonku, bla bla bla. Správny. Ale áno, veľa ľudí to vyzdvihlo. Naozaj by som si to mal niekedy prečítať (smiech).

Kelly McNeely: Je to divoké čítanie. Zoberie vás to na trochu cesty, pretože aj keď to čítate, musíte knihu radi otáčať a skákať tam a späť. Je to celkom pekné. Myslím, že by si si to užil. Páči sa mi, že ste spomenuli detské nočné mory a najmä nočné mory, miznúce dvere atď. Ako ste to dosiahli s malým rozpočtom? Kde sa to natáčalo a ako sa vám to všetko podarilo?

Kyle Edward Ball: Keď som robil svoj seriál na YouTube, experimentoval som so základnými špeciálnymi efektmi. A tiež som sa naučil taký trik, že ak na veci dáte dosť zrna, skryje to veľa nedokonalostí. To je dôvod, prečo sa mnohé staršie špeciálne efekty – ako napríklad matné maľby a podobne – dobre čítajú, pretože je to trochu zrnité, však? 

Takže som vždy chcel nakrúcať v dome, v ktorom som vyrastal, moji rodičia tam stále žijú, takže sa mi podarilo presvedčiť ich, aby súhlasili s natáčaním tam. Boli viac než oporou. Najal som hercov, aby to urobili s pomerne nízkym rozpočtom. Dievča, ktoré hrá Kaylee, je v skutočnosti, myslím, tak trochu technicky moja božská dcéra. Je to dieťa mojej kamarátky Emmy. 

Takže ďalšia vec, momentálne sme nezaznamenali žiadny zvuk. Takže všetky dialógy, ktoré vo filme počujete, boli herci, ktorí sedeli v obývačke mojich rodičov a rozprávali sa o ADR. Takže sme urobili len pár malých trikov, aby sme to urobili so super nízkym rozpočtom. A všetko sa to akosi vyplatilo a vlastne to médium akosi pozdvihlo. 

Nakrúcali sme to sedem dní, hercov sme mali na nakrúcaní len jeden deň. Takže všetko, čo vidíte, čo zahŕňa rozprávanie hercov alebo na obrazovke, to všetko bolo natočené za jeden deň, s výnimkou herečky Jamie Hill, ktorá hrá matku. Bola zastrelená a zaznamenaná ako, myslím, tri štyri hodiny na štvrtý deň. S ostatnými hercami sa ani nestýkala. 

Kelly McNeely: A páči sa mi, že je to príbeh, ktorý je vyrozprávaný zvukom, práve kvôli spôsobu, akým je prezentovaný a akým je natočený. A zvukový dizajn je neuveriteľný. Pozeral som to so slúchadlami na ušiach, čo je podľa mňa asi najlepší spôsob, ako to oceniť, so všetkým šepkaním. Môžete hovoriť trochu o procese zvukového dizajnu a znova, v podstate rozprávať príbeh výlučne prostredníctvom zvuku?

Kyle Edward Ball: Takže od začiatku som chcel, aby bol zvuk dôležitý. Prostredníctvom môjho kanála YouTube je hranie so zvukom jednou z mojich najobľúbenejších vecí. Veľmi konkrétne som chcel, aby to nevyzeralo len ako film zo 70. rokov, ale aby to tak aj skutočne znelo. Film Dom diabla od Ti Westa, vyzerá to ako z filmu zo 70. rokov, však? Ale vždy som si myslel, že to znie príliš čisto. 

Takže všetok zvuk, ktorý máme pre dialóg, bol zaznamenaný čistý. Ale potom som to zašpinil. Hovoril som so svojím priateľom Tomom Brentom o tom, že dobre, ako urobím, aby to znelo ako zvuk zo 70. rokov? Ukázal mi pár trikov. Je to pomerne jednoduché. Potom, čo sa týka mnohých zvukových efektov, som skutočne našiel pokladnicu verejných zvukových efektov, ktoré boli zaznamenané v myslím 50-tych a 60-tych rokoch, ktoré sa používali do nevoľnosti a mali taký plechový pocit. 

Okrem toho som v podstate celý film podložil syčaním a hučaním a tiež som sa s tým hral, ​​takže keď sa strihajú rôzne scény, je tam o niečo menej syčanie, o trochu menej hučania. Myslím, že v skutočnosti som strávil oveľa viac času zvukom, než samotným strihaním filmu. Takže áno, v skratke, takto dosiahnem zvuk. 

Ďalšia vec tiež, v podstate som to mixoval v mono, nie je to surround. Je to v podstate dual mono, nie je v tom stereo ani nič podobné. A myslím, že vás to trochu zavedie do éry, však? Pretože 70. roky neviem, či stereo naozaj začalo až koncom 60. rokov. Musel by som si to pozrieť. 

Kelly McNeely: Milujem kreslené filmy vo verejnej doméne, ktoré sa tiež používajú, pretože sú také strašidelné. Vytvárajú atmosféru takým skvelým spôsobom. Atmosféra v tomto filme skutočne robí veľa ťažkých vecí. Aké je tajomstvo budovania tejto strašidelnej atmosféry? Pretože to je tak trochu hlavný mrazivý bod vtedajšieho filmu.

Kyle Edward Ball: Hm, takže ako filmár mám veľa slabých stránok. Ako veľa z nich. Povedal by som, že v mnohých smeroch som dosť neschopný, ale mojou veľkou silnou stránkou, ktorú som vždy mal, je atmosféra. A ja neviem, viem, ako to mávať. Som naozaj dobrý v tom, tu je to, na čo sa pozeráte, tu je to, ako to hodnotíte, tu je to, ako vydávate zvuk. Tu je návod, ako to urobiť, aby niekto niečo cítil, správne. Tak neviem ako, proste je mi to akosi vlastné. 

Všetky moje filmy sú vyvolané atmosférou. V skutočnosti ide len o zrno, pocity, emócie a pozornosť. Hlavná vec je pozornosť k detailom. Aj v hlasoch hercov je väčšina replík zaznamenaná šeptom; to nebola nehoda. To je v pôvodnom scenári. A to preto, lebo som vedel, že to bude inak, ak si budú celý čas šepkať.

Kelly McNeely: Páči sa mi aj používanie titulkov a selektívne používanie titulkov. Viete, oni nie sú prítomní v celej veci. To pridáva na atmosfére. Ako ste sa rozhodli, čo bude mať titulky a čo nie? A tiež sú tu časti, ktoré majú titulky, ale bez zvuku.

Kyle Edward Ball: Takže tá vec s titulkami sa objavuje v pôvodnom scenári, ale ktorý zvuk bol v titulkoch a ktorý nie, sa časom vyvinul. Pôvodne sa mi táto myšlienka páčila z dvoch dôvodov. Jedným z nich je nové hnutie hororov na internete nazývané analógový horor, ktoré obsahuje veľa textu. A vždy mi to prišlo strašidelné a znervózňujúce a veľmi vecné. 

Ak ste niekedy videli, páči sa mi tento hlúpy dokument Discovery, kde rozprávajú o volaní 911, ale je tam text a vy nemôžete skutočne rozpoznať, čo hovoria. Je to strašidelné, však? Tiež som chcel časti, kde by ste počuli ľudí natoľko, aby ste pochopili, že niekto šepká, ale vy ste nerozumeli tomu, čo hovoria. Ale stále som chcel, aby ľudia rozumeli tomu, čo hovoria.

A nakoniec, osoba, ktorá nahrala zvuk, je môj dobrý priateľ, Joshua Bookhalter, bol to môj asistent réžie. A žiaľ, krátko po začatí nakrúcania prešiel. A je tu niekoľko kúskov zvuku, ktoré by som pravdepodobne mohol vytvoriť znova, a ktoré sa mi celkom nehodili. Zvuk sa teda buď nezmestil, alebo ho bolo pravdepodobne potrebné nahrať znova. Ale namiesto toho, aby som to znova nahral, ​​som naozaj chcel použiť Joshov zvuk ako spomienku na neho, takže som dal len titulky. Existuje teda niekoľko dôvodov. 

Kelly McNeely: A na vytvorenie tohto Skinamarinkovho monštra, najprv predpokladám, že Sharon, Lois a Bram referencia?

Kyle Edward Ball: Takže takto som to spoznal a myslím, že väčšina Kanaďanov od Gen X až po Gen Z o nich vedela. Takže je to odkaz na to. Ale v rovnakom duchu, film s tým nesúvisí [smiech]. 

Dôvod, prečo som k tomu prišiel, je, že som to sledoval, myslím, že to bolo a Mačka na horúcej plechovej streche. A vo filme to spievajú deti a ja som vždy len predpokladal, že to vymysleli. A potom som si to pozrel a ukázalo sa, že je to ako staršia pieseň z prelomu storočia z nejakého muzikálu, čo znamená public domain, však? 

Takže slovo druh ti utkvie v hlave ako ušný červ. A ja len hovorím, dobre, je to pre mňa osobné, pre mnohých ľudí sentimentálne, je to nezmyselné slovo a tiež je to nejasne strašidelné. Hovorím si, [kontroluje množstvo neviditeľných políčok] toto je môj pracovný názov. A potom sa pracovný názov stal len názvom.

Kelly McNeely: Milujem to. Pretože áno, svojím vlastným veselým spôsobom to znie nejasne zlovestne. Čo vás teda čaká ďalej?

Kyle Edward Ball: Takže neskôr v tomto roku začnem písať ďalší scenár. Pravdepodobne budeme hrať na niekoľkých ďalších filmových festivaloch v Európe, ktoré niekedy ohlásime, potom dúfame, že v kinodistribúcii a streamovaní. A keď sa to bude diať, vždy zistím, že najlepšie sa mi píše, keď je zima alebo jeseň, takže pravdepodobne začnem písať okolo septembra alebo októbra. 

Nie som rozhodnutý, aký film budem robiť. Chcel by som zostať pri natáčaní starého štýlu filmu, ktorý má dnes nejaký motív. Takže som to zredukoval na tri filmy. Prvým z nich je horor v štýle Universal Monster z 1930. rokov o Krysařovi. Druhý by bol sci-fi film z 1950. rokov minulého storočia, únos mimozemšťanmi, ale s trochu viac Douglasom Sirkom. Aj keď si teraz hovorím, možno sme na to príliš skoro nie vyjsť na to. Možno by som to mal na chvíľu odložiť na poličku, možno o pár rokov neskôr. 
A potom ten tretí je ďalší podobný skinarink, ale trochu ambicióznejší, techniccolor horor zo 1960. rokov s názvom Zaostalý dom kde traja ľudia navštívia dom vo svojom sne. A potom nasleduje hrôza.

skinarink je súčasťou Medzinárodný filmový festival Fantasiazostava na rok 2022. Nižšie si môžete pozrieť super strašidelný plagát!

Viac informácií o Fantasii 2022 nájdete v našej recenzii Austrálsky sociálny influencer horor padavka, Alebo kozmická hororová groteska skvelý.