Walt Disney nie je všeobecne štúdio, na ktoré si myslíte, keď uvažujete o dobrej, strašidelnej zábave. Zmierte sa s tým, zmienka o Disneyovi všeobecne pripomína animované princezné, hrdinov a šťastné konce.

Niet sa čomu čudovať, naozaj. Štúdio je meradlom rodinnej zábavy od svojho prvého otvorenia v roku 1923.

Iste, zažili svoje traumatické chvíle.

Zabudne niekto niekedy na to, že nebohý Bambi stratil svoju matku - čo je to s tým ateliérom a zmiznuté matky?

Dokonca priviedli Tima Burtona, aby oživil niektoré z jeho obzvlášť zábavných výtvorov.

Napriek týmto vážnym príbehom a napriek nedávnym fúziám a akvizíciám je meno Disney stále synonymom plnohodnotnej rodinnej zábavy.

Napriek tomu boli chvíle, keď štúdio za takmer 96 rokov od svojho otvorenia úplne prijalo svoju strašidelnú stránku, a keď to dokázali dobre, neprodukovali nič iné ako palivo pre nočnú moru.

Tu je deväť mojich obľúbených strašidelných pohybov disneyovkou v nijakom konkrétnom poradí. Aké sú vaše?

Poznámka autorov: Diskusia o týchto filmoch obsahuje niektoré spoilery. Ak nepoznáte názov, odporúčame vám ho preskočiť, pozrieť si film a potom sa vrátiť do diskusie!

The Legend of Sleepy Hollow

Podľa klasického príbehu Washingtona Irvinga The Legend of Sleepy Hollow vyšlo prvýkrát v roku 1949 a je známe svojím mixom grotesky a temných obrazov.

Keď riaditeľ školy Ichabod Crane pricestuje do holandskej dediny Sleepy Hollow, čoskoro sa ocitne v romantickom súperení o pozornosť Katriny Van Tassel s miestnymi drsnými Brom Bones. Zdá sa, že Bones sa vždy nachádza na strane prehry, až kým to neobjaví a nerozhodne sa využiť Craneove poverčivé viery v halloweensku noc.

Keď sa všetci zhromaždia, Bones rozpráva príbeh o zlom Bezhlavom jazdcovi, ktorý jazdí na osamelom úbočí a hľadá svoju hlavu. Príbeh je desivý a pieseň, ktorú Bones spieva o pomstychtivom duchu, bola v tom čase považovaná za tak temnú, že bola takmer vystrihnutá z krátkeho filmu dokopy.

Udalosti prechádzajú od chladenia k desivým, keď Crane opúšťa prázdninové zhromaždenie, len aby zistil, že ho niekto sleduje.

Bing Crosby rozpráva a poskytuje hlasy Bonesa a Cranea v inak nemom filme. Obraz Bezhlavého jazdca na koni, ktorý drží plameniaceho Jacka O'Lanna, môže byť jedným z najpozoruhodnejších filmov, aké kedy Disney vytvoril.

Darby O'Gill a Malí ľudia

Ak dáme stranou stereotyp opitého írskeho rozprávača, Darby O'Gill a Malí ľudia predstavila celú generáciu amerických detí írskym legendám o škriatkoch a dala im nočné mory o záhadnom kvílivom banshee.

Starý Darby O'Gill (Albert Sharpe) je po väčšinu svojho života priateľským protivníkom kráľa Briana z Leprechaunov (Jimmy O'Dea). Keď však Darby stratí pozíciu správcu majetku lorda Fitzpatricka pre pekného Michaela (pre-007 Sean Connery), zistí, že pomoc starého kráľa potrebuje.

Ako sa film krúti a otočí, Darby sa čoskoro ocitne v boji o záchranu života svojej dcéry Katie (Janet Munro), keď sa Bansheesovci priblížia a príde temný pohrebný voz, ktorý jej vezme dušu.

Témy smrti a pomstychtivých duchov z neho robia obzvlášť vynikajúce v klenbe Disney. Strašidelné banshee s kapucňou vás ochladí až na kosť a od filmu až do konca vás film úplne nadchne.

Návrat na stránku Oz

Nikdy, nikdy nezabudnem na prvé, čo som uvidel Návrat na stránku Oz. Trvalo mi mesiace, kým som sa z toho spamätal.

Film je oveľa vernejší pôvodným príbehom L. Franka Bauma a nachádza Dorothy (mladú a širokoúhlu Fairuzu Balkovú) uväznenú v azyle pre liečenie jej „bludov“ o krajine zvanej Oz. Chudobné dievča sa očividne pripravuje na elektrokonvulzívnu terapiu, keď sa opäť ocitla v réžii záhadnej krajiny, aby bola ešte temnejšia ako jej posledná návšteva.

Postavy ako Nome King a sadistické Wheelers boli desivé. Predstava púšte, ktorej piesok by z vás urobil prach, bola trýznivá.

Bolo to však márne a silné Mombi (Jean Marsh), ktoré dodávalo veľa paliva pre nočnú moru filmu. Jeden pohľad na jej komoru hláv, ktorú vypla, aby vyhovovala jej rozmarom a náladám, stačila na to, aby sme si zakryli oči a odvrátili zrak.

Bola to dodnes jedna z najtemnejších vecí, aké kedy štúdio vyprodukovalo, a jej status kultovej klasiky takmer zaručila légia fanúšikov hororu, ktorí vo svojich pazúroch dostali svoju prvú príchuť strašidelného.

Čierny kotol

Keď už hovoríme o hrôzostrašných darebákoch ...

Keď sa mladý chlapec Taran ocitne v starostlivosti o prasiatko Hen Wen, jeho svet sa obráti naruby. Hen Wen, vidíte, môže ukázať polohu starodávneho a mocného Čierneho kotla a nikto netúži po moci kotla viac ako zlý Rohatý kráľ.

Taran a skupina nešťastníkov sa čoskoro ocitnú v závode o tajomnú relikviu v boji o záchranu celého ľudstva pred túžbou Rohatého kráľa po moci. Obraz Rohatého kráľa sa v tom čase prepadol do fantázie divákov filmu a nad „temným tónom filmu“ sa ozval „znepokojený rodič“.

Čierny kotol bolo také neočakávané, že kritici, diváci a štúdiá nevedeli, čo s tým. Mnohí z nich považujú za zodpovedného za takmer potopenie Disneyho v 80. rokoch, pretože ako prvý zo svojich animovaných filmov získal hodnotenie PG.

Animácia štúdia je jednou z najdesivejších, aké kedy boli vyrobené, čiastočne vďaka novej technológii, ktorá sa v tom čase vyvíjala.

Po počiatočnom prepade pokladne Disney film na veľmi dlhú dobu uzamkol v trezore, ale legende o Čierny kotol vydržal a nakoniec dostal DVD vydanie k výročiu a je stále k dispozícii vo viacerých streamovacích službách.

Strážca v lese

Môžete to nazvať ako chcete, ale Disney Strážca v lese nesie všetky znaky legitímneho, klasického nadprirodzeného hororu.

Keď sa americká rodina presťahuje do rozľahlého kaštieľa na anglickom vidieku, ocitne sa uprostred nadprirodzenej záhady. Zdá sa, že dospievajúca dcéra Jan (Lynn-Holly Johnson) sa nápadne podobá na dcéru majiteľky kaštieľa, pani Aytwoodovú, ktorú nehrala iná ako Bette Davis. Karen zmizla pred rokmi a žena sa zo straty nikdy nezotavila.

Jan a jej sestra Ellie (HalloweenKyle Richards) sú prenasledovaní neznámou prítomnosťou Watcher a štrajkujú, aby zistili, čo sa presne stalo Karen celé tie roky predtým.

Medzi seancami, návrhom interdimenzionálneho cestovania a prostredím, ktoré by urobilo hrdého najnáročnejšieho fanúšika duchovných príbehov, Strážca v lese je označovaný za jeden z najdesivejších filmov, aké štúdio kedy produkovalo.

Film bol nakoniec prerobený v hlavnej úlohe s Anjelica Huston v roku 2017, ale remake nikdy celkom nezachytil iskru originálu.

Fantázia

V skutočnosti je na Disneyho klasickom majstrovskom diele z roku 1940 strašidelné veľa vecí Fantázia.

Sledovanie vzostupu a pádu celého druhu v sekcii animácie nastavenej na hudbu Stravinského baletu Obrad jari skoro okamžite mi napadne a nazve ma bláznom, ale je tu niečo znepokojujúce, že všetky tieto mopy ožívajú a vytvárajú skazu Čarodejov učeň.

Ale bolo to v jednej zo záverečných častí filmu, v ktorej sa predstavili Moussorgksy Noc na Bald Mountain kde sa rozhodli vrhnúť opatrnosť na vietor a vydesiť svoje publikum. Keď hudba začína, na vrchole hory sa týči temný slovanský boh Černobog, ktorý roztiahne svoje netopierie krídla, až potom sa dostane dole a rozpúta hrôzy, aby sa pohral so zatratenými duchmi živých.

Bol to pôsobivo temný a hrôzostrašný kúsok animácie, ktorý vám vtláča do mozgu, aj keď hudba ustupuje éterickému prostrediu Schubertovej Ave Maria.

Týmto spôsobom prichádza niečo zlé

Je smutné, že tento film bol takmer stratený do neznáma, s výnimkou zarytých fanúšikov, ktorí sa ho držali celé desaťročia.

Podľa románu Raya Bradburyho Týmto spôsobom prichádza niečo zlé rozpráva príbeh malého mesta konfrontovaného s nebezpečným zlom, keď sa v jednu búrlivú noc valí do mesta karneval Pandemonium od pána Darka.

Netrvalo dlho a vyjde najavo, že pán Dark (Jonathan Pryce) uzatvára dohody a kradne duše občanov mesta a jeho až dvoch chlapcov, aby zabránili majiteľovi karnevalu a jeho stúpencovi dokončiť jeho temný cieľ.

Film sa mohol pochváliť pôsobivým hereckým obsadením po boku Pryca vrátane legendy obrazovky Jasona Robardsa (Všetci prezidentovi muži) a Diane Ladd (Nemocnica kráľovstva). Napriek tomu to boli problémy takmer od počatia.

Bradbury pôvodne napísal scenár k filmu začiatkom 1950. rokov, ale keď sa mu nepodarilo dostať na plátno, obrátil príbeh k románu. Neskôr, keď sa projektu chopil Disney, napísal Bradbury nový scenár, ale manažéri spoločnosti Disney si neboli istí jeho potenciálom.

Keď bolo konečne hotové, dopadlo to zle na testovacích projekciách a Disney odsunul vydanie späť, aby bolo možné film znova upraviť, znovu natočiť a znovu skórovať. Jeho hotový produkt rozladil Bradburyho aj režiséra filmu Jacka Claytona.

Film si napriek tomu zachoval veľkú časť svojej temnej snímky a scéna, na ktorej Pryce odhaľuje tetovania na tele svojich duší, ktoré zhromaždil, je obzvlášť trýznivá.

Po krátkom divadelnom predstavení sa film dostal do trezoru Disney, hoci odvtedy vyšiel na DVD.

Hunchback Notre Dame

Na základe románu Victora Huga bolo takmer nemožné uveriť, že sa Disney pokúsi vniesť do animovaného života verziu príbehu. Nič, a tým nič nehovorím, v tej pôvodnej rozprávke, ktorá bola napísaná pre deti.

Prispôsobili ho však a v lete 1996 tak priniesli na plátno jeden zo svojich najrozporuplnejších animovaných filmov.

Film sa mohol pochváliť jedným z najbohatších výsledkov štúdia doposiaľ. Zahŕňa hudbu Alana Menkena a piesne Stephena Schwartza, ktoré výrazne čerpali z katolíckej omše.

Naplno sa to dostalo aj na územie sexuálnej posadnutosti v dejovej línii zahŕňajúcej sudcu Clauda Frolla (Tony Jay) a jeho túžbu po Rómke Esmerelde (Demi Moore). Napriek ich maximálnemu úsiliu, vrátane trojice múdrych praskajúcich chrličov, nemohlo nič vymazať obraz Frolla, ktorý pred planúcim krbom spieval pieseň s názvom „Hellfire“, pretože v plameňoch tancovali zvodné obrazy Esmereldy a horda ďábelských maskovaných postáv sledovala v rozsudku.

Bolo to viac ako trochu strašidelné a Frollo sa stal jedným z ich doteraz najodpudivejších darebákov.

Čierna diera

V roku 1979 sa Disney, rovnako ako takmer každé iné známe štúdio, tešilo z úspechu filmu star Wars a rozhodol sa vydať svoj vlastný vesmírny epos.

Ich prvý problém nastal v marketingu, keď ho rozohrali ako zábavný vesmírny epos.

V realite, Čierna diera získali prvé hodnotenie PG štúdia v jednom zo svojich živých akčných filmov s príbehom posádky na vesmírnej lodi, ktorá v hlbokom vesmíre nájde niečo, čo sa javí ako opustené remeslo. Pri bližšej kontrole zistia, že všetci na lodi zmizli, až na Dr. Reinhardta (Maximilián Schell) a jeho malú armádu robotov a androidov.

Zdá sa, že Reinhardt má v úmysle letieť priamo do čiernej diery bez ohľadu na cenu.

Film sa mohol pochváliť pôsobivým obsadením vrátane Anthonyho Perkinsa (psycho), Ernest Borgnine (Útek z New Yorku), A Tom McLoughlin, ktorý by neskôr písal Piatok 13. časť VI: Jason Lives.

Nie som si istý, čo by ste nazvali najtemnejšou stránkou tejto konkrétnej rozprávky. Vedcovo šialenstvo? Objav, že jeho androidi sú v skutočnosti lobotomizovanými členmi jeho bývalej posádky? Záblesk niečoho pekelného za Čiernou dierou?

Bez ohľadu na odpoveď, zostáva jedným z najtemnejších disneyovských filmov.