Prečo sú výkony v hororových filmoch v čase Oscara menej uznávané ako výkony vo filmoch iných žánrov?

Je to preto, že hororový režisér je divákmi i kritikmi často považovaný za skutočnú hviezdu týchto filmov, zatiaľ čo výkony hercov sú často považované za úplne irelevantné a sekundárne k úspechu filmu. Projekt Blair Witch a pôvodná verzia Texaský masaker motorovou pílou uveďte najprísnejšie príklady.

Aký je najlepší výkon v horore povedzme za posledných dvadsať rokov? Angela Bettisová in máj? Chloë Grace Moretz in Pusti ma dnu? Existovala možnosť, aby akadémia uznala niektorý z týchto skvelých výkonov? Nie. V pekle nemali šancu na snehovú guľu.

Samozrejme, boli aj výnimky. Piper Laurie a Sissy Spacek boli nominované za svoje skvelé výkony v roku 1976 Carrie. Kathy Bates získala Oscara za najlepšiu herečku za 1990. roky bieda. Anthony Hopkinsa Jodie Foster obaja získali Oscary za výkon v 1991 Mlčanie jahniat.

Tu je päť skvelých hororových predstavení, ktoré neboli nominované ani na Oscara a zaslúžili si byť. Zaslúžili si tiež vyhrať.

Jeff Goldblum

Fly (1986)

Vážne sa hovorilo o nominácii na Oscara za Goldblum Flyvydanie v roku 1986, a to zaslúžene. Ako Seth Brundle, vedec, ktorého experimenty s teleportáciou viedli k tomu, že sa stal geneticky zmiešaný s muchou, dosahuje Goldblum zložitú rovnováhu, vďaka ktorej je nám ľúto Setha a jeho zhoršujúceho sa stavu, zatiaľ čo sa ho zároveň bojíme. Goldblumov boj o udržanie zdania svojej ľudskosti uprostred postupného rozpadu, ktorý sa odohráva v jeho mysli, je pre diváka nekonečne fascinujúci a desivý.

Fly je tiež tragický príbeh lásky. Seth je vo vzťahu so ženou, ktorú hrá Geena Davisová a jej odsúdené tehotenstvo stelesňuje Sethovu tragédiu a jeho ohromný pocit straty - stratu ženy, ktorú miluje, ich dieťaťa a jeho mysle.

Dualita Sethovej transformácie, spájania človeka a lietania, sa odhaľuje prostredníctvom Sethovho správania, ktoré je čoraz chaotickejšie a nerovnomernejšie. To, že Goldblum, herec, ktorý je známy najmä vďaka gonzovi, má v 1980. rokoch nekonvenčné úlohy, dokáže v mysli diváka vyvolať toľko sympatií k svojej postave, je úžasným hereckým úspechom.

Christopher Walken

Mŕtva zóna (1983)

Strata je tiež jadrom Mŕtva zóna, ktorá je jednou z najlepších - a najviac prehliadaných - adaptácií Stephena Kinga. Mŕtva zóna dominuje hlavné predstavenie Christophera Walkena, ktoré je rovnako dobré a silné ako jeho oscarová rola Deer Hunter.

Walkenova postava, Johnny Smith, je učiteľ v Novom Anglicku, ktorý prišiel o štyri roky života pri autonehode, ktorá ho zanechala v kóme. Stratil viac ako čas: Priateľka, ktorú si chcel vziať, sa oženil s iným mužom a založil si rodinu. Stratil kariéru. Dopravná nehoda mu zničila nohy a potrebovala palicu. Priatelia ho opustili. Bol tiež prekliaty schopnosťou druhého pohľadu - byť schopný vidieť osudy ostatných, čo umožňuje fyzický kontakt.

Je to až potom, čo absorbujeme hĺbku Johnnyho straty Mŕtva zóna sa zmení na thriller. Je to mimoriadne efektívny triler, práve preto, že svoje nadprirodzené prvky umiestňuje do vierohodných situácií, ktoré obývajú galéria zaujímavých vedľajších postáv. Johnny je náš sprievodca a Walkenove predstavenie tu - jedna z posledných Walkenových hlavných vedúcich filmových rolí, predtým ako prešiel do bláznivých postáv, ako bol vražedný otec v roku 1986 V blízkom dosahu- je taký srdcervúci a bolesť jeho postavy taká identifikovateľná, že si pripomíname, ako málo hororových filmov si našlo čas, aby sme sa postarali o ich hlavné postavy, a neskutočné situácie, v ktorých sa ocitli uväznení, skôr ako nás požiadajú o pozastavenie nevera.

Jack Nicholson

Svietenie (1980)

Existuje niekoľko ľudí, kritikov, ktorí si myslia, že účinkovanie Jacka Nicholsona je v Svietenie je over-the-top, zabúdajúc na to, že Nicholson sa pravdepodobne tak narodila.

Rola Jacka Torrancea slúži ako pamätník mäsožravých, nahých, špinavých aspektov osobnosti Nicholsonovej obrazovky - v 1970. a začiatkom 1980. rokov -, ktorá viedla k dosiahnutiu reputácie Nicholsonovej ako pravdepodobne najväčšieho žijúceho amerického herca na plátne posledných päťdesiat rokov.

Existuje úsmev Nicholsonovej ochrannej známky, ktorý nikdy nebol menej upokojujúci. Toto je najskôr viditeľné na úvodnej scéne filmu, kde Jack - myslíme si na Nicholsona, najvyššieho divokého génia Hollywoodu a Torrance ako na jedno a to isté -, jazdí so svojimi manželkami a synmi po Skalnatých horách smerom k hotelu Overlook.

Počas jazdy Torrance pochválil svojho syna Dannyho príbehom o tom, ako sa prví priekopníci uchýlili ku kanibalizmu, aby prežili v drsných podmienkach. Je to príbeh, ktorý Jack zotrvá príliš dlho, a ktorý nás - najmä po viacerých prehliadkach - upozorní na možnosť, že jeho transformácia už začala, ak by niekedy skončila.

Výkon Nicholsonovej a štandarty filmu sa, samozrejme, dostali do filmového folklóru („Wendy, zlatko, myslím, že si mi ublížil na hlave,“ „Len ti budem biť mozog!“ „Tu je Johnny!“). Desí nás však všednosť Jacka Torrancea - aspekty Jacka Torrancea pre každého človeka, ktoré kontrastujú s hmatateľnou kombináciou chtíče a šialenstva, ktoré sa mu neskôr vo filme zmietajú v tvári.

Vývoj nočnej mory Torrance nás núti konať v našich mysliach, aby sme zvážili všetky nevysloviteľné veci, ktorých sa bojíme.

Nastassja Kinski

Ľudia mačiek (1982)

Pred storočiami, keď bol svet púštnou pustatinou oranžového piesku a ľudská rasa bola v plienkach, vládli leopardy nad žalostnou skupinou ľudí, ktorí boli nútení vstúpiť do skutočne skrútenej dohody s mocnými zvieratami: Ľudia súhlasili s obetovali svoje ženy leopardom výmenou za to, že zostali samy.

Namiesto zabíjania žien sa však leopardy zmiešali s nimi a vytvorili novú rasu: The Cat People.

Kriminálne - podceňovaný, úžasne - odvážny film Paula Schradera, hyperštylizovaný remake klasiky z roku 1942, rozpráva svoj príbeh mačkovito - ako oči Nastassje Kinski, ktorá hrá Irenu, jednu z dvoch zostávajúcich mačiek v súčasnosti.

Aj keď má Irena vzhľad krásnej ženy, jej rodová línia z nej robí nebezpečného sexuálneho partnera: Keď mačací ľud dosiahne orgazmus, premenia sa na čierne leopardy a zabijú svojich ľudských milencov.

Kinski, ktorá sa na začiatku 1980. rokov javila ako stvorená pre hviezdu, je nekonečne vynaliezavá a sugestívna v prístupe k postave Ireny, ktorá sa javí ako normálna, plachá žena - so zvýšenou pružnosťou v končatinách - ktorej telo a myseľ sa vždy zdajú byť na rôznych miestach.

Vo filme cestuje do New Orleans, aby videla svojho brata, ktorého hrá Malcolm McDowell, ktorý jej vysvetľuje ich spoločné prekliatie a navrhuje, aby sa zapojili do incestu - jediného východiska pre oboch. Zamilovala sa do zoologickej záhrady, ktorú hral John Heard, ktorý je, keďže pozná všetky svoje tajomstvá, stále ochotný vyspať sa s ňou na konci filmu, tak ako my.

Jamie Lee Curtis

Halloween (1978)

 

Jamie Lee Curtis sa v období, ktoré nasledovalo po vydaní filmu, tak identifikoval s menom „kričiacej kráľovnej“ Halloween že je ľahké zabudnúť na to, aký zásadný je jej výkon pre úspech filmu.

S výnimkou Curtisovej Laurie Strodeovej a obsedantného psychiatra Donalda Pleasence Sama Loomisa, zvyšok postáv filmu - najmä úlohy Annie a Lyndy, dvoch najlepších priateľov Laurie - mal byť obyčajný typ, čo bolo úplne vhodné materiál. Zdá sa, že tomuto popisu zodpovedá aj Laurie - plachá, panenská tínedžerka, ktorá nikdy nebola na rande.

Ale prostredníctvom Laurie sa odvíja teror, práve preto, že je panna. Vďaka jej sexuálnemu útlaku si uvedomuje prítomnosť Michaela Myersa, ktorý strávil pätnásť rokov v ústave pre duševne chorých a dá sa predpokladať, že je tiež pannou. Curtis, ktorá do svojich sedemnástich rokov nebola sama pannou, vyzerala ako toto priemerné dievča, vďaka čomu bola prístupná publiku, ktoré sa k nej mohlo vzťahovať.

Curtis, rovnako ako Laurie, si počas svojej kariéry kráľovnej kriku nemyslela, že je vôbec krásna. Curtis v role Laurie Strode predviedla vlastnosti, ktoré definovali jej osobnosť kričiacej kráľovnej: spôsobilosť, čestnosť a zraniteľnosť.

Bola atraktívna bez toho, aby pôsobila neskutočne, alebo aby bola vôbec zastrašujúca svojím fyzickým vzhľadom, a bola úplne vierohodná ako táto normálna ľudská bytosť. Nikdy sa nestretáva s produktom hollywoodskeho pôvabu, ktorým bol Curtis v skutočnom živote.

Ako Halloween, Curtis a Laurie Strode vstúpili do ríše nesmrteľnosti. Zatiaľ čo Curtis je najvyššou kričiacou kráľovnou kina, Laurie Strode je prototypom hrdinky žánru hororu.