Spojte sa s nami

Novinky

Ajina High Tension a The Hills Have Eyes boli takmer oveľa grafickejšie

uverejnené

on

Nemyslím si, že by mnohí hororoví fanúšikovia nesúhlasili s tým Alexandre Aja high Tension a Hory majú oči boli dva z najpríjemnejších a duševných filmov z polovice 2000. storočia. Obidva filmy pomohli upevniť Aju ako filmárku, aby mala na čo pozerať. V priebehu rokov sa to potvrdilo a jeho posledný, Rohy, bol vydaný minulý mesiac.

Nedávno som počúval epizódu podcastu Breta Eastona Ellisa, ktorá obsahovala hodinovú diskusiu s Ajou, a on vypustil pár zaujímavých nugetov o high Tension a Hills Nikdy predtým som to nepočul napriek tomu, že som ich veľkým fanúšikom. Tieto fakty možno nie sú novinkou pre najväčších fanúšikov Aji, ale pokiaľ viem (z vyhľadávania Google), ani o nich sa veľa nehovorilo.

Odhalenia sa v podstate rovnajú tomu, že oba filmy sú podstatne grafickejšie, čo už naozaj niečo hovorí, najmä v Vysoké napätie prípad. Aby som to zhrnul, high Tension pôvodne mal ukázať, ako detská hlava exploduje po celej šošovke fotoaparátu a Hory majú oči Skoro ľudia z kopca dali mačku do mixéra a vypili ju.

Počas podcastu prišla na rad téma limitov vo filmoch. Ellis sa Aje spýtal, či vo svojich filmoch považuje niečo za zakázané z hľadiska násilia a či je niečo, čo by nenakrútil.

Aja odpovedala (nezabudnite, že angličtina nie je jeho prvým jazykom): „Myslím si, že je to všetko o kontexte. Je to všetko o tom, viete, aký je hlavný hrdina – aký je váš uhol pohľadu na príbeh a čo by hlavný hrdina videl, keby bolo skutočné vytvoriť ten najlepší ponor. Ak to musí byť tá najšokujúcejšia alebo najhnusnejšia vražda, musíte do toho ísť. Nemôžete byť ako menej je viac a neukazovať to, pretože nevytvoríte pre divákov zážitok, ktorý prežíva hlavný hrdina pri sledovaní vraždy. Takže si myslím, že to niekedy musíš ukázať, aby bolo publikum šokované, a tak cítilo voči osobe, že sleduje príbeh.“

„Ale sú tam nejaké – nie na mojej strane – ale keď sme si písali Hory majú oči...mali sme jeden druh obmedzenia Vysoké napätie. Naozaj som chcel – tú scénu, v ktorej vrah sleduje toho malého chlapca v kukuričnom poli – a fyzicky vidíte brokovnicu na hlave toho dieťaťa, a potom vystrihnete široký záber mimo kukurice a uvidíte blesk. Ale v skutočnosti som v scenári chcel mať skutočnú hlavu toho dieťaťa ako špliechanú na kamere – na objektíve... Neurobil som to, pretože som mal pocit, že je to možno, neviem, niečo milé. z povedal mi – ale to je jediný prípad, kedy si pamätám, že na mojej strane mám nejaký limit.“

Hory majú oči

Keď sa dostal do ďalšieho filmu, pokračoval: „Keď sme písali Hory majú oči, Chcel som zmeniť ten prvok, keď keď je rodina napadnutá v prívese, ako ľudia z kopcov prídu, a chytia toho kanárika, a jeden z nich je ako odhryznúť hlavu kanárikovi a striekať krv v ústach predtým, ako zaútočil na druhé dievča a znásilnil sestru. Mal som pocit, že to bolo: 'Dobre, vieš čo? Videl som to v pôvodnom filme. Chcem robiť niečo iné a rozmýšľal som nad tým, že by som mal nejaké mačiatko, s ktorým možno cestovala malá sestra – ako nejaké malé mačiatko, a že možno mačiatko zobrali ľudia z kopcov, dali mačiatko do nejakého mixéra, daj si k tomu mlieko a možno sme sa pozerali na mačiatko a začali by sme robiť ako mačiatko triasť a piť."

„Myslel som si, že to bolo veľmi zábavné. Myslel som, že je to naozaj vtipné, viete, ale ako temným spôsobom, ale myslel som si, že je to naozaj dobrý nápad šokovať ľudí v traileri, ale aj divákov a dať im pocit, že títo ľudia sú úplne šialení. , a mali by sa ich poriadne báť. A nahodil som to Wesovi Cravenovi a mal som úplnú reakciu typu: 'V žiadnom prípade!' A ja som bol ako 'Prečo?' vieš, nerozumiem tomu. Prečo sa vám páči, že dávate tento limit na túto scénu?'“

"A dostal odpoveď, ktorá bola ako: 'Ty tomu nerozumieš. Ak to urobíme, ľudia to vyskúšajú,“ a bolo to ako: „Prečo [by] ľudia dali [mačiatko] do mixéra s mliekom a pokúsili sa urobiť mačiatko – mačiatkový shake?“ A bol to práve ten jeho inštinkt, pochádzajúci z dlhej histórie tvorby filmov ako Posledný dom vľavo ktoré vytvárajú toľko... ako viete, ako príbehy v novinách podobných ľudí... napodobiteľní [s] ... a Kričať, vieš…."

mačiatko v kopcoch má oči

Aja ďalej naznačila, že Wes Craven má pocit, že má určitú zodpovednosť alebo dokonca vinu, a že sa už nechce starať o takéto veci.

Osobne mám pred Cravenom všetku úctu vo svete, no možno aj preto väčšina jeho neskorších filmov nebola ani zďaleka taká nezabudnuteľná ako jeho raná tvorba.

Tak či onak, je zaujímavé, že ten chlap za tým Posledný dom naľavo povzbudil limity na ďalší film a ten, ktorý bol remakom iného z jeho vlastných primerane šokujúcich filmov.

Aja už v minulosti spomínala mačiatko, ale neviem, ako veľmi si to všimlo. Tu je video, ako o tom hovorí pred niekoľkými rokmi:

[youtube id=”XDJ0QI9tfyo” align=”center” mode=”normálne” autoplay=”nie”]

Ak je niečo z toho v komentároch na DVD alebo v čomkoľvek inom, budete mi musieť odpustiť. Ak som ich počúval, už je to dávno. Napriek tomu je vždy zábavné dozvedieť sa alebo si dokonca zapamätať aspekty filmov, ktoré milujeme a ktoré nikdy neboli a mohli byť.

Mimochodom, ak ste si to neoverili podcast Breta Eastona Ellisa, určite by ste mali. Mal niekoľko veľmi zaujímavých rozhovorov s tvorcami hororových filmov ako Rob Zombie a Ti West. V skutočnosti, ak ste fanúšikom Westa, tu je pár zaujímavých komentárov urobil o Horúčka v kabíne 2 v diskusii s Ellisom.

A pamätajte, toto je len veľmi malý zlomok diskusie o Aji. Celé si to môžete vypočuť tu:

Obrázok mačiatka: Wikimedia Commons

 

Vedro na popcorn 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Click to comment

Ak chcete pridať komentár, musíte byť prihlásený Prihlásiť sa

Nechaj odpoveď

Novinky

Celoštátne vydanie filmu „Strange Darling“ s Kyleom Gallnerom a Willou Fitzgerald Lands [Watch Clip]

uverejnené

on

Podivný miláčik Kyle Gallner

"Zvláštne miláčik," výnimočný film s Kyleom Gallnerom, ktorý je nominovaný na iHorror ocenenie za jeho výkon v 'Pasažier,' a Willa Fitzgerald, bola získaná pre široké uvedenie v kinách v Spojených štátoch od Magenta Light Studios, nového podniku od skúseného producenta Boba Yariho. Toto oznámenie nám priniesol odroda, nasleduje po úspešnej premiére filmu na Fantastic Feste v roku 2023, kde bol všeobecne chválený za kreatívne rozprávanie a presvedčivé herecké výkony, pričom zo 100 recenzií dosiahol dokonalé skóre 14 % čerstvé na Rotten Tomatoes.

Divný miláčik – Filmový klip

Réžia: JT Mollner, „Zvláštne miláčik“ je vzrušujúci príbeh o spontánnom spojení, ktoré naberie nečakaný a desivý smer. Film je pozoruhodný svojou inovatívnou štruktúrou rozprávania a výnimočným hereckým výkonom hlavných predstaviteľov. Mollner, známy svojím vstupom do Sundance 2016 "Psanci a anjeli," pre tento projekt opäť použil 35 mm, čím upevnil svoju povesť filmára s výrazným vizuálnym a rozprávačským štýlom. V súčasnosti sa podieľa na adaptácii románu Stephena Kinga “Dlhá prechádzka” v spolupráci s režisérom Francisom Lawrenceom.

Bob Yari vyjadril svoje nadšenie z pripravovaného vydania filmu, ktoré je naplánované na 23rd, zdôrazňujúc jedinečné vlastnosti, ktoré tvoria "Zvláštny miláčik" významný prírastok do hororového žánru. „Sme nadšení, že môžeme celoštátnemu publiku priniesť tento jedinečný a výnimočný film s úžasnými hereckými výkonmi Willy Fitzgerald a Kylea Gallnera. Tento druhý celovečerný film talentovaného scenáristu a režiséra JT Mollnera je predurčený stať sa kultovou klasikou, ktorá popiera konvenčné rozprávanie,“ Yari povedal Variety.

variety preskúma filmu z Fantastic Fest chváli Mollnerov prístup a hovorí: „Mollner ukazuje, že je viac prezieravý ako väčšina jeho žánrových kolegov. Je jednoznačne študentom hry, ktorý šikovne študoval lekcie svojich predkov, aby sa lepšie pripravil na to, aby ich poznačil.“ Táto chvála podčiarkuje Mollnerovu premyslenú a premyslenú angažovanosť v tomto žánri a sľubuje divákom film, ktorý je reflektívny aj inovatívny.

Divný miláčik

Vedro na popcorn 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Pokračovať v čítaní

Novinky

Revival Sydney Sweeneyho „Barbarella“ sa posúva dopredu

uverejnené

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney potvrdil pokračujúci pokrok v dlho očakávanom reštarte Barbarella. Projekt, v ktorom Sweeney hrá nielen hlavnú úlohu, ale aj výkonnú produkciu, má za cieľ vdýchnuť nový život ikonickej postave, ktorá ako prvá zaujala predstavivosť divákov v 1960. rokoch. Uprostred špekulácií však Sweeney zostáva strohý ohľadom možnej účasti slávneho režiséra Edgar wright v projekte.

Počas jej vystúpenia na Šťastný Smutný Zmätený podcast, Sweeney zdieľala svoje nadšenie pre projekt a postavu Barbarella, pričom uviedla, "To je. Chcem tým povedať, že Barbarella je taká zábavná postava, ktorú treba preskúmať. Naozaj len prijíma svoju ženskosť a svoju sexualitu a to sa mi páči. Používa sex ako zbraň a myslím, že je to taká zaujímavá cesta do sci-fi sveta. Vždy som chcel robiť sci-fi. Tak uvidíme, čo sa stane."

Sydney Sweeney to potvrdzuje Barbarella na reštarte sa stále pracuje

Barbarella, ktorý pôvodne vytvoril Jean-Claude Forest pre V Magazine v roku 1962, bol premenený na ikonu kinematografie Jane Fondovou pod vedením Rogera Vardima v roku 1968. Napriek pokračovaniu, Barbarella ide dole, ktorá nikdy neuzrela svetlo sveta, postava zostala symbolom sci-fi príťažlivosti a dobrodružného ducha.

V priebehu desaťročí sa niekoľko významných mien vrátane Rose McGowan, Halle Berry a Kate Beckinsale objavilo ako potenciálnych vodcov pre reštart, pričom režiséri Robert Rodriguez a Robert Luketic a spisovatelia Neal Purvis a Robert Wade sa predtým podieľali na oživení franšízy. Žiaľ, žiadna z týchto iterácií neprešla cez koncepčnú fázu.

Barbarella

Vývoj filmu nabral sľubný obrat približne pred osemnástimi mesiacmi, keď spoločnosť Sony Pictures oznámila svoje rozhodnutie obsadiť Sydney Sweeney do hlavnej úlohy. Tento krok, ktorý sama Sweeney navrhla, bol uľahčený jej účasťou na Pani Webová, aj pod hlavičkou Sony. Toto strategické rozhodnutie bolo zamerané na podporu prospešných vzťahov so štúdiom, konkrétne s Barbarella reštartovať v mysli.

Keď Sweeney skúmal potenciálnu režisérsku rolu Edgara Wrighta, šikovne obišiel a poznamenal, že Wright sa stal známym. To spôsobilo, že fanúšikovia a sledovatelia priemyslu špekulovali o rozsahu jeho zapojenia do projektu, ak vôbec nejaké.

Barbarella je známy svojimi dobrodružnými príbehmi o mladej žene, ktorá prechádza galaxiou a zapája sa do eskapád, ktoré často obsahujú prvky sexuality – zdá sa, že Sweeney túži preskúmať túto tému. Jej odhodlanie prehodnotiť Barbarella pre novú generáciu, pri zachovaní vernosti pôvodnej podstate postavy, to znie ako vytvorenie skvelého reštartu.

Vedro na popcorn 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Pokračovať v čítaní

Novinky

„Prvé znamenie“ takmer získalo hodnotenie NC-17

uverejnené

on

prvý predzvesť trailer

Súprava pre an apríla 5 divadelné predstavenie, "Prvé znamenie" nesie R-rating, klasifikáciu, ktorá sa takmer nedosiahla. Arkasha Stevenson vo svojej inauguračnej režisérskej úlohe celovečerného filmu čelila obrovskej výzve pri zabezpečení tohto hodnotenia pre prequel váženej série. Zdá sa, že filmári museli zápasiť s ratingovou komisiou, aby zabránili tomu, aby film dostal hodnotenie NC-17. V odhaľujúcom rozhovore s FangoriaStevenson opísal utrpenie ako "dlhá bitka", ktorý nie je založený na tradičných problémoch, ako je gore. Namiesto toho sa jadro kontroverzie sústredilo okolo zobrazenia ženskej anatómie.

Stevensonova vízia pre “Prvé znamenie” ponorí sa hlboko do témy dehumanizácie, najmä cez optiku núteného pôrodu. "Hrôza v tejto situácii je, aká dehumanizovaná je tá žena"Stevenson vysvetľuje a zdôrazňuje význam prezentácie ženského tela v nesexualizovanom svetle, aby sa témy nútenej reprodukcie riešili autenticky. Tento záväzok k realizmu takmer vyniesol filmu hodnotenie NC-17, čo vyvolalo dlhé rokovania s MPA. „Toto bol môj život rok a pol, keď som bojoval o strelu. To je téma nášho filmu. Je to ženské telo, ktoré je narušené zvnútra smerom von,“ hovorí, pričom zdôrazňuje dôležitosť scény pre hlavné posolstvo filmu.

Prvé znamenie Filmový plagát – od Creepy Duck Design

Producenti David Goyer a Keith Levine podporili Stevensonovu bitku, pričom v procese hodnotenia narazili na to, čo vnímali ako dvojitý meter. Levine odhaľuje, „Museli sme sa päťkrát pohybovať tam a späť s tabuľkou hodnotenia. Je zvláštne, že vyhýbanie sa NC-17 to urobilo intenzívnejším.", poukazujúc na to, ako boj s ratingovou radou neúmyselne zintenzívnil konečný produkt. Goyer dodáva, "Pri zaobchádzaní s mužskými protagonistami je viac zhovievavosti, najmä v tele hororu", čo naznačuje rodovú zaujatosť pri hodnotení telesného hororu.

Odvážny prístup filmu k spochybňovaniu vnímania divákov presahuje spory o sledovanosti. Spoluscenárista Tim Smith poznamenáva zámer rozvrátiť očakávania tradične spojené s franšízou The Omen, s cieľom prekvapiť divákov novým zameraním na rozprávanie. „Jednou z veľkých vecí, z ktorej sme boli nadšení, bolo vytiahnuť koberec spod očakávaní ľudí“, hovorí Smith, čím podčiarkuje túžbu kreatívneho tímu preskúmať nový tematický priestor.

Nell Tiger Free, známa svojou úlohou v "sluha", vedie obsadenie z “Prvé znamenie”, ktorého vydanie 20th Century Studios je naplánované na apríla 5. Film sleduje mladú Američanku vyslanú do Ríma na bohoslužbu, kde narazí na zlovestnú silu, ktorá otrasie jej vierou až do jadra a odhaľuje mrazivé sprisahanie zamerané na privolanie stelesneného zla.

Vedro na popcorn 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Pokračovať v čítaní

Vložiť Gif s názvom, na ktorý sa dá kliknúť