Spojte sa s nami

Novinky

Oslavujeme horor 21. storočia: Domáci

uverejnené

on

Niekedy sa môže zdať, že zlatý vek hrôzy je mŕtvy a preč. Tento vek sa samozrejme líši v závislosti od toho, s kým sa rozprávate. Pre niektorých to bola doba Universal Monsters. Pre ostatných to boli hranice tlačiace 70. roky alebo praktické 80. roky ťažké FX. Všetky dôležité obdobia s mnohými nezabudnuteľnými žánrovými záznamami. Realita je však taká, že vynikajúce žánrové filmy vznikajú každé desaťročie, ba dokonca každý rok. Možno neprišlo nič, čo by vytlačilo váš absolútni obľúbenci, ale pre ostatných sú meradlom novšie filmy.

Kričať vyšla takmer pred dvoma desaťročiami. V tom čase by ste pravdepodobne nenašli veľa fanúšikov, ktorí by hovorili, že sa im páčilo viac ako Halloween, Nočná mora v Elm Street, Alebo Texaský masaker motorovou pílou, aj keď sa im to páčilo. V dnešnej dobe nie je vôbec nezvyčajné počuť niekoho citovať Kričať ako ich obľúbenec všetkých čias. Možno Kričať nie je najlepším príkladom, pretože vznikol od Wesa Cravena, jedného z najväčších velikánov všetkých čias, zodpovedného za zmenu žánru, ale existuje veľa skvelých filmov, ktoré prídu a stoja samy osebe bez toho, aby vyvolali akýkoľvek kultúrny posun . A to je všetko. Existuje veľa vecí, ktoré robia iba to jediné, čo potrebujú. V niektorých prípadoch to jednoducho baví. V iných prípadoch ide o zatlačenie obálky. Tí najlepší majú tendenciu ukazovať nám niečo, čo sme ešte celkom nevideli, alebo aspoň trochu roztočiť niečo, čo máme. Od prelomu storočia existovalo veľa žánrových filmov, ktoré už ukazujú dlhovekosť a ktoré si zaslúžia oslavu a diskusiu o nich aj v ďalších rokoch a zamerajú nových ľudí (nehovoriac o mladších generáciách) na filmy, ktoré by im mohli chýbať .

Môj priateľ a kolega John Squires písal o tejto téme viackrát. V nedávnej dobe článok na HalloweenLove, vyjadril sa takto:

Hororová komunita, ako väčšina dnešných fanúšikovských komunít, je poháňaná nostalgiou až do tej miery, že mnoho fanúšikov jednoducho nedokáže akceptovať, že minulosť je minulosťou. Samozrejme nie je nič zlé na tom, že sa vrátite k obľúbeným z detstva a budete sa draho držať klasických filmov, ktoré máte hlboko v láske, ale žáner hororu sa pohne vpred iba vtedy, keď to my fanúšikovia dovolíme. A musíme to dovoliť.

V tom istom článku poukázal na to, aké dôležité je hovoriť o nových hororových filmoch, pretože to pomáha viac ľuďom ich objavovať. Je to trochu v takom duchu, že som chcel začať z toho, čo plánujem zmeniť, na priebežný stĺpec, ktorý ukazuje vďaku za niektoré z modernejších riešení. Tieto články sa zameriavajú na moderné filmy, ktoré si myslím, že si zaslúžia trvalú pozornosť, prečo si myslím, že to tak je, a zdieľajú rôzne šance a ciele súvisiace s filmami a ľuďmi, ktorí ich vytvorili.

Filmy, ktoré uvádzam, môžu byť rovnako staré ako na začiatku 2000. rokov alebo až v aktuálnom roku. Či tak alebo onak, budú z novšej doby ako „dni slávy“. Oni tiež MÔŽE OBSAHOVAŤ SPOILERY, tak na to pozor.

Začínam s minuloročným viazaný doma jednoducho preto, lebo som si to znova pozrel a mám to čerstvé. Nejde o to viazaný doma byť najlepším filmom storočia alebo tak niečo. V skutočnosti sa to sotva dostalo do mojej najlepšej desiatky roku 2014, ale to len preto, že minulý rok tu bola kopa dobrých žánrových filmov. viazaný doma si zaslúži všetky sláva, ktoré dostane.

Plagát Housebound

Je toho veľa, čo by sa malo páčiť viazaný doma. Často sa opisuje ako hororová komédia a myslím, že je to do istej miery, ale nikdy sa nezdá, že by komédia horor zatieňovala alebo naopak. Rád by som to považoval iba za film s trochou humoru a niektorých strašidiel, nehovoriac o niektorých momentoch skutočného napätia. Nerád to dávam do ľubovoľného žánrového štítku škatule, pretože si to zaslúži viac.

Gerard Johnstone vo svojom celovečernom debute žiari ako svojím písaním, tak aj réžiou a herečky a herci nesmierne pomáhajú dosiahnuť to najlepšie v oboch. Morgana O'Reilly je v podstate dokonalá v role domácej Kylie Bucknell, rovnako ako Rima Te Wiata v úlohe svojej matky Miriam.

Rovnako tak herci Glen-Paul Waru, Ross Hopper a Cameron Rhodes sú fantastickí v rolách Amosa, Graemeho a Dennisa. Aj zvyšok obsadenia je celkom dobrý, ale týchto päť je vynikajúcich. Všetci sa skvele hrajú a pridávajú tak potrebnú hĺbku postavy, ktorá chýba v toľkej miere dnešného žánru.

viazaný doma je pozoruhodný aj tým, že nám ukazuje niečo, čo sme ešte nevideli (aspoň pokiaľ viem), čo je v subžánri strašidelného domu veľmi ťažké. Pohráva sa s našimi očakávaniami a výzvami, ktoré nás čakajú, kedykoľvek si myslíme, že vieme, čo sa deje.

Domáci medveď

Film som teraz videl dvakrát, a hoci som si ho prvý krát veľmi užil, až následné sledovanie mi skutočne povedalo, že môžeme mať na rukách modernú klasiku. Ťažko povedať naisto, kým neuplynie dosť rokov, ale hoci vedieť, čo sa v skutočnosti deje počas celého trvania filmu, zbavuje mystiku prvého sledovania, nebráni to pôžitku. To je hlavný dôvod, prečo si myslím viazaný doma má nohy a že v najbližších rokoch a desaťročiach zostane milovaná. Aj keď si uvedomujete všetky spojlery, stále je to úplne zábavné.

Najčastejšou sťažnosťou, ktorú som na film videl pri čítaní rôznych recenzií, bolo to, že to trvalo príliš dlho a úprimne povedané, pri prvom prezeraní som to cítil rovnako, ale pri druhom som vlastne ocenil, že to trvá je čas a necíti potrebu sa ponáhľať prísť do 90 minút. Je to iba 107 minút, takže sa nebavíme Pán prsteňov aj tak tu.

A mimochodom, veľa ľudí porovnávalo tento film s prvými filmami o Peterovi Jacksonovi, čo je podľa môjho názoru úplné skreslenie filmu, a niektorých divákov by tak malo sklamať. Rovnako ako filmy Petra Jacksona, viazaný doma pochádza z Nového Zélandu a spája horor a humor, ale napriek tomu je to skutočne úplne iný druh filmu. Určite to nie je postriekaný film napriek primeranej gore.

Myslím si, že druhé prezeranie pomáha eliminovať všetku batožinu, ktorú si divák prinesie so sebou do prvého, a umožní vám užiť si to, čo skutočne je.

domáci

viazaný doma si jednoznačne získal mnohých svojich divákov, pričom najviac (vrátane mojich vlastných) hororových desiatich zoznamov sa dostal v roku 2014. Začiatkom tohto roku bolo dokonca oznámené, že nová linka je pretváranie pre Ameriku. Od pôvodného oznámenia sme o tom veľa nepočuli, ale Johnstone vraj produkoval s niekým iným v kresle režiséra.

Tí, ktorí si skutočne užívali viazaný doma by vás mohlo zaujímať viac informácií o tom, čo ešte Johnstone robí alebo urobil. Predtým viazaný doma, spoluvytváral a písal pre novozélandský sitcom Denníky Jaquieho Browna v ktorej skutočná titulárna osobnosť televízneho vysielania hrala beletrizovanú verziu jej samej. Tu v USA fungovalo na logu. Johnstone odvtedy pracuje na ďalšom predstavení s názvom Terry Teo, ktorá je uvedená ako v postprodukcii. Popis tohto riešenia (podľa IMDb) je: „Dôvtipný tínedžer a bývalý gangový potenciálny zákazník využíva svoje pouličné inteligencie na riešenie trestných činov.“

Za viazaný doma, tieto dve šou sú vlastne jeho jediné známe tituly ako spisovateľa / režiséra.

Prevažná časť viazaný doma práca hviezdy Morgany O'Reillyovej bola tiež v televízii, vrátane Susedia, Toto je Littleton, Sunny Skies, a Nič triviálne, ale môžete ju vidieť aj v dráme z roku 2012 Cítime sa dobre, réžia: Jeremy Dumble a Adam Luxton.

Zaujímavý kúsok maličkosti ...

Neviem, či ste si niekedy vyskúšali funkciu „Komentárový komentár“ Filmovej školy, ktorá vyťahuje z komentárov DVD k filmom množstvo zaujímavých pochúťok (ak ste to neurobili, mali by ste), ale môžete nájsť jednu z tie pre viazaný doma tu. Alebo si môžete kúpiť disk a počúvať ho sami. Či tak alebo onak, z toho sa dozvedáme zaujímavú maličkosť v tom, že reklama Wet & Forget, ktorá sa vo filme objavuje v rádiách, bolo v skutočnosti umiestňovanie produktov. Vyzváňací tón spoločnosti Motorola „Hello Moto“, ktorý je uvedený na poprednom mieste (a celkom efektívne by som ho mohol doplniť), bol vlastne iba náhradou za pieseň od Sisters of Mercy, na ktorú si produkcia nemohla dovoliť práva.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Click to comment

Ak chcete pridať komentár, musíte byť prihlásený Prihlásiť sa

Nechaj odpoveď

Novinky

Nový remake „Faces of Death“ bude ohodnotený ako R za „silné krvavé násilie a krv“

uverejnené

on

V pohybe, ktorý by nemal prekvapiť absolútne nikoho, Tváre smrti reštartu bolo udelené hodnotenie R od spoločnosti MPA. Prečo dostal film toto hodnotenie? Samozrejme za silné krvavé násilie, krv, sexuálny obsah, nahotu, jazyk a užívanie drog.

Čo iné by ste čakali od a Tváre smrti reštart? Úprimne povedané, bolo by alarmujúce, keby film dostal niečo menšie ako hodnotenie R.

Tváre smrti
Tváre smrti

Pre neznalých originál Tváre smrti film vydaný v roku 1978 a sľuboval divákom video dôkaz o skutočných úmrtiach. Samozrejme, toto bol len marketingový trik. Propagovať skutočný šnupavý film by bol hrozný nápad.

Ale trik fungoval a franšíza žila v nesláve. Tváre smrti reštart dúfa, že získa rovnaké množstvo vírusový vnem ako jeho predchodca. Isa Mazzei (Vačka) a Daniel Goldhaber (Ako vyhodiť do povetria potrubie) bude na čele tohto nového prírastku.

Dúfame, že tento reštart bude dostatočne dobrý na to, aby znovu vytvoril neslávne známu franšízu pre nové publikum. Zatiaľ o filme v tejto chvíli veľa nevieme, no spoločné vyhlásenie od Mazzei a Goldhaber nám poskytuje nasledujúce informácie o pozemku.

"Faces of Death bola jedna z prvých virálnych videokaziet a máme to šťastie, že ju môžeme použiť ako východiskový bod pre toto skúmanie cyklov násilia a spôsobu, akým sa udržiavajú online."

„Nová zápletka sa točí okolo moderátorky webovej stránky typu YouTube, ktorej úlohou je vyradiť urážlivý a násilný obsah a ktorá sa sama zotavuje z vážnej traumy, ktorá narazí na skupinu, ktorá obnovuje vraždy z pôvodného filmu. . Ale v príbehu, ktorý je pripravený pre digitálny vek a vek online dezinformácií, vyvstáva otázka, či sú vraždy skutočné alebo falošné?

Reštart bude musieť vyplniť nejaké krvavé topánky. Ale už na prvý pohľad je táto ikonická franšíza v dobrých rukách. Bohužiaľ, film momentálne nemá dátum premiéry.

To sú všetky informácie, ktoré v tejto chvíli máme. Nezabudnite sa sem vrátiť pre ďalšie novinky a aktualizácie.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

Filmové recenzie

Recenzia Panic Fest 2024: 'Ceremony sa čoskoro začne'

uverejnené

on

Ľudia budú hľadať odpovede a spolupatričnosť na najtemnejších miestach a u najtemnejších ľudí. Osiris Collective je komúna založená na staroegyptskej teológii a viedol ju tajomný otec Osiris. Skupina sa pýšila desiatkami členov, z ktorých každý sa vzdal svojho starého života pre jedného, ​​ktorý sa konal v egyptskej tematickej krajine, ktorú vlastní Osiris v severnej Kalifornii. Dobré časy sa však menia na horšie, keď v roku 2018 povýšený člen kolektívu menom Anubis (Chad Westbrook Hinds) ohlási, že Osiris zmizol počas horolezectva a vyhlási sa za nového vodcu. Nasledovala schizma, keď mnoho členov opustilo kult pod Anubisovým neobmedzeným vedením. Mladý muž Keith (John Laird) natáča dokument, ktorého vzťah k The Osiris Collective pramení z toho, že ho pred niekoľkými rokmi opustila pre skupinu jeho priateľka Maddy. Keď Keitha pozve sám Anubis, aby zdokumentoval komúnu, rozhodne sa to vyšetrovať, len aby sa zamotal do hrôz, aké si nedokázal ani predstaviť...

Obrad sa čoskoro začne je najnovší žánrovo prekrútený horor od Červený sneh, s Sean Nichols Lynch. Tentoraz sa zaoberáme kultovým hororom spolu s mockumentárnym štýlom a témou egyptskej mytológie ako čerešnička navrchu. Bol som veľkým fanúšikom Červený sneh's podvratnosť podžánru upírskych romantikov a bol nadšený z toho, čo tento záber prinesie. Aj keď má film niekoľko zaujímavých nápadov a slušné napätie medzi pokorným Keithom a nevyspytateľným Anubisom, nie všetko presne spája v stručnom štýle.

Príbeh sa začína skutočným kriminálnym dokumentárnym štýlom, ktorý vedie rozhovory s bývalými členmi The Osiris Collective a nastavuje to, čo viedlo kult tam, kde je teraz. Tento aspekt príbehu, najmä Keithov osobný záujem o kult, z neho urobil zaujímavú zápletku. Ale okrem niektorých klipov neskôr to nehrá až takú úlohu. Dôraz sa kladie najmä na dynamiku medzi Anubisom a Keithom, čo je zľahka povedané toxické. Zaujímavé je, že Chad Westbrook Hinds a John Lairds sú obaja pripočítaní ako spisovatelia Obrad sa čoskoro začne a rozhodne majú pocit, že do týchto postáv vkladajú všetko. Anubis je samotná definícia vodcu kultu. Charizmatický, filozofický, rozmarný a hrozivo nebezpečný.

Napodiv, komúna je opustená od všetkých členov kultu. Vytvorenie mesta duchov, ktoré len zvyšuje nebezpečenstvo, pretože Keith dokumentuje údajnú Anubisovu utópiu. Veľa pohybu tam a späť sa medzi nimi občas vlečie, keď zápasia o kontrolu a Anubis neprestáva presviedčať Keitha, aby sa držal aj napriek hrozivej situácii. To vedie k celkom zábavnému a krvavému finále, ktoré sa plne opiera o múmiový horor.

Celkovo, napriek tomu, že sa kľukatí a má trochu pomalé tempo, Obrad sa čoskoro začne je pomerne zábavný kultový, found footage a múmiový hororový hybrid. Ak chcete múmie, múmie to prinesie!

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní

Novinky

"Mickey vs. Winnie“: Ikonické postavy z detstva sa zrazili v Hrôzostrašnom verzus slasheri

uverejnené

on

iHorror sa ponorí hlboko do filmovej produkcie s novým mrazivým projektom, ktorý určite predefinuje vaše spomienky z detstva. Sme nadšení, že vám môžeme predstaviť "Mickey vs. Winnie," prelomový hororový slasher v réžii Glenn Douglas Packard. Toto nie je len tak hocijaký hororový slasher; je to viscerálny súboj medzi skrútenými verziami obľúbených detských obľúbených Mickey Mouse a Medvedíka Pú. "Mickey vs. Winnie" spája teraz verejne dostupné postavy z kníh AA Milneho „Medvedík Pú“ a Mickey Mouse z 1920. rokov „Parník Willie“ karikatúra v bitke VS, akú ste ešte nevideli.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Plagát

Dej sa odohráva v 1920. rokoch XNUMX. storočia a začína znepokojivým rozprávaním o dvoch trestancoch, ktorí utečú do prekliateho lesa, kde ich však pohltí jeho temná podstata. Rýchly posun vpred o sto rokov a príbeh pokračuje so skupinou priateľov hľadajúcich vzrušenie, ktorých útek v prírode sa úplne pokazí. Náhodne sa pustia do tých istých prekliatych lesov a ocitnú sa zoči-voči teraz už obludným verziám Mickeyho a Winnie. Nasleduje noc plná hrôzy, keď tieto milované postavy zmutujú na strašných protivníkov a rozpútajú šialenstvo násilia a krviprelievania.

Glenn Douglas Packard, choreograf nominovaný na Emmy, z ktorého sa stal filmár známy svojou prácou na „Pitchfork“, prináša do tohto filmu jedinečnú kreatívnu víziu. Packard opisuje "Mickey vs. Winnie" ako poctu láske hororových fanúšikov k ikonickým crossoverom, ktoré kvôli licenčným obmedzeniam často zostávajú len fantáziou. „Náš film oslavuje vzrušenie z kombinovania legendárnych postáv neočakávaným spôsobom, pričom ponúka nočnú moru, no zároveň vzrušujúci filmový zážitok,“ hovorí Packard.

Produkoval Packard a jeho kreatívna partnerka Rachel Carter pod hlavičkou Untouchables Entertainment a náš vlastný Anthony Pernicka, zakladateľ iHorror, "Mickey vs. Winnie" sľubuje, že prinesie úplne nový pohľad na tieto ikonické postavy. "Zabudni na to, čo vieš o Mickeym a Winnie," nadchýna sa Pernička. „Náš film nevykresľuje tieto postavy ako obyčajné maskované postavy, ale ako transformované, naživo hrané horory, v ktorých sa spája nevinnosť so zlomyseľnosťou. Intenzívne scény vytvorené pre tento film navždy zmenia spôsob, akým tieto postavy vidíte.“

V súčasnosti prebieha v Michigane výroba "Mickey vs. Winnie" je dôkazom posúvania hraníc, ktoré horor rád robí. Keď sa iHorror púšťa do produkcie našich vlastných filmov, sme nadšení, že sa s vami, naším verným publikom, môžeme podeliť o túto vzrušujúcu a desivú cestu. Zostaňte naladení na ďalšie aktualizácie.

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Vypočujte si podcast „Eye On Horror Podcast“

Pokračovať v čítaní