Postapokalyptický hororový thriller tulák uvedenie do kín minulý piatok a budú dostupné na VOD a iTunes 28. februára. Nedávno bola spoločnosti iHorror poskytnutá príležitosť hovoriť o spoluautorovi a režisérovi Chrisovi Von Hoffmanovi tuláka rôzne procesy, ktoré sa vyskytli pri vytváraní tak šialeného filmu!

SYNOPSIS: Dvojica bratov mimo zákon je držaná v zajatí v pustom meste, ktoré vedie malá rodina psychotických kanibalistických šialencov a ich sadistického starostu.

V KINÁCH: Februára 24, 2017
K DISPOZÍCII NA VOD A iTUNES: Februára 28, 2017

 

 

Rozhovor so spisovateľom, režisérom, producentom - Chrisom Von Hoffmannom - tulák

 

Ryan T. Cusick: Chris, máš všetko vo svojich rukách, réžiu, písanie, produkciu, kinematografiu, zoznam pokračuje. Existuje nejaká konkrétna práca, ktorú uprednostňujete pred tou druhou?

Chris Von Hoffman: Napodiv, popri všetkých tých zamestnaniach, som bol šesť rokov aj hercom v New Yorku. Réžia je to však pre mňa určite.

Pred niekoľkými rokmi som mal bod, keď som prvýkrát začal samostatne písať, produkovať a režírovať svoje vlastné krátke filmy, o ktorých som si myslel, že ich produkcia asi je moja vec, ale čím viac krátkych filmov som nakrútil, tým viac som si overil realitu, že som dostal kontrolné a mikromanažérske aspekty výroby a riadenia sú určite miesta, kde sa cítim najbezpečnejšie.

Kinematografiu obdivujem, ale nikdy by som sa jej nechcel venovať. Nemám problém rozložiť kompozície, ale bojujem s tým osvetlením.

PSTN: Odkiaľ sa vzal nápad / inšpirácia, keď ste písali Drifter s Ariou Emory?

CVH: Pôvodný názov a koncepciu som mal, keď mi bolo 16. Bol to len jeden z mnohých nedokončených nápadov na skript, ktoré som vtedy písal. Pôvodná koncepcia sa stále zaoberala dvoma bratmi, ktorí vstúpili do podivného mesta, ale namiesto kanibalských divochov bolo mesto ovládnuté nadprirodzenou silou. Doslovné mesto duchov. Až o desať rokov neskôr som sa rozhodol túto myšlienku vytiahnuť z archívu a vážne ju považovať za svoj prvý celovečerný film. Darebákov som zmenil na kanibalov, pretože som mal pocit, že to filmu dodalo dravejší náskok a navyše to bola otázka rozpočtu.

S Ariou sme začali vývoj scenára na jeseň 2014. Napísal svoj koncept, potom som ho celý prepísal, aby viac zodpovedal mojej estetike. Vedel som, že chcem, aby to nebol iba atmosférický púštny thriller postavou. Chcel som si tým viac užiť. Chcel som všetko naštartovať a vytvoriť tento hybridný žánrový mash-up surrealistický exploitačný komiks, ktorý by na povrchu slúžil ako nádejný nový vzrušujúci pohľad na kanibalský podžáner, ale tiež, ak budete venovať väčšiu pozornosť, funguje ako dokonalá láska list a dekonštrukcia žánrových filmov.

PSTN: Tento film bol veľmi temný a vaši herci a herečky prešli miestami, ktoré som si istý, že nikdy predtým. Z čoho pozostával proces liatia?

CVH: Proces odlievania bol veľmi netradičný. Každý herec, až na jedného, ​​boli všetci ľudia, s ktorými som v minulosti pracoval alebo veľmi dobre poznali ich prácu prostredníctvom divadelných hier, v ktorých som ich videl, alebo v niekoľkých surových krátkych filmoch, ktoré robili. Väčšina z nich pochádzala z tejto hereckej školy v severnom Hollywoode s názvom Playhouse West. Ani jeden konkurz sa nekonal. Na castingu to bol čistý inštinkt.

Na základe ich predchádzajúcich vystúpení som vedel, že by boli ochotní ísť celú cestu, pretože jediný spôsob, ako tento film bude fungovať, je, ak by všetci šli celú cestu so svojimi emóciami a fyzičnosťou. Čo všetci našťastie urobili.

PSTN: Podľa môjho názoru mal film uspokojivý záver; neriadilo sa to typickým vzorcom. Bol to vždy váš pôvodný koniec?

CVH: Nie tak celkom. Pôvodný vrchol mal oveľa väčší rozsah a v skutočnosti sa skončil zúčtovaním vonku v meste. Po opakovanom čítaní som však bol zmätený tým, ako sa to odohrávalo viac ako čokoľvek iné. Bolo to príliš veľa, čo bolo úplne zbytočné. Rozpočet nebol schopný podporovať ani to, čo sa dialo. Iba som cítil, namiesto toho, aby som dosiahol tento skutočne spletitý vrchol, prečo to nielen ukončiť tam, kde to má organicky zmysel? Za jedálenským stolom.

Tiež som chcel, aby bol tento film taký nihilistický a duchaplný, ako som to len mohol urobiť, a tým, že som robil veci, ktoré som vyvrcholil, cítil som, že je to všetko úplne vhodné a oprávnené.

PSTN: Drifter je vizitkou mnohých filmov, ktoré fanúšikovia v priebehu rokov zbožňovali! Bol som mierne povedané len v úžase. Bolo to niečo, čo bolo počas procesu písania vždy zámerné?

CVH: Absolútne. Cítil som, že môj prvý celovečerný film musí byť mimoriadne osobný vzhľadom na spôsob, akým som rozprával príbeh, a tak som si myslel, že mi dovoľte úplne rozpútať ten posledný film nostalgie z môjho systému. Dovoľte mi zhromaždiť veľkú časť všetkých filmov, ktoré som miloval od narodenia, rozdrviť ich všetky v mixéri a všetko zbudiť na plátno. Zámerne som chcel, aby tento film bol milostným listom do žánru a oslavou filmov všeobecne.

PSTN: Umiestnenie, rozpočet a plán na získanie nezávislého filmu tohto kalibru som si istý, že je celkovo veľkou výzvou, viac ako niektorí niekedy vedia. S akými konkrétnymi výzvami ste sa pri tomto natáčaní stretli? A dokázali ste ich prekonať?

CVH: Naj frustrujúcejšou, najkomplikovanejšou a migrénou vyvolávajúcou časťou pri tvorbe tohto filmu bola bezpochyby predprodukcia, najmä vzhľadom na nedostatok pracovných síl.

Natáčanie a postprodukcia prebehli celkom hladko a boli viac-menej priame iba preto, že všetky nočné mory sa odohrávali počas plánovania logistiky. Určite som občas odhryzol viac, ako som dokázal prežuť, ale nechcel som sa uspokojiť s ničím menším. Mojou misiou bolo urobiť môj prvý film tak epický, aký som ho aj napriek mikrofinanciám zvládol, takže som musel len neustále tlačiť. Jednoducho TO ROBÍTE.

Možno konkrétnejšou výzvou bolo nájsť všetky miesta. Bol som vlastným manažérom polohy, pretože som si ho jednoducho nemohol dovoliť, a tak som spálil veľa peňazí z benzínu a zostarol som, než som sa pokúsil nájsť tieto temné miesta hlboko v púšti. Ak by miesta vyzerali lacno, tento film by sa z obrazovky vysmial, a tak som vedel, že potrebujem nájsť nielen jedinečné miesta hlboko v púšti, ktoré posunuli produkčnú hodnotu na ďalšiu úroveň, ale TIEŽ nerozbiť bank. Táto kombinácia urobila z tejto mimoriadne frustrujúcej úlohy, keďže tento konkrétny film je poháňaný štandardnými filmami.

PSTN: Téma, prostredie a oblúky postáv tohto filmu sú jedinečné a veľmi tmavé, ponechalo to priestor na žartovanie alebo šaškovanie na scéne? Alebo na druhej strane, boli väčšinou všetci charakterní?

CVH: Väčšina hercov sa zvyčajne nechávala pre seba, čo som mal radšej. Chcel som, aby všetci zostali v postave tak, ako boli ochotní, keď boli na scéne.

Povedať, že sa na natáčaní nežartovalo, by bola úplná lož, pretože tam však bolo, ja sám veľmi nerád žartujem. Môj film pre mňa znamená viac ako čokoľvek na planéte, takže nechcem strácať ani sekundu klaunstvom. Keď je práca hotová, smejte sa.

PSTN: Momentálne pracujete na nejakých projektoch, o ktorých by ste mohli hovoriť?

CVH: Práve pripravujem svoj druhý celovečerný film, keď natáčame neskôr na jar. Scenár je zamknutý a my sme momentálne hlboko v obsadení.

Ďakujem veľmi pekne, že ste so mnou hovorili. Dúfajme, že to čoskoro dokážeme znova!